说唱音乐 2.pptVIP

马调唱腔结构 马调的唱腔基本上也是上下句结构，因其结构完全是朗诵性的，因而节奏自由，字数变化比较多，腔词结合一般是一字一音，全句可分两逗，也可不分逗，上句落音较灵活，常落do或mi，下句一般落sol。马调唱腔还常用“凤点头”，叠句结构在马调唱腔中也经常运用。 这种叠句类似戏曲中的垛句。常常是三、五或七字的排比句。腔词结合字多腔少，旋律线是收束性的，曲调平直。连续叠唱多句才落一个下句腔，叠句中间并无过门。叠句因其句式结构短小，节奏一气呵成，能造成一种动力，用在情绪激动的地方具有戏剧性效果。 返回 马调的唱腔特点 马调唱腔最明显的特征是其下句的“合尾”（不同段落中有相同的下句或相同的下句结尾部分称“合尾”）。即下句第六字扩展2至3小节同音重复的腔后，停顿一下或加一短过门再唱第七字，有人形容这种唱法像“蜻蜓点水”。 马调的旋律一般也是级进下行，但其音域不宽，一般只有一个八度左右。一般是徵调式。 马调的旋律并不丰富，但却非常宜于叙事，其唱腔与语言很接近，几乎完全是念诵。用简朴的旋律唱出地方语言特色是马调的独到之处，表达感情又很真切。 陈汝衡在《说书史话》中讲马调“听上去有汪洋恣肆之感”，所以它能受到吴语地区广大听众的热烈欢迎。 返回 沈 薛 调 沈薛调为20世纪50年代沈俭安、薛筱卿共同创造。他二人为马调传人魏钰卿的弟子，他们对马调的唱腔有所发展，自成新的流派。沈薛调与马调的不同，除唱法上更考究外，在曲调的发展上主要表现在唱腔上句的合尾部分，沈薛调调吸收了京剧程派唱腔含蓄深沉的特点，改变了马调合尾中平直的同音重复，使下句第六字的行腔更加自然。 沈薛调最突出的贡献是他们开创了弹词伴奏的新局面，沈薛二人之前的双挡一般是上手唱时下手并不为其伴奏，下手唱时也是自弹琵琶，沈薛的双挡则是上手唱时下手采用支声手法来衬托，是唱腔和伴奏间形成了节奏、音区的对比变化，大大丰富了伴奏的表现力。 沈薛调的代表性数目也是《珍珠塔》，此外，还有一些开篇 如 ： 《紫鹃夜探》等。 琴 调 琴调为朱雪琴所创。她在沈薛调的基础上吸收了俞调丰富的旋律，又保留马调明快的节奏和落腔方法，形成了新的流派风格。 朱雪琴声音宽厚，演唱风格豪放，有气魄，在说书中常任上手，起男性角色，如《梁祝》中的梁山伯，《琵琶记》中的蔡伯喈。 琴调的唱腔突出特点在于曲调明快跳跃，常用上翻下落的旋律，善用顿音唱法，能表现高昂激越的情绪。 朱雪琴与郭彬卿在伴奏上的处理比沈薛调又有新的发展，采用支声手法的两个声部各自更加旋律化，郭彬卿琵琶技法娴熟，如在《潇湘夜雨》中对风声、雨声、铜壶滴漏之声都表现得绘声绘色，使唱腔大为增色。 《潇湘夜雨》 返回 蒋 调 简 介 蒋调以前称“周蒋调”。是蒋月泉根据周玉泉的曲调发展来的。是目前最风行的曲调之一。 周玉泉的唱腔结构与马调相似，但旋律有所发展。蒋月泉在周调的基础上广泛吸收，特别是吸收了京剧的唱腔和唱法。 蒋月泉很熟悉京剧，他对京剧咬字、行腔、发声及音色都作过认真地研究，加之他初学弹词时又打过俞调的基础，所以他创造的蒋调大大地发展了唱腔的音乐性，形成了蒋调含蓄深沉、韵味醇厚的风格。 蒋调的唱腔在弹词音乐的发展中起着重要作用。 返回 蒋调的唱腔特点 蒋调突出的特点是在腔词结合上对四声平仄非常讲究，如平声字结尾的下句腔 。随着阴平字阳平字的不同而有不同的落腔：一般阴平字落do，阳平字落fa---sol---mi。这种落腔方法不但腔调了四声，而且使曲调产生了调式交替的色彩，形成蒋调特有的韵味，不像俞调、马调是单一的徵调式，蒋调是以宫调为主的宫角交替调式。 蒋月泉善于博采众家所长。如蒋调还吸收俞调“二五长上句”的结构形式，简化其旋律，使其成为蒋调风格的二五句式。又如蒋调一种很有特色的腔就是吸收了京剧老生的唱腔旋律，经加工后融化到蒋调唱腔中去。 蒋调弹词的书目很多，传统长篇弹词有《玉蜻蜓》、《白蛇传》等，现流行的开篇有《杜十娘》、《刀会》、《宝玉夜探》、《战长沙》。 1986年出版了《蒋月泉唱腔选》 弹词开篇《宝玉夜探》（杨振言、余红仙） 返回 丽 调 简 介 丽调是50年代徐丽仙创造的流派。丽调以蒋调为基础又广泛的吸收了其他唱调及南北地方戏、其他民间音调以至现代音乐语汇融会贯通，尔后进行的创造。所以丽调是弹词中曲调变化最打，发展最快的一种流派。 徐丽仙创作和演唱的唱段数量很多，她不但精与开篇，而