2016年度北京电影学院考研参考书讲义.docVIP

全心全意 因才思教 更多资料下载：2016年北京电影学院考研参考书讲义以下资料由才思学员整理这个图颇似一个旧式的车轮。轮轴(核心)是情感，或称作再现于画面的情感；轮辐由各种构成要素承担；轮辋则是节奏。节奏将各种构成要素有机组合在自己的定域中，沿感情方向使画面在时空坐标上运动。在一个一定的时空节奏中的画面，我们可以称之为影视语言的一个词语；在一定连续的时空节奏中形成的相应轨迹，我们可以称之为影视语言的一个语句。需要明确的是，这个图所展示出来的虽然都是外在的因素，但它们的组合绝非简单的1+1，它们各自内在的力量，是按照艺术的辩证关系，靠感情的凝聚力集合而发挥其合力效应的。在这里，各种要素的独立性消失了，呈现出来的是综合艺术的整体性、和谐性。这时，如果我们进一步审视，并使我们的认识更加接近影视艺术的本体，这个图其实是镜头的解体与组合，特别是当我们从影视艺术的基本结构单位分析时。以画面为影视艺术的基本单位不足以区分它同绘画、摄影之间的差异。画面指的是静态的影像，一幅作品就是一幅画面，只是绘画是人工制作的，摄影作品是拍摄出来的。而影视艺术的本质特征之一是其运动性，只有在视觉流程中运动着的一组画面——即镜头——才是影视艺术区别于静态画面的绘画与摄影的基本单位。将画面作为影视艺术的基本单位，势必将另一个重要的因素摒弃在外，即声音。影视艺术自从超越了无声阶段之后，始终都是“声—画”的艺术，而“镜头”这一概念包括了“声—画”方面，是对于各种外现要素的集合，因而是影视艺术真正的基本单位。镜头能够将物质世界的一切可感知的因素拍摄下来，现实性是镜头的一个重要特点。而且，作为影视艺术基本结构单位的“镜头”虽不同于摄像机的镜头，但却以后者及胶片的技术性能为基础，因此，技术性也是镜头的一个重要特点。虽然技术性只是基础性属性，而非镜头的本质属性。因为，技术是作为手段和媒介的技术被统一到了镜头的形式性上，形式性才是镜头的本质属性。所以，镜头又是影视艺术审美形式的基本单位。画面是影视艺术语言的第一外现要素，情感核心依其得以表现。其它要素与画面呈并列关系，而又服务于画面。各要素在充分发挥自己的功能的同时，也溶入了其它艺术要素的外射张力。各艺术要素的外射张力的交织结果，即为“节奏”。节奏显现着通过画面反映出来的各艺术要素相互影响完成影视化的过程，显现着影视艺术语言——影视艺术系统及其本质的综合性。按照遗传学的原理，“混血儿”一般具有混血种族各自的特征，而比单一种族的“纯种”显得更具优势或完美。影视艺术以极强的凝聚力将多种艺术形式溶入到自己的生命中来，在剥夺了各种艺术形式的“独立”和“自由”的同时，又给予它们一个新的独立自由的活动舞台。这些艺术形式彼此之间的对立消失了，它们在一个新的生命体内和谐地为一个更加崇高的“上帝”服务。这个新生命的基因是“混血”的，影视艺术语言呈现着影视艺术系统本质上的综合性。三、综合的纽带——节奏关于影视语言构成中的各种艺术要素的具体特征，我们在后面要专门论述，这里先就我们的探索，从影视艺术语言构成这个综合体的关键，即影视艺术运动特质的基础——节奏出发，看一下影视艺术语言是如何发挥其综合效应的。“节奏”一词早在几千年前已为古希腊发现，rhy thms，含有程度、程序、匀称活动之意。英语的节奏一词为rhythm，这个词又是从rhin即流动一词引申出来的。在中国古代，节奏一词与法制(礼记)音乐、舞蹈(乐记)有关。《礼记·乐记》中有“使其曲直、繁瘠、廉肉、节奏，足以感人之善心而矣”，“节奏使以成文”，“节奏，谓或作，或止”，“作则奏之，止则节之”。这里揭示了节奏源于止起和静动的实质及艺术感染力。现代音乐术语中节奏一词的概念是：音乐中交替出现的强弱、长短而合乎一定规律的现象。在建筑艺术中指：在建筑物表现结构上的线、面、体和它们之间的平衡、对比、对称等变化。在绘画艺术中指：由点、线及色彩等因素，以一种相同或相似的形式按一定规律交替出现的构成。节奏有内部节奏和外部节奏之分，无论是自然界的运动节奏，还是生物体的生理节奏，有序性或有周期性的变化现象，都是运动变化节奏的外在表现形式，称外部节奏。这种外在节奏形式，正是客观自然界和生命体内部的运动、扩张、收缩或成长等活动的表现形式，即内在节奏的外化形式。外在节奏均为内在节奏所制约，是不同运动内在节奏即内在规律的外在表现形式，而内在节奏是外在节奏的动因，又必须依赖外在节奏形式而存在，与外在节奏互为内外、表里、形神而共存一体之中。节奏需在单位连续地重复或屡现，这种单位需要一个力才能重复或屡现，同时，重复或屡现的单位又分成两个以上的组或节，屡现的组或节之间必须有时间或空间距离。“节奏”最先是作为音乐艺术的专用术语出现在艺术范畴中的，