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绘画唐卡艺术的审美价值——色彩与线条的韵律[?来源：西藏艺术研究?|?发布日期：2010-09-07?|?浏览（ 1190）人次?|? HYPERLINK mailto:zgmzb@ 投稿?|? HYPERLINK javascript:void(0); 收藏?] 尹俊燕 唐卡的种类十分繁多，按材料和制作方式可以分成绣像唐卡、绘画唐卡和版印唐卡三大类。绘画唐卡是唐卡艺术形式中流行最广，也是最为常见的形式。按底色，绘画唐卡又分为彩色唐卡、金色唐卡、朱砂唐卡和黑色唐卡等几种。绘画唐卡的绘制通常在准备好画框、画布之后，一般都要经过打草图、勾墨线、敷色、晕染、用色线再次勾线、晕染、上金、开眼等过程。线条和色彩的有机组合和奇妙变化是绘画唐卡的主要技法。金色唐卡和黑色唐卡别具一格，独具特色，其特点是长于线条的运用，效果类似于白描。在这两种形式中，底色通常为大面积的单色，即金色或黑色，而造型则全部用白色的线条勾勒而成，造型在底色和线条的对比之下格外醒目，具有三维立体空间效果。线条如行云流水，自然流畅，体现出高超的艺术技巧，令人叹为观止。 　　在藏传佛教艺术中，绘画艺术倍受青睐，享有“百艺之王”的美誉，是体现宗教膜拜职能，激发信徒宗教情感的重要方式之一。佛教自从用象征手法来尝试“不可比量的佛性”，认识到绘画的教育功能和审美功能之后，便把绘画纳入了佛教的膜拜体系，根据佛教教义规定了一系列绘画的量度、姿势、题材等内容。 热贡艺术早期的作品手法粗放古朴，风采单纯，绘画带有典型的印度、尼泊尔风格。其笔调雄迈，人物、山水、花鸟、草虫生动传神，画面给人以雄浑、博大之感。至十七世纪中叶，热贡的匠师们技艺日趋精到，线描简练流畅、刚劲有力，采用工笔重彩，设色清新浓重、匀净协调，所画人物形神兼备，画风趋向华丽、精细，同时开始注重线条而不是画面的装饰效果，成为热贡艺术承前启后的辉煌鼎盛时期。十九世纪以后的作品色彩鲜艳，笔法细腻，特别注重装饰的趣味，同时大量使用金、银作原料，使画面呈现出金碧辉煌的效果和热烈的气氛。他们的一作品构图疏密有致，人物造型严谨又不显刻板，色彩鲜丽和谐，富于装饰性，画面既有一种统一感，又显得生动活泼，艺术效果不同凡响。热贡艺术作为藏传佛教艺术中一个流派区别于其他藏区的艺术，在这一时期表现得最为突出。 一、流畅细腻的线条美 朱良志先生在总结东西方绘画的用笔特点时说道：西方绘画主要是块面结构，中国画主要是线点结构。朱良志先生的这句话深刻揭示了东西方绘画艺术在构成因素上的差别，同时还牵引出了一个重要的美学命题：东方艺术特别是东方绘画艺术的线条美。线条是最简练、概括的基本造型语言。唐卡绘画艺术的第一个审美特征就是线条美。线条是中国画的精脉，是表达物象结构的骨架，是主观意识、情感的表现手段，是中国传统绘画最简练、概括的基本语言，也是艺术精神力量的体现。线条也是唐卡绘画艺术最基本的表现手法之一，是展现其绘画的主题思想最主要的途径之一。 绘画唐卡以线描为造型骨架，线描勾勒是藏族传统唐卡画的基本手段，也是与藏族远古文化一脉相承的优秀审美表现技法。线描在藏族古代绘画中已达到了很高的水平，而且人们把线描功夫看成画师水平高低和衡量作品价值的一个重要审美标准。绘人物唐卡大多采用铁线描、高古游丝描；绘景物则喜用富于变化表情的粗细线勾勒，这种线描的功力，尤其在绘制黑唐卡、彩唐卡和精细的坛城图唐卡中能见其功底。 （一）细腻、节奏性的表现特点 唐卡绘画也是一种线条艺术，其中不同的颜色和线条结合在一起。使画面更加完美。唐卡中线描十分丰富，通过线描可以把握人体的轮廓、塑造出人体的骨架。“线条”的描绘和应用，是每位画唐卡的艺人们一生为之探求和塑造物象的最根本课题。罗丹说，一条规定的线贯通着大宇宙，赋予了一切被创作物，如果他们在这线里面运行着，而自觉的自由自在，那是不会产生出任何丑陋的东西来的。例如隆务寺、年都乎寺、吾屯上下寺、郭麻日寺壁画中的线描艺术，是中国民间绘画的一束奇葩，画师以简练、严谨、流畅、刚劲的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的身份、年龄、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中、刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。在壁画中，运用了传统的中峰，圆润流畅的铁线描，表现了一种“力”的刚柔并济之美。在画面的线条观赏中，感觉到“笔力”功夫之所在和节奏韵律美之所在。 热贡唐卡属于“曼唐”画风，“曼唐”画派在人物造型上风格独特，技艺精湛，具有浓郁的热贡地域特色。人物造型上多用夸张变形的手法。在绘制大威德金刚时刚劲有力的线条运用，使画面更加的庄严美丽，在呈现出其“愤怒”状或降服恶魔时表现出威力无比的力量，形成一种强大的艺术感染力。大威德金刚头戴五骷髅冠，饰以花环，面部三目圆睁，头发直直向上成火焰纹的可恐形象。大威德