浅析意大利超前卫艺术.pdfVIP

第一章 超前卫是什么 “超前卫”这一概念，是由一位意大利著名艺术评论家奥利瓦所提出。这一 概念由意大利人提出，同时，这一概念也指意大利的艺术，及一批符合这一概念 的艺术家及其他们的作品。而且，通过他们的作品，能看的出意大利的“超前卫” 的绘画符合那个时代新表现主义绘画的风貌。可以说，“超前卫艺术”就是新表 现主义绘画的意大利版。但作为这一概念本身及其提出，无论在当时还是在现在， 在当时的欧洲还是现在的世界各地，都有其一定的意义。 第一节“超前卫”概念的提出 1979年10月，意大利艺术评论家阿基莱·博尼托·奥利瓦(Achile Bonito Oliva, 1939— )在米兰的《闪光艺术》(Flash Art)杂志第92-93期发表《意大 利超前卫》(La Transavanguardia Italiana)一文。理论界一般认为这篇文章的 发表标志着超前卫主义由此诞生了。与此同时，奥利瓦在意大利国内找到并推出 了几位“超前卫”的艺术家，与其说这些艺术家是超前卫主义者，倒不如说，他 们是符合“超前卫”理论的艺术实践者。不过这些艺术家有其共同的特点：大都 使用油画﹑雕塑等传统的艺术手法进行创作，这点与当时艺术的大环境似乎有点 格格不入。但有关这点，下文将进行说明。 1980年，这些“超前卫”艺术家们参加了第39届威尼斯双年展中由奥利瓦和 哈拉尔德•泽曼策划的“开放80”单元（Aperto ‘80）。展览的同时，奥利瓦编 辑出版了专辑《意大利超前卫》一书，就这样“超前卫”开始被推向了国际艺术 界。“超前卫”这一理论并不是一个“常青树”式的理论，其最辉煌的时期也就 是在20世纪80-90年代，特别是在1993年，由于奥利瓦是当年威尼斯双年展的主 席，“超前卫”这一概念及所代表的艺术家也就被顺理成章的推了出来，因此， “超前卫主义”这一概念与其他相似的概念的得到大家的广泛认同，并变成了国 际化的概念。 那到底什么是“超前卫”?“超前卫” ﹑“ Transavanguardia”的含义又 是是什么?在意大利文中，前缀词“Trans”即是“超”的意思，有“穿过”、“超 越” ﹑“转化” ﹑“反……”的意思；“avanguardia”，就是前卫﹑先锋派的 意识。所以简而言之“超前卫”的意思就是超越前卫，反对前卫，言下之意“超 前卫”主义者与“前卫”划清了界限，准备另起炉灶了。那为什么这个理论会如 此的不“友好”，这其中有更深层的原因。 第二节 多重原因下催生出的“超前卫” 1历史的纠结 这许多的原因，一时也很难讲起，首先就先从西方的美术史的开始谈起吧。 西方人，确切的应该讲是欧洲人，他们从地中海对岸的埃及人那里学到了绘 画与雕塑的原始的技法。进过了数代人的改进，还算“成绩斐然”。但这种进步 经过了的中世纪之后，似乎艺术家都有点生疏了；同时人们开始向往起了古罗马 的那种品味，这便是文艺复兴时代的到来。之后的艺术史，随便谈起一个时代便 会发现那是一个个大师林立的时代，他们的作品也是一件更比一件的出色。但从 这些作品来看，这些艺术家所研究的似乎都是同一个主题：如何使其“所见”画 的更好。同时这些艺术家在努力描绘其对象的时候却意识到一个问题：他们的作 7 品真的能恰如其分的画出所见来吗；他们描绘的对象在画布上的“呈像”真的就 是对象本身吗，即便他们在画布上已经是“真假难辨” ﹑“如假包换”的人物 ﹑风景或动物 了；即便是这样的形象，他们就真的是现实世界中的那个对象了 吗？这个问题似乎一直伴随着西方的那些艺术家们。而塞尚﹑高更﹑梵高这样的 人物的出现，对这个问题的解答似乎给了一个新的思路，他们共同的答案就是： 世界就是“我”认为的那样。塞尚不再相信世界是达芬奇或伦勃朗描绘的那样， 他认为世界很简单，就是圆柱﹑圆锥和圆球体所组成的，不管不管上帝还是教皇， 在塞尚的眼里，他们与圣维克托山都是一样 的，而梵高——这位海子诗中称作 “红头发哥哥”的人，开始了新的尝试，将他看待世界的热情全倾注在他手中的 笔上，而他与之前的艺术家不同的是，他的热情就是他笔下跳跃的色点，这些鲜 艳的色点虽未被当时的世人所理解，但却感动了之后数代的艺术家们，他们由此 学会了赤裸的表达“呐喊”。既然世界是每人眼中的样子，那