素描技法与表现课件版本一第二章-38.ppt

素描作为造型的基本手段，一般情况下，都是要求造型准确，对于初学者来讲尤其如此。这里我们采用通用的素描教学方法和素描训练方式，对素描基本技法做一个全面深入的分析和讲解，阐明素描绘画的多种表现方式。当然最主要的是培养学生形成正确的观察方式，正确理解素描的技法，以及如何运用技法去表达自己的艺术感受，表达对所画对象的认识。同时，希望学生通过素描训练，不但把素描作为获取造型的手段，而且在素描这块天地中探索出自己的艺术语言和艺术形式。下面我们分四节探讨、分析和讲解素描的基本技法与要领。第一节素描与人体结构从艺术解剖学的角度讲，人体基本结构大致分为头部、上下肢体和躯干三大部分。人物头部结构对初学者来讲是重点部分，学习绘画或雕塑，都是从人物的头部开始的（见图2-2）。一、头部结构人物头部骨架比较简单，如达·芬奇头骨素描图像所示（见图2-3）。（见图2-4至图2-6）。二、四肢结构四肢是指人体的手臂（上肢）和腿部（下肢），它们是人体运动范围最大、最灵活与最频繁的部分。（一）手臂基本结构手臂骨骼需要注意的是，上半部的肱骨与下半部的尺骨、桡骨，然后是手腕骨和指骨，它们是手臂的基本骨骼（见图2-12）。读者要注意三角肌、肱二头肌和肱三头肌，这三块肌肉对上臂外形影响特别大。再看手部结构，读者应注意观察手指骨骼结构与肌肉、筋腱的穿插关系和外部形状的构成，注重对手部结构的分析和外部形状的表现（见图2-19）。（二）下肢骨骼下肢主要有股骨，其与髋骨相连接，是大腿运动的部位。接下来是膝关节和它的髌骨，再往下就是胫骨和腓骨，它们与脚腕骨相连（见图2-20）。影响到下肢外形的骨骼首先是胫骨，它决定小腿正面体积分面交界。三、躯干结构下面我们把胸廓与髋骨作为人体躯干向读者介绍，希望读者对人体躯干解剖结构有一个基本的了解。（一）躯干骨骼躯干主要由胸廓和髋骨这两大骨架组成，它们本身不能运动，连接它们的是腰椎，胸廓与髋骨就是依赖腰椎形成了运动关系。躯干背面主要呈现的是全部脊椎，需要注意的是左右对称的肩胛骨，手臂运动的时候，肩胛骨运动变化较为突出。肩胛骨中需要重视的是肩胛冈，它是背部向肩部转折的一个标志（见图2-26）。（二）躯干肌肉躯干正面有三大肌肉群，需要我们重视：一是胸大肌（女性乳房）；二是腹肌群；三是腹外斜肌群。胸大肌位于胸腔上部，是左右对称的两大块，也是最有厚度的肌肉，女性乳房覆盖在胸大肌略微下方。腹直肌呈左右三小块，腹直肌底端消失在耻骨，健美运动员比较明显。一般人腹部脂肪层比较厚，通常只略显出左右两块。腹直肌与腹外斜肌交叉处略微有凹陷形状。第二节素描人像造型技法初学者学习素描，一般可以从石膏头像入手，这样容易掌握人物头像的基本结构和造型。画石膏头像的原因也很简单，石膏像是白色的，排除了其他固有色的干扰，直接面对头部的形体与结构，这样容易把握。同时，石膏头像静止不动，初学者可以长时间地分析和练习造型（见图2-33）。一、初始的石膏像练习以大的直线起稿，容易控制整体头部的造型，包括用直线表示出大的透视关系线，因此初学者需要注意把握好人物头像的基本比例与透视关系。把比例与透视的关系处理好之后，造型的关键就在于对五官的把握。我们进行人物头部素描写生的训练，包括前面我们大体讲到的解剖常识，就是要求学生把每一个细节的关系都弄清楚、搞透彻。头像的重点部分就是人的五官，抓住了五官基本上就能画出很不错的素描习作。初学者可以先画一些石膏五官模型练习，来帮助完成“弄清五官的来龙去脉”的这种训练。图2-36系列就是石膏五官训练的习作。二、人物头像练习画真人头像需要注意的是质感和固有色这两个问题，这是其区别于石膏头像的关键要素。《墨西哥妇人像》（见图2-39）。关于这些五官与结构关系的具体处理问题，以往很少有人注意，一般认为五官可以放在脸部的任何位置，这就是不对的。我们特别强调，眼睛一定要画在眼部结构上，周围要有眼轮匝肌，要有眼眶的结构，并带出眼眶周围的结构关系；嘴部一定在上下颌骨位置上，周围要有口轮匝肌，脸部其他地方都需要这样处理。三、结构线造型人像方法以五官带结构的绘画方法，给画人像素描提出了一个起稿的方法。也就是说，我们可以不用大的直线起稿，而使用结构线起稿，并且采取局部刻画带动整体的方法来画人物头像。所谓“结构线”，就是直接以对象的结构为准，顺着结构的转折、起伏和凹凸产生的轮廓线和体积结构起稿，直接画出结构形状，取消直线起稿的方法概念。《老人肖像》（见图2-41）。文艺复兴时期的大师们采用的都是结构线造型方法，只是他们不称其为“结构线”造型。（见图2-42）掌握结构线造型方向之后，再从事分析性、研究性的素描训练，为艺术创作而探索艺术形式和语言，不再徘徊在素描的初级阶段（见图2-43）。第三