第10课梨园春秋岳麓版概念.ppt

第十课 梨园春秋 课标要求： 了解京剧等剧种产生和发展历程，说明其艺术成就 难点： 影响中国古代戏曲艺术产生、发展的因素 你们知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？ 王国维说:“戏曲者，谓以歌舞演故事也。” 《新唐书·礼乐志》载：“玄宗既知 音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百， 教于梨园。声有误者，帝必觉而正之， 号皇帝梨园弟子。”由此可知梨园为唐代 玄宗时宫廷所设的训练乐工的机构。梨园的主要职责是训练乐器演奏人员，与专司礼乐的太常寺和充任串演歌舞散乐的内外教坊鼎足而三，戏曲的综合性“艺术学院”。后世遂将戏曲界习称为梨园界或梨园行，戏曲演员称为梨园弟子。 【思考】 中国戏曲发展大致经历了几个主要阶段？在这个过程中出现了几种主要的戏曲形式？ 源头——原始 傩戏 形成——宋代南戏 成熟——元杂剧 鼎盛——清代京剧 发展——明中后 昆曲 一、中国古代戏曲的起源与发展 祈获丰收和狩猎胜利的原始宗教歌舞 1、起源：原始社会--傩戏（原始宗教舞蹈） “傩”，见鬼惊词。（即见到鬼发出的惊呼声。） ——《说文解字》 以可怕的形象来驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式——“傩” 。 原始歌舞是先民节日庆典中的内容，它把歌唱、舞蹈 （动作）和器乐（如石器）结合到一起表达了对鬼神、上天的敬仰。 彝族傩戏——撮泰吉（变人戏） 2、发展 （1）春秋战国：杂技百戏更多戏曲元素 （2）唐代：出现专门场所“梨园” 1、起源：原始社会--傩戏（原始宗教舞蹈） 一、中国古代戏曲的起源与发展 3、形成：宋代—南戏（浙江温州） 南戏亦称“戏文”。原为宋代流行于南方，用南曲演 唱的戏曲形式。南宋时又称“温州杂剧”。元灭南宋后，渐以南戏称之，为中国戏曲最早的成熟形式之一。 《杀狗记》是南戏的 传统剧本之一 ————用多种表现手段演出完整的故事情节 3、形成：宋代—南戏（浙江温州） ①宋代商品经济发展，城市繁荣， 市民阶层兴起； ②出现专门娱乐场所──“瓦舍” ③民间艺人的努力 原 因 特点： 二、戏曲的成熟——元杂剧 画面表现的是一个戏班10个人物集体亮相的场面，生、旦、净、末、丑齐全，脸谱构画生动；笏板、刀、宫扇等道具的运用，鼓、笛、拍板等乐器的演奏，反映了当时戏剧的规模。 这幅壁画为我国目前发现的唯一元代戏剧壁画。 山西洪洞广胜寺元代杂剧壁画 1、原因： 2、特点： ①把诗词、歌唱、舞蹈、对白、音乐等多种表演形式相结合，有完整的故事情节和角色配合 ②用虚拟动作表现剧中场景更替 二、戏曲的成熟——元杂剧 ①元代城市经济的繁荣和市民阶层的壮大 ②元代多年不兴科举，文人社会地位低下。 元杂剧 《窦娥冤》剧照 关汉卿，被誉为“元曲第一家”、“东方的莎士比亚”。一生不畏强暴，性格倔强不屈，自比为 “蒸不烂、煮不透、捶不扁、炒不爆，响当当一粒铜豌豆”。创作杂剧60余种，保留至今共约18种。 《西厢记》，全名《崔莺莺待月记》，是元杂剧作品中最为杰出的经典，被誉为“杂剧之冠” 第一次提出“愿天下有情的都成了眷属”的口号。 《西厢记》插图 王实甫与《西厢记》 白朴（1226—1306），元代戏曲作家、词人，隩州（今山西河曲县附近）人。白朴自幼聪慧，早年习诗赋，后精于戏曲。白朴杂剧代表作有《梧桐雨》、《墙头马上》、《董秀英花月东墙记》等。 《唐明皇秋夜梧桐雨》插图 马致远《汉宫秋》插图 马致远，大都（今北京）人，元代戏曲作家。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。今存《汉宫秋》、《荐福碑》、《岳阳楼》、《青衫泪》、《陈抟高卧》、《任风子》6种，以《汉宫秋》最著名。 郑光祖，字德辉，汉族，平阳襄陵（今山西襄汾县）人。他是元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。现存《周公摄政》、《王粲登楼》、《翰林风月》、《倩女离魂》、《无塩破连环》、《伊尹扶汤》、《老君堂》、《三战吕布》等八种；其中，《倩女离魂》最著名。 2、特点： ①文词典雅华美，寓意深切， ②表演以载歌载舞为主要特色。 3、代表作： 汤显祖的《牡丹亭》 4、意义： 发展为全国剧种； 对众多剧种形成发展产生深远影响—“百戏之祖” 三、百戏之祖——昆曲 1、鼎盛时期：明中叶到清中期 汤显祖《牡丹亭》 【思考】京剧有个“京”字，那么它地区土生土长的戏曲形式呢？为什么叫京剧？ 京剧不是北京的地方戏而是在众多地方戏曲的基础上博采众