浅谈工笔花鸟画写生与创作的关系.docVIP

浅谈工笔花鸟画写生与创作的关系 ?郝 璐 摘 要:文章从写生的重要性出发，主要从意境、构图和表现方法三个角度，对工笔花鸟画 写生与创作的关系进行了研究。画家 通过写生观察自然、体验生活，为创作积累素材、激发灵感，而创作则是写生的升华，经过 创作者的苦心经营将写生时的真情实感表现 出来。尤其是当代艺术创作，表现传统的意境和构图是远远不够的，这就需要画家深入新生 活，挖掘新意境，在继承传统技法的基础 上，大胆结合其他艺术形式描绘新的艺术作品。 关键词:工笔花鸟画 写生 创作 关系 艺术源于生活而高于生活。早在唐朝 便有画家张璪提出艺术创作理论“外师造 化，中得心源”。“造化”即大自然，“心源”即 创作者的内心感悟。“外师造化，中得心源” 也就是说艺术创作来源于大自然，然而自 然的美并不能直接转化为艺术的美，这就 需要画家结合内心感受，创作出好作品。 一、写生在花鸟画创作中的重要 性 工笔花鸟画从唐朝兴起至今，“写生” 这个观念始终被画家重视，历代画家用他 们敏锐的观察力和严谨的造型来感悟生 活。如果脱离生活进行创作，没有真挚的 情感体验，这样创作出来的作品定然平淡 无味，难以与观者发生共鸣。画者只有在 长期的写生中探索体验，才能激发更多创 作的灵感。 1.写生为创作收集和积累素材 在自然界中，自然生长的花草树木往 往形态变化多端，彼此之间的组合更是令 人意想不到，那些自然的美感便是画者在 画面中追求的变化，这些是臆造不出来的， 而写生便是最好的留住美好的方法。在花 鸟画写生时，基于物象给画者的不同感受 以及物象自身的特点，画者可以选择不同 的写生方式，以便收集的素材更方便创作。 2.深入生活，获得真实的视觉感受 生活是创作灵感的源泉。从事艺术创 作，如果不找到原始的感受，仅通过别人的 画面认识和感知自然与生活，那么就会离 真实越来越远;如果靠主观臆造画面，则更 无法表达真切的感受。笔者尤其强调在自 然中与植物面对面地写生，而不是在电脑 前面对着照片画，当然这并不是忽视照片 的功能。在写生中，用相机记录也是必不 可少的，照片可以为创作提供大量的素材， 但是前提是必须亲自在自然中感受过。 二、工笔花鸟画的写生与创作 工笔花鸟画的写生与创作密不可分， 在写生中创作，把真实的生活变为生动的 艺术创作，因此，画者在写生时就应当构思 创作，为日后的创作做准备。既然要构思 创作，写生时必定要多加思考，在选材时就 要多选择组合美观、富有情趣、具有画面感 的题材写生，而不是一味地单独描绘物象。 1.在写生中构思立意 中国画创作往往是立意先行，即“意存 笔先，画尽意在”。在观察、体验生活的同 时，画者需要通过写生用心感悟、体味立 意。“意”并不是虚无缥缈的，它是画家在面 对自然生活时所感受到的，是一种主观意 识。大自然生生不息，处处蕴藏着令人倾 心的意象。因此，艺术工作者必须留心生 活，在写生时就更要深入生活，感受并发现 大自然的美。 2.在写生中经营位置 在自然中进行写生时要有为创作做准 备的意识，要善于发现其中美的构图，再经 过写生时更加精心的安排，使素材有主次 之分。主次分明，才能使主题更突出，使得 画面集中、统一且富于变化。构图时还应 注意画面疏密关系，有聚有散，出枝交代明 确，物体相互穿插、相互遮掩。画面有疏有 密才会显得统一而富有变化。 3.在写生中寻找表现形式 对于工笔画写生来说，可以利用线条 的粗细、光滑与毛糙来表现事物，使画面更 加丰富。因此，在花鸟写生中可以强调线 的语言，进行研究和探索。画者从生活出 发，通过写生可以加深对自然的认识。向 大自然学习，在自然中感受，在自然中探 索，寻找艺术创作的灵感、题材和表现形 式，真正体现出写生在创作中的重要性。 三、写生稿与创作作品的转化 写生是为创作服务的，写生稿要经过 长时间的加工整理才能变成创作的正稿。 创作是写生的升华，画者要把在写生中学 习到的技法和提炼出的素材运用到花鸟画 的创作中。 1.意境的转化 中国画强调“立意为先”，在写生时如 此，在创作艺术作品时亦是如此。虽然写 生一再强调发现身边的新感受、新意境，但 是随着心态的变化，画者在创作时所体会 的意境一定与写生当时不同。在创作时， 画者往往会根据心情和环境的变化，改变 作品的意境。写生的重点是将瞬间的感受 记录下来，保持体验生活的新鲜感，但是， 将这种感受运用在创作中便需要深思熟 虑，画者通过想象不断丰满瞬间的灵感，逐 渐营造可以和观者产生共鸣的并且比较合 理的意境。 2.构图的转化 第一，取舍。写生是相对感性的活动， 是当看到心动的形象时所产生的想要画下 来的冲动，而创作则是理性的，画者在保留 之前写生时感受的同时，也应大胆取舍，把 不适合画面意境或者经放大后影响画面效 果的元素舍去