服装美学2服装设计的美学原理资料.pptVIP

第二章 服装设计的美学原理;在中国人看来，设计就是形象思维，通过某种事物产生联想或是为了创造某件作品而预先在头脑中勾画成形。;西方设计思想中偏重外在的几何体的有机组合。 基于一定物质材料和社会观念的客观需求，经由人的头脑对种种素材及其制约关系，加以选取、提炼、分解、合成的艺术行为。;第一节 服装设计宗旨 技术美学认为，设计的目标在于建立一种对于人的适应性系统，它体现了人类文化的演进机制，是创造审美文化的重要手段。包含两大要素，事实要素和价值要素。;一、服装设计的审美价值 （一）鲜明的个性特征;;;性感是关于人类着装形象的性别差异问题;男性服饰形象被归为壮美或阳光之美，而女性服装形象则被归为优美或阴柔之美。;欧洲古典女子;中国古代女子;日本和服;韩服;女性服饰的性感形象之美一般都表现在胸部、腰部、臀部，表现出女性独有的性感之美。女性强调腰身的造型，特别是腰部轮廓线。凸起的乳峰下纤细的腰肢，腰下再显丰满。欧洲女装裙不遗余力的强调细腰丰臀，将女性性感之美表现到极致。中国古代美人以腰丝带含蓄的表现女性的婀娜身姿。有些国家出于宗教信仰的缘由，不愿过渡凸显女性腰部曲线，日本的和服、印度的纱丽，仍然以服装款式和腰部装饰将人们的注意力吸引到腰部来。 对于女性肩部的表现，欧洲人直接在晚礼服上采取袒露的形式。中国女性旗袍由于不令上肩，而使女性肩部独有的美感在礼服里面溢出光彩。 女服在表现女性腿部时，在长短的款式上下功夫。 大多数民族将女鞋的鞋头做得较之男性的鞋头更为圆和尖，显得纤细和柔弱。欧洲的女性高跟鞋在突出鞋头的女性美时，又把鞋跟加高，以使鞋底弯曲，成为一个斜放的S形。 在服装设计宗旨中首先要考虑到鲜明的个性特征。审美标准会因各种自然和人为因素而产生差异，唯有男女的服饰形象美在欣赏中受到的局限性最小。 科学是对客观规律人认识与掌握，艺术则是对自然形象的捕捉、再现和再创造。艺术思维是对个别的、活跃的相向或现象感兴趣，然后去进行设计，使其成为主动、生动、具体的艺术形象。 服装要有人将其穿戴起来，因此要体现转带着的个性特征，其次体现服装自身的特征。;（二）符合时代潮流 符合时代潮流的意识是抽象的，符合时代潮流的服装确是实在的，以具体的艺术形式存在。 ;（三）能够激发其人的最大限度的审美感受 服装设计作品需能够激发设计者、着装者和着装形象受众三方面最大限度的审美感受。;体现鲜明的个性特征、符合时代潮流、能够激发起人们最大限度的审美感受。 审美感受的概念，旨在说明人通过视觉和听觉感受到客体对象虽能引起人的审美感受的感性形式。 着装除了考虑服装的色彩、形状、声音以外，同时对服装的质感的气味也应有所涉及。 如何通过服装激发起人最大限度的审美享受，不仅牵涉到服装艺术本身，还有一个审美主体的因素。在服饰审美中，出现三个审美主体：设计者、着装者、着装形象受众。 设计者不仅能够从个人主观的审美趣味去设计服装，也应顾及着装者、着装受众的审美观念，迎合社会一般的审美观念并保留个性。;二、服装设计的适用价值 （一）适用不同的社会角色 使其作品分别适用于不同的社会角色的审美要求。创作的个性与共性和审美的个性与共性结合。;（二）适用不同的消费阶层 在经济社会中，由于经济活动对审美活动的直接制约，具有不同消费能力能力的人，对服装的质料、工艺、款式和时尚性的要求不同。服装审美服从于经济条件，在适用于不同的消费层的服装设计中体现出设计者的功力的修养。;（三）适用不同的审美需求 审美个性源于个人做出审美判断。着装者和着装形象受众往往表现出一种审美偏见。服装设计者即使遵循了所有艺术创作的规律，也难以获得带有审美偏见的人的理解。;第二节 服装设计基础 设计者必须熟练掌握美术基本功，包括绘画技巧的训练和对人体结构的理解。 及时了解服装必威体育精装版动向，参与预测服装发展趋势，不断地谋求新的设计理念核心的表现题材。 必须具备或有意培养创造型的想象力。 一套成熟的设计过程。;一、设计者的综合修养 （一）对生活情趣的捕捉;（二）对书本知识的领悟;叶锦添在电视服装中的创作;（三）对全人类风情的熟知;二、设计者的美术基本功 服装设计属于综合艺术设计，但最终是以美术形式出现的。无论是构思中的草图，还是基本设计完毕时的效果图，再有设计最后阶段的制作图，都离不开绘画。;（一）绘画技巧的训练 通过可视的平面视觉形象的塑造来反映对象，对象的直观性、静止性，使绘画艺术具有独特的表现方法。;（二）对人体结构的理解 服装设计者对人体骨骼、肌肉以及躯干、四肢的变化所引起的形态变化，其中包括躯干的运动变化引起的胸腔和骨盆两者的变化，肩关节能使手臂上下前后旋转进而产生的变化等，都应该有深入的了解。;三、掌握运用信息情报 （一）了解服装必威体育精装版动向 服装设计者拿出的每一个设计方案，都有这个方案产生的