中小学音乐知识文库——协奏曲欣赏(上).pdfVIP

导言 在具体介绍协奏曲之前，我们必须要对协奏曲有一个基本的了解，或者 说是基础知识，即什么叫协奏曲，它是什么样的。概括地说，协奏曲是起源 于欧洲的一种音乐体裁，现在音乐会上常见的是以一件乐器主奏，管弦乐队 协奏，分几个乐章的大型乐曲。但是这种协奏曲，也只是协奏曲这一体裁中 的现在最常见的一类；协奏曲有好几类，如以几件乐器主奏的协奏曲；也有 一个乐队分成几个群体进行协奏的协奏曲。自从协奏曲 （concerto）这一名 称出现以来，其形式常常在演变发展。因此要知道协奏曲是什么样的，首先 就得了解协奏曲发生和发展的历史。 在公元1700年前，concerto（协奏曲）一词并非专指上述的形式，也不 是专属于器乐曲，它可以应用于指各种演奏媒介，包括声乐曲。此时concerto 一词的含义，有 “合奏”或“乐队”之意。一直到18世纪开始才特指器乐协 奏曲。 协奏曲在早期有译为 “竞奏曲”的，这是由于concerto在词源上的拉丁 语含义为 “竞争”、“争论”；而意大利语的原义却是“调停”、“集会”。 到底是竞奏还是协奏，其原意已很难考证了。协奏曲在西欧的兴起是与纯器 乐的大型作品的出现分不开的，差不多与交响曲、奏鸣曲体裁的兴起同步。 西欧的纯器乐的大型作品，出现得比较晚，这是由于早期西欧音乐的主流是 宗教音乐，教会为了保证圣咏的 “圣洁性”，常常对器乐采取排斥态度，一 直到19世纪，教会还发起了一个切奇里亚运动 （cecilian movement），反 对铺张的、世俗性的唱诗班和乐队的音乐，例如海顿、莫扎特等人弥撒，要 求返回到帕莱斯特利那的 “教堂风格”（a cappella，意大利语的意思为“按 照教堂风格”即早期教堂的圣歌咏唱是没有乐器伴奏的，时至今日，a cappella的含义之一为 “无伴奏合唱”）；早期的教廷会议上也曾屡有“净 化”教堂音乐的决议。唯一例外的是管风琴，大致从9世纪开始使用于欧洲 的教堂，逐渐普及。那时在民间，乐器主要用于伴奏唱歌或舞蹈，如 12至 13世纪的法国南部吟唱诗人 （troubadour）和北部吟唱诗人 （trouvere）， 歌唱者自己或伴奏者用一件乐器伴奏，一般是跟着唱歌的旋律，或稍加变化， 即所谓支声复调。可能存在的器乐曲如杂耍游唱艺人 （jongLeur）的表演或 婚丧典礼音乐，是口传心授式即兴的，已无可查考了。另一个原因是乐器的 发展比较晚，如早期铜管乐器中的小号和圆号，极为原始，只是作为信号如 军事、邮车、打猎等之用，一直到18世纪才开始逐渐形成现代形式的小号和 圆号。双簧管乐器的祖先是极为原始的肖姆管，12世纪时来自近东，也是到 18世纪才有现在这样双簧管族乐器。单簧类乐器在西欧出现更晚。弓弦乐器 在9世纪从亚洲传入，如雷贝克琴 （rebec），极为简陋，中世纪时的维乌尔 琴音域很窄 （有品，不换把），表现力有限。其他乐器的情况也是这样。而 表现力丰富的乐器如小提琴到16世纪才出现；钢琴出现在18世纪；小号、 长笛一类管乐器的阀键完善也是始于18世纪。另一个不无重要的原因是欧洲 在相当长的一个时期内还是庄园经济占主导地位，城市文化只是在资本主义 已有相当基础的时代才能萌生。当时除了教堂音乐可以具有大型规模 （主要 是）外，有组织的具备一定规模的世俗音乐只能出现在宫廷或贵族宅邸，因 此其人员及乐器配备都只能是小型的。了解这一点，对于了解协奏曲的发展 及分类是有用的。 协奏曲的崛起与音乐艺术的 “对比”原则分不开，当器乐曲离开歌曲、 舞蹈、戏剧而独立时，特别是较为大型的乐曲，它一定会要求多方面地体现 这一对比；几个乐章之间的快慢对比；调性之间的对比；几个主题之间不同 风格的对比；乐队配器色彩变化的对比；力度强弱的对比等等。犹如一幅画 要求有色调、明暗等的变化一样。协奏曲在一开始，并不立刻就是一件独奏 乐器与乐队群体之间的协奏，如焦瓦尼·加布里埃利 （Giovanni Gabrieli， 1557－1612年）于 1587年在威尼斯出版的他与他叔父安德烈亚·加布里埃 利的协奏曲 （ ，organisti）， 有36首经文歌 （motet）和26首牧歌 （madrigal），虽然大部分是合唱曲， 但有一部分是由合唱队与乐队互相呼应演奏的，其形式倒是有些像是 “竞 奏”。稍后，洛多维科·维亚达那 （Lodovico Viadana，1564——1645年） 出版了他的《教会协奏曲百首》（Cento