立体裁剪第一章课件优质课件.ppt

清 朝 服 装 * 民国时期的服饰 * 日本和服 * 韩国民族服饰 日本和服 * 服装成形阶段 成形类服装是指为适合人的体形而做成的衣物，我们现代人的服装大都属于这一类。成形类服装始于文艺复兴时期，这个阶段的服装都是经过裁剪、缝制、加工而成的，它突出人的体形，使服装具有曲线美。象洛可可时代的女装，对人体的胸部、腰部、臀部进行了夸张，在衣片上出现了省的应用及分割。 * 洛可可时代的女装，硕大的裙撑紧身的胸衣是当时妇女典型的服装 * * 电影花样年华中的旗袍 * 二、服装立体裁剪的形成 从服装的半成形到服装的成形我们发现服装的裁剪方式产生了巨大的变化，半成形服装的衣片都成直线状。人体与服装间有很大的空间，因而服装显得宽松。成形阶段的服装根据人体体型的凹凸起伏立体的包裹人体，特别是“省道”的出现和运用，去掉了衣服与人体之间的多余的空间，这种曲线的裁剪方式被称为西方的，而直线的裁剪方式被称为东方的。 * 立体裁剪诞生于西方，也发展于西方。这是由西方的文化和人文观念所决定的。西方的服装文化从很早的历史时期起就一直强调突出人体的体形特征，追求人体的曲线美，在服装的裁剪上以人体为基础直接裁剪而形成立体裁剪。胸撑、裙撑的运用，非常立体化的服装款式,使得立体裁剪方法大大应用与发展。 在服装文化的发展史中，东方服饰与西方服饰发展的最大差异就是东方服饰的平面特征较强，而西方服饰的立体特征鲜明。例如：我国古代的服饰以及日本的和服都是以直线形式平面的装饰变化为主的设计，这主要是东方的文化以及人文观念的影响，特别是中国的“男女授受不亲”，在服装的裁剪上不是量体裁衣，而是“量”体裁衣。所以相应的服装裁剪技术也就以平面直线方法为主，服装的造型设计技术也就在平面方向上大力发展，形成了东方服饰的特点。 * 三、立体裁剪在我国的发展及应用 随着现代服装文化的发展，我们的服装式样越来越西化，服装文化的发展带动了服装技术的发展。近几年由于受西方服装裁剪技术的影响，我国服装业也在迅速的发展与提高。立体裁剪揭开了它高深莫测的神秘面纱逐渐走近我们，使我们对它有所认识，有所熟悉，并掌握它、运用它。我们现在的成衣生产已将平面裁剪与立体裁剪融合起来一起运用，创意服装更是以立体裁剪为主。立体裁剪在我国应用的越来越广泛。 * 服装立体裁剪在我国的应用主要有三个方面： 立体裁剪在生产方面的应用 立体裁剪在教学上的应用 立体裁剪在服装展示方面的应用 * 练习与思考： 服装立体成形的演变有几个阶段？ 举例说明半成型阶段服装的特点？ 举例说明成型阶段服装的特点？ 服装立体裁剪是在什么年代、什么背景下产生和发展的？ 服装立体裁剪在我国的应用范围？ * * 服装立体裁剪教学大纲 一、教学目的： 立体裁剪是服装设计专业的必修课，学生通过这一课程 学习，了解立体裁剪是采用立体造型分析的方法确定服装衣片的结构形状，完成服装款式纸样的一种设计。理解人台与面料空间关系。掌握立体裁剪的操作方法和技巧。通过立体裁剪的实践更加深刻的理解平面裁剪的技术原理。 二、教学内容： 服装立体裁剪的起源，立体裁剪的方法，上下装的立裁、省道的转移、衣领的立裁方法、坎肩的立裁、插肩袖的立裁、连衣裙的立裁、礼服裙的立裁。 三、课程作业： 每一款的立裁要求学生打出样板，用坯布缝制进行练习，并设计一款服装完成裁剪、打板、制作。 * 概 述 我们这个社会是一个时尚与经济贯通的时代，社会的进步、科技的发展无时无刻的不在影响着我们的生活。同时生活节奏的加快以及我们对自身价值的认识等多种因素，都影响着人们的着装观念和设计师的设计手法。 设计师们把设计主题以及理念直接在立体人台上进行表达，并在人台上完成他们的创意作品，这个设计过程，就是服装立体设计。 设计师在创作中以设计创意为切入点，然后步入立体设计形态的造型。并运用服饰的自身形式语言，在设计的过程中理解结构，又在结构的设计中理解设计。即边设计边造型，使设计与造型融为一体。这种服装立体设计的方法，使设计师对“型”和“空间”具有敏锐感觉，可以丰富设计师的想象力。打破了以往设计与结构相分离的状态。 我们这门课学习的是服装立体裁剪，立体裁剪与立体设计是有区别的。 立体裁剪侧重于功能性， 立体设计侧重于创意。 服装立体裁剪的整个操作过程实际上是二次设计。是设计、结构设计以及裁剪的集合体。 * 经典的立体设计 * 设计大师迪奥的作品：灵感来自古埃及建筑.强调立体感,大感觉