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论大型电视直播节目摄像和导播 　　2008年北京奥运会开幕式，以其颇具匠心的创意、精彩绝伦的文化再现和现代科技的有机融合，赢得了海内外电视观众的充分肯定。人们在对开幕式赞不绝口的同时，却对开幕式直播电视节目的摄像和导播颇有微词。由此带来一个值得思考的问题：在大型电视直播节目中，摄像和导播的角色定位以及该如何分工协作。 　　 　　电视摄像的角色定位 　　 　　尽管电视事业已经走过80个年头，目前正值鼎盛时期，然而国内学界对电视摄像的研究依然相对薄弱，对大型电视直播节目的摄像研究也还是空白。研究的滞后，导致电视摄像在平时的电视新闻节目中，即便存在问题也多半是隐性的，一旦遇到特别重大的电视直播，忽视电视摄像后果的严重性，便暴露无遗。 　　基于此，我们认为：电视摄像的角色定位，有必要重新认识。 　　取景时的美学意识。电视用形象思维来叙事，展现客观世界。导演负责抽象的叙事，即构思创意，电视摄像负责具体的叙事。不论是何种叙事，都离不开对客体的审美。电视摄像的任务是抓住这种独特的有形的“快感”，创造“一种永恒的愉快”（英国诗人济慈）。这就要求摄像师具备相应的美学意识，在取景时，表现直播现场客观的美的场面。美是多维的，同一个景观，从不同的视角取景，产生的意境也不一样。电视摄像要充分表现某个景观的美，要善于从不同的角度取景。BOB转播的北京奥运会开幕式，电视摄像取景败笔，留下诸多遗憾。譬如，航拍的烟火场面虽不乏创意，若从鸟巢向上取景拍摄，观众看到的则又是另一番人间胜景。 　　运用镜头引领“导向”。导向意识是新闻工作者的基本功。大型电视直播节目的导向是可视的画面，画面有如指针，连续的画面指引受众朝着既定的方向转移视线，逐步将观众的视线引领到导演意欲表达的目的地。如果说节目的宗旨是导演规定的，那么摄像师手中的摄像机，已经不是单纯的机器，它同时肩负着运用镜头引领导向的重任。电视摄像的这种导向作用，在以往被忽视了。正确认识电视摄像的这种导向作用，有助于摄像师意识到摄像工作的神圣，进而发挥其主观能动性，用“活”机器。 　　具备必要的编导意识。传统的电视摄像，其角色定位是根据编导的安排，拍摄相关的镜头。这种角色定位的最大弊端在于压抑了摄像师的编导意识。事实上，电视节目是一门合作的艺术，尤其像大型电视直播节目，多机位拍摄，零时间剪辑，参与直播的任何人都必须具备必要的编导意识，确保各自所做的每一项工作，都是编辑好的成品，是可以直接被用来播出的。就摄像师而言，除了掌握过硬的摄像技能外，一方面既要听从导演、导播的调度，另一方面还要善于捕捉有价值的镜头，准确区分主次镜头。 　　1．捕捉有价值的画面 　　画面是电视的基本元素。这种元素，形态上客观，获取的途径主观。有编导意识的电视摄像，既不会错过有价值的画面，也不会滥用镜头。 　　（1）电视画面的缺位。大型电视直播节目的画面可以说取之不尽、用之不竭。尤其像奥运会开幕式之类的宏大场面，电视画面极为丰富，为摄像师的拍摄提供了便利。带来的麻烦是，可能遗漏有价值的画面。有编辑意识的电视摄像师，应练就一眼便能挑选到最有价值的画面的本领。北京奥运会开幕式上所要表现的是中国文化元素，这些经典的元素，遍布鸟巢场馆。捕捉这类镜头，事小意显，足以折射出开幕式的文化内涵。鸟巢上端烫金的“有朋自远方来不亦乐乎”和英文“Welcome To My Friends”，如果不是后来披露的图片，人们无法知晓原来晚会现场竟有如此精彩的画面。 　　（2）摈弃无用镜头入镜。大型电视直播节目，阵容庞大，现场千头万绪，摄像与剪辑接近零时间的剪辑，对电视摄像提出了更高的要求，“必须以内容情节为依据，凡不属于情节发展的都应排除在摄像素材之外”。①如果电视摄像不把好关，拍摄无意义甚至不雅镜头，一旦不慎被播出，将破坏直播节目的整体效果。如这次开幕式上郎朗身边的那位小女孩抠脸、挠头的镜头，不但拍摄了，还给了特写，很煞风景。 　　2．准确区分主次镜头 　　电视摄像编导意识的第二个方面，体现在本能地准确区分镜头的主次之别。同一场景，景别不同，获取的镜头也不一样。不同的镜头，所起的作用也有差异。分不清主次，容易造成直播中出现“喧宾夺主”的现象。戏曲木偶场面，摄像机镜头以演员为主，忽视了演员操控的木偶，降低了观众（特别是外国观众）对木偶艺术的兴趣度，从而影响了展现中华民族传统艺术的初衷。再一个是从全世界征集来的2008张笑脸，电视摄像误将近景当作主镜头，没让观众把2008张笑脸都看完。 　　 　　导播的角色定位 　　 　　导播是电视事业走向成熟的产物。也可以说，是因为直播的需要，才促生了电视导播这样一个新的职业。直播制作对导播的要求，“主要体现在机位设置、调机和切换三个主要的动作之中”。②导播的任务是“遵照导演的意图和已有的节目脚本对切换