莎莉 曼恩 生命如同一部史诗.docVIP

莎莉·曼恩 生命如同一部史诗 莎莉·曼恩的镜头从未离开她的家庭，她的影像与生活息息相关，无论是拍摄年幼的孩子、南部的风景抑或是病重的丈夫，她用自己8×10画幅的座机，站在人性的高度去诠释着自己对生命的看法和态度。所拍摄的三部曲，前一部是生，后一部是死，中间是对生命和自然的释放，犹如一段史诗，让人为之感叹。 莎莉·曼恩（Sally Mann）大事记 ●1951年出生于弗吉尼亚。 ●1974年获美国霍林斯学院文学学士学位，次年获该学院文学硕士学位。在读大学时她第一次拿起相机时，就迷上了摄影。 ●大学毕业后莎丽·曼恩回到了故乡弗吉尼亚，同时兼顾写作和摄影。婚后的莎丽·曼恩育有三个孩子：艾米特、杰茜、弗吉尼亚。她用一架8×10老相机记录孩子们的成长过程。 ●1992年莎丽·曼恩出版了摄影集《亲 密家庭》引起了社会的广泛关注，由于作 品涉及了青春期边缘这个较为敏感的主题，一时间议论四起，毁誉参半。 ●1994年出版的《时光静止》里，可以发 现莎丽·曼恩开始尝试彩色、抽象照片。 同以往一样，她将人们对于时空的感受 变幻成一股神奇的力量。这个集子中也 收集了《亲密家庭》、《十二岁》系列未曾 发表过的作品。 ●2001年美国《时代》杂志最佳摄影师。 ●2005年出版《南方以南》摄影集。 ●2008年最佳纪录片艾美奖提名，作品被收藏于大都会艺术博物馆，现代艺术博 物馆和惠特尼博物馆等众多知名博物馆。 本期推荐莎莉·曼恩的专家：姜健 姜健,祖籍河北、生于河南开封。现任河南省艺术研究院摄影艺术工作室主任、河南艺术摄影学会主席。 姜健解读莎莉·曼恩 莎莉·曼恩记录的是她内心的生命体验和生活景观。镜头里三个孩子的影像具有非凡的戏剧性，充满了超现实意味。人们惯常注意的是孩子们的笑脸和一些漂亮的影像。很少去拍孩子哭泣和安静的样子，甚至是有些怪异的表现。其实那完全违背了孩子成长的天性。而她让我们看到了人类成长过程中最真实的一面。莎莉·曼恩的爱人得了肌肉萎缩病，生命在逐渐消亡。她用传统的湿版法去拍摄自己的丈夫，作品中充满了与死亡并行之感以及生命的顽强抗争。在摄影界，我们大多数见到的是女性的人体作品，多由男人拍摄，体现的是男权社会的观看。女性拍摄的男人体不多见。而莎莉·曼恩对男人体的阐述完全是在生活、生命以及人性之上的高度。 她使用的器材、拍摄手法和她要表达的情感非常贴近。不是为了技术而技术。湿版影像特殊工艺中显影乳液流动的痕迹让她的画面更像是生命血液激情的流淌，是对生命理念深刻解读的印记，让人震撼。在这些影像中，我看到一个女人对男人倾注一生的情感，这无疑是伴随着莎莉·曼恩一生影像中最高昂的一篇乐章。她的作品集数量并不多，代表作就是生命三部曲《亲密家庭》、《南方以南》、《骄傲的身体》，每一部都拍摄很多年，充分体现了摄影的特性和记录的本质，加之空间和事件的交织逐渐形成视觉的生活景观。影像的力量是时间，生命的载体也是时间。莎莉·曼恩一直用影像关注着生命之路，直到自己的拍摄对象脱离了镜头，渐行渐远?? 小黑盒子的力量 曾经爱好写作的莎莉· 曼恩（Sally Mann）从未想过自己将会是一名功成名就的摄影家，她在少女时代完全对写作着了迷，梦想着成为一名作家，但也正是基于写作上的感受，她敏感地认识到照片背后所存在的时间性、不确定性和证据性等特质。一直到后来她为写作收集照片素材时，才感觉到这个小黑盒子中所蕴含的力量。在大学毕业回到故乡弗吉尼亚后，她便开始使用8×10画幅的座机进行创作，题材主要是故乡的黑白风景照片，由于她喜欢使用柔焦画意的效果来捕捉一种隐藏于现实之下的非现实效果，作品一出，便惹来了争议。但是这些她早期的作品，也为她以后的拍摄和视点的养成积累了经验。 由父亲启蒙审美观 莎莉·曼恩的父亲是一位难以评说、脾气古怪、偏执、爱钻牛角尖的外科医生，总喜欢像个艺术家一样用一些莫名其妙的东西做出各种稀奇古怪的艺术品。他兴致勃勃地宣告艺术的表现形式有三种：性、死亡和奇思妙想。他也喜欢拿着家里那个拍摄功能有限的盒式照相机拍摄莎莉·曼恩——尽管那些照片看上去是那样的虚幻、非现实。莎莉·曼恩说，她的父亲是她审美观的启蒙者。那些父亲拍摄的照片让她看到了生命的流逝、曾经被遗忘的痕迹以及那个童年时的天真、单调、简单、异想天开和青春期的叛乱和复杂情感。大学毕业后莎丽·曼恩回到了故乡弗吉尼亚，同时兼顾写作和摄影，1988年出版了关于青春期少女的影集——她坚定搜寻着美国十几岁女子的影子，捕捉到女孩内心的兴奋、责任感、脆弱等等不稳定情绪。《十二岁》中的画面如镜子一般折射出青春期女子的回忆、欲望和朦胧情思。 镜头对准亲密家庭 结婚后莎丽·曼恩与身为律师的丈夫赖瑞·曼恩育有三子：艾米特、杰茜、弗吉尼亚。一个亲密的小家庭生机盎然。做了母亲的莎莉·曼恩无法再像以前一样外出去创作，她