从美术教育观察高雄水墨画的发展及特色心墨无法袁金塔2001.pdfVIP

『橘枳之间』─从美术教育观察高雄水墨画的发展及特色 心墨无法 袁金塔 2004.1 摘要 台湾水墨画的发展，从五○年代跟随着国民政府而来的「中国水墨画」，到六 ○年代的「现代主义」风潮，以致七○年代「乡土写实」风格，到八○年代以后的 多元表现。我们回顾这些艺术风潮，从艺术家的活动场域，大学(专科)院校美术 教育重心所在，以及美术馆、画廊的展出、研究、收藏……等等，这些皆以「台 北」为中心。但在解严(1987)后，台湾「本土意识」高涨，强调「自主性」。南 部地区，尤为激烈，代表南部地区的高雄市，其水墨画的发展与特色又如何呢？ 本文以台湾的自然的地理环境，与战后(1945)人文的政治、经济、文化、教 育因素来探讨艺术教育发展的背景：政治上呈现政权更替频繁与中央集权专制的 特色；经济上具有开放外向型贸易导向；文化上则为断裂、冲突、多元、丰硕的 海洋文化；社会上则由原始部落、移民融合、殖民政治，以及威权高压，而迈向 自由、开放、民主的现代社会。 教育上，以台湾（台北）、高雄二师范大学为例，课程设计的重点即在于中 西兼学，理论与创作并跨学科整合。均因应社会环境的转变，逐渐从传统师资的 养成转成综合发展，也均重视培养学生独立思考创作的能力。但解严后，高雄师 大则更加强调其区域性的发展突显南部的「自主性」。高雄师大课程规划强调生 活的、开放的、现代的特点，更加重视媒材的运用、造形的训练以及学科间跨领 域的相互结合运用，学生的自主性更为提升，教师也强调希望学生能走出高师大 校园，与社会资源结合，并与当代社会衔接，突显人文关怀。导致信息媒体的结 合以及媒材的多变化，呈现较多的造形性、抽象性、构成性与表现性，形成高雄 水墨的发展特色。 前言 台湾水墨画的发展，从五○年代跟随国民政府而来的「中国水墨画」，到六○ 年代的 「现代主义」风潮，以致七○年代「乡土写实」风格，到八○年代以后的 多元表现。我们回顾这总总的艺术风潮，从艺术家的活动场域，大学（专科）院 校美术教育重心所在，以及美术馆、画廊的展出、研究、收藏……等等，这些皆 以「台北」为中心。但在解严(1987)后，台湾的「本土意识」高涨，强调「自主 性」。于是「当家作主」声浪，席卷全台。南部地区，尤为激烈。今日，作为执 政的民进党政府，在高雄办了许多大型的政治、文化活动，加速加深南部的动能， 代表南部地区的高雄市，其水墨画的发展与特色又如何呢？ 本文以教育工作者与创作者角度 ，长期观察所得：首先以台湾的自然的地理 环境(海洋文化的特性) ，与战后(1945)人文的政治、经济、文化、教育因素来探 讨艺术教育发展的背景，其次再以台湾师范大学与高雄师范大学为例，就其宗旨、 目标、师资特色、课程设计、开设科目、创作风格等，加以剖析，比较归纳其特 色，冀求了解台北与高雄之间的相互关系以及近年来高雄水墨画的发展与其特 色。 一、台湾水墨发展背景 ─ 从战后谈起 (一)地理环境 ─ 岛国文化、海洋文化 人类总是在自然环境中创造文化，一定的自然环境必然会带给生活在其中的 人类一定的个性，台湾是个岛屿，有其特定的自然环境条件，当然，也就有其特 定的文化型态。 1. 外来之多元文化 岛国是一个向四面开放的地理区域，各种外来文化均有相等的进入机会，因 此，岛国文化往往是一种多元文化。然而，当岛国文化日趋成熟，其外来文化的 特点会逐渐消弱，甚至超越最初为其吸收的大陆文化，变成了在文化上具有对外 影响力。 台湾，具有着岛国特殊的地理环境要素，四面环海，加上邻近大陆的地域性 格，水墨创作在这里呈现了一种发展上的承接与区隔。早在清治时期，台湾的仕 绅如：林朝英、谢管樵等人，即受传统文人画的影响，画的多是文人的胸中丘壑 和纸上云，这一脉络遂成为台湾水墨画的发展传统；而后，日治时期，殖民教育 制度旨在贯彻殖民政策，在此时期，强调南国风情描绘的东洋画被引进，当时台 湾的水墨界，兴起一股胶彩画的风潮；到了日治时期结束，战后中原水墨画伴随 国民政府来台，并进而引起一场对于「正统国画」的争论。这场争论可说是延伸 自「东洋画」而来的。这是台湾的画家与大陆来台的画家，透过艺术作品思考自 我定位的问题时，原本作为概括日本画与中国画的「东洋画」有重新审视的必要。 因此，究竟该如何区分「日本画」与「中国画」的不同，即成为此