“自我”超越与复归.docVIP

“自我”超越与复归 　　摘 要：艺术是人们进行审美活动的极为重要的领域，人们通过对艺术的审美体验形成一个情景交融的意象世界使主体实现有限“自我”的超越，从而获得美的享受，得到心灵的净化和人格的提升，最终实现人性的圆满。本文探讨了人们通过对艺术的审美体验获得美感享受，从而实现人性的解放，以此体现出艺术的审美体验的重要价值。 　　关键词：艺术；审美体验；意象世界；美 　　中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）03-0046-02 　　审美活动是人类的一种自由自觉的精神体验活动，在这种体验的过程中人们通过和审美客体的相互交融生成一个独特的美丽的意象世界，这个独特的美丽的意象世界是情景的交融，审美主体对自身有限自我的超越，是审美主体人格圆满的重要基石。艺术的高贵之处就在于它们能够通过和审美主体进行契合从而创造出一个独特的美丽的意象世界。艺术美在整个审美活动中占有极为重要的地位，人们通过对艺术作品的审美体验形成自己的意象世界，并在这个意象世界里体验生活和人生，从而得到美的享受和精神的升华。所以，在艺术所包含的多种价值中，笔者认为艺术的这种审美体验价值是最为深广和最为可贵的，这也是艺术之所以为艺术的根本因素，它对人类的人性的完善有着弥足珍贵的价值。 　　我们认为艺术的本体是审美意象，所以我们认为艺术与非艺术是应该加以区分的，区分就在于这个作品能不能呈现一个意象世界，能不能使人“感兴”（产生美感）。一个作品如果不能生成意象世界，如果不能使人产生美感，那就不是艺术作品。因此，我们所讨论的艺术就是在这种界定的基础上的，也就是说艺术是有一定的范围的。笔者认为现代社会上有很多所谓的艺术根本不能算做真正的艺术，因为这些所谓的艺术并不能和主体契合而生成一个独特的美的富有意蕴的意象世界，也就是不能使人产生美感。艺术的生命不是“物”，而是内蕴着情景的象（意象世界）。正是这种意象世界照亮了原本的人生和世界，人们在这种美的体验过程中感悟生命的意义。 　　对艺术作品的审美体验在艺术的创作阶段和欣赏阶段都充分的体现出来，换句话说，艺术的创作过程和欣赏过程本身就是一种审美体验的过程。在艺术的创作阶段包含着两次飞跃，一次是从“眼中之竹”到“胸中之竹”的飞跃，一次是从“胸中之竹”到“手中之竹”的飞跃，这两次飞跃都是意象世界的生成。在从“眼中之竹”到“胸中之竹”的第一次飞跃的过程中，艺术家与眼前的景象契合，主体的情感与客体的景象相融合，因而在审美主体的心中形成一个情景交融的意象世界。在从“胸中之竹”到“手中之竹”的第二次飞跃的过程中，艺术家运用材料、技巧使心中的意象世界物化，但是因为材料、技巧等因素的作用和影响，心中的意象世界又不完全等同于手中的意象世界。同时，在由“胸中之竹”到“手中之竹”的过程中，艺术家往往会在这个创作进程中产生新的体会、新的美感，也就是说艺术家的创作过程中的两次飞跃都是一个意象世界的生成过程，艺术家在这个意象世界中处于一种忘我的境地，达到天人合一的状态，深刻的体味到美的享受。同样，在艺术欣赏的过程中，审美主体与艺术作品融为一体，在情景交融的意象世界中，审美主体也获得美的享受，精神世界得到充分的提升。在艺术欣赏中审美主体通过与艺术作品的融合所呈现的意象世界并不一定和艺术家创造的意象世界相同，这是由于审美体验的主体的文化背景、人生经历、所处的历史时代等等因素的不同而造成的结果。 　　艺术的这种审美体验价值所包含的意蕴是极为丰富的，在很多时候甚至会达到像陶渊明的诗中所描绘的那样：“此中有真意，欲辨已忘言”，这里的“真意”就是在对艺术作品的审美体验过程中所感受到的人生意味和人生情趣。而这种人生情趣和意味往往会更加深刻的触动一个人的灵魂，并且会长久的影响一个人的生活态度，成为他获得人格圆满的重要方式。艺术的审美体验是以体验的方式，以美的感悟来实现艺术的审美价值，以此来满足人们的审美需求，这也是艺术作为人类的一种特殊的文化形态区别于其它像哲学、道德、科学等文化形态的主要地方。 　　在实际生活中通过对艺术的审美体验形成独特的富有意蕴的意象世界的例子更是不胜枚举。我们可以通过几个例子来进一步说明： 　　我们读孟郊的那首著名的《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖”。静静地品味，默默地感受，我们会深深地融入诗中的境界，仿佛身处在那种真切的氛围中：在一盏微弱的烛光下，母亲正在一心一意的为明天就要远行的儿子缝补旅途中所需要的衣服，微弱的烛光在墙上映射出母亲操劳的身影，烛光不时的跳动着，母亲偶尔理一理鬓边的青丝，眼角的皱纹更加紧皱了。突然，一滴泪水打湿了母亲正在缝补的衣裳，接着，一滴，又一滴……这是母亲的爱恋，是对自己儿子的伟大的爱。我们忘记了周围的繁琐的事情，只是在感受着这人间的伟大的爱