破阵子 李煜艺术论.docVIP

破阵子 李煜 二、 作家资料 （一） 李煜艺术论 李煜詞的藝術特徵，具體表現在下列幾方面： 第一、自然眞率，直寫觀感。李煜所有的詞都是由自己的親切感受出發，大膽抒寫，絕無拘束，使詞中的情事、景象等等都躍現在讀者的眼前，具有強烈的感染力。這境地，不僅是一般文人的小詞達不到，一般的文人詩也不易達到的，多少帶有民間文學的風貌，因而使人感到有一種特別新鮮的味道。這在李煜詞的創作方法上是最突出和最成功的地方，是值得我們特別重視的。 過去的人在評價李煜詞中接觸到他的藝術特徵的有幾種說法：周濟的《介存齊論詞雜著》說：“李後主詞如生馬駒，不受控捉。”又說：“毛嬙、西施，天下美婦人也，嚴妝佳，淡妝亦佳，粗服亂頭，不掩國色。飛卿、嚴妝也；端巳、淡妝也；後主則粗服，亂頭矣。”況周頤的“蕙風詞話一”說“五代詞人，……其錚錚佼佼者，如李重光之性靈，韋端己之風度，馮正中之堂廡，豈操觚之士能方其萬一？”王國維的《人間詞話》說：“詞至李後主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞爲士大夫之詞。”又說：“詞人者不失其赤子之心者也。故生於深宮之中，長於婦人之手，是後主爲人君短處，亦即爲詞人所長處。”又說：“閱世愈淺則性情愈眞，李後主是也。”吳梅的《詞學通論》說：“二主詞，中主能哀而不傷，後主則近於傷矣，然其用賦體不用比興，後人亦無能學者也。”這幾種說法，各人所看的角度雖然不同，李煜爲什麽有這樣的藝術成就，或沒有說出，或說得不對，可是，對李煜的藝術特徵卻都有接觸到，或者從他的整個風格看（如周濟），或者從他的眞情實感看（如況周頤、王國維），或者從他的表現手法看（如吳梅），我們如果總合起來看，李煜詞的藝術特徵還是很顯著的，那就是，他能夠大膽地、真切地、毫無掩飾地用直抒胸臆的表現手法寫出具有強烈的感染力的作品。（吳梅在所引《虞美人》解釋“賦體”是“直抒胸臆”。）現在且舉個例子看： 四十年來家國，三千里地山河；鳳闕龍樓連霄漢，玉樹瓊枝作煙羅。幾會識干戈？一旦歸爲臣虜，沈腰潘鬢銷磨。最是會皇辭朝廟日，教坊猶奏別離歌，垂淚對宮娥！（《破陣子》） 這是他臨要亡國時的寫作，寫自己一輩子在南唐宮廷裏不懂得戰爭是怎麽一回事，一旦做了俘虜，必然是身體瘦削，鬢發斑白；而尤其難過的是慌慌張張，辭別太廟的時候，教坊女樂還奏起別離的歌曲，面對著宮娥流淚的情事。這是多麽真實、坦率、具體、明朗的自白！就是沒有什麽文學修養的人，讀了之後也可以有相當深刻的印象的。我們再看《花間集》裏這一首詞： 金鎖重門荒苑靜，綺窗愁對秋空。翠華一去寂無蹤。玉樓歌吹，聲斷已隨風。煙月不知人事改，夜闌還照深宮。藕花相向野塘中，暗傷亡國，清露泣香紅！（鹿處扆：《臨江仙》） 這是寫亡國哀痛的。作者的地位和寫作的對象當然和上舉的不盡相同，我們要比照説明的是前後兩首詞的風格完全相反。李煜的詞很具體，很坦白，整個景象、情事都清清楚楚地在作品裏躍現出來。而鹿處扆的詞卻總是若即若離，吞吞吐吐，使人讀後不易瞭解其中的具體情況究竟怎樣，只感到是一種亡國哀痛的表白。鹿處扆是後蜀的臣子，這小詞哀痛後蜀得，哀痛其他任何國家都得。這就使人從鹿詞所得到的印象，和從李詞所得到的印象截然不同。當然，我們不能要求在一首抒情小詞裏記載許多歷史的事實，我們也不能以詞裏描述具體事狀的多少來判定他們的藝術價值的高下，鹿處扆這首詞在有文學修養的人讀起來，在給人以亡國哀痛的總的印象之外，還加上一些襯托的境界和周遭的景物，形成更加濃厚的值得哀痛的氣氛，也是一篇很成功的作品。不過正如上面所説的，鹿詞的好處不是一般人所能理解的，而李詞即使沒有什麽交學修養的人讀了也可以得到相當深刻的印象。這就説明瞭李煜詞所以能夠獲得許多人的愛好，他這種獨創的風格是起著很大的作用的。 第二、突出事象的特點，強調人物的活動。抓住事物的特質，加強作品主人公的主動性和活動力，使作品中的現象都成爲有意識的活動，給人以新鮮的而又具有強力的感覺，這也是李煜詞的藝術特徵之一。這種特徵的獲得，和李煜對某些生活的親切感受與深刻認識是分不開的。舉例來説，如： 曉妝初過，沈檀輕注些兒箇，向人微露了丁香顆。一曲清歌，暫引櫻桃破。羅袖裛殘殷色可，杯深旋被香醪琬，繡牀斜雋，嬌無那，爛嚼紅茸，笑向檀即唾。（《一斛珠》） 這一首詞自開頭至煞尾沒有一句離開了作品主人公的活動——早上梳妝好了，注了些沈檀，向人微微地露出舌尖，張開小口唱了歌；唱完了歌喝喝酒，酒沾了羅袖汙了口，酒喝多了就嬌困地在繡牀上，嚼嚼紅絨，笑向愛的人吐了去。把作品主人公的形貌、情態、聲音、笑容乃至撒嬌、唾絨的細微末節都活靈活現地在讀者跟前搬演著。這樣的精刻細緻而又具有戲劇情趣的描寫，正是作者深入地體會了這種生活，發現到所描寫的對象的個性特徵，把作品的重心集中在這種個性特徵上，極其明朗地把主人公的一切活動描繪出來的一種高度的藝術手法的表現。“花間”詞人也有寫類似