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国之瑰宝——京剧 中国京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。 京剧于清光绪年间形成于北京，其前身为徽剧。 清朝乾隆五十五年（1790年）徽戏进京，最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种，京剧之名始见于清光绪二年（1876）的《申报》，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓。 京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。 在世界上，希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧 和中国的戏曲，并称为“世界三大古老戏剧文化”。中国的戏曲现种有三百多种。京剧乃是其中的佼佼者！ 京剧的主要特点 （1）唱腔特点 西皮 比较明亮流畅、刚劲有力、旋律起伏跳荡、带有欢快、兴奋的特点，常用来表现喜悦、激动、刚直、高昂等情绪，具有北方民族音乐的风格特征。 二黄 比较深沉带有浑后、凝重的特点，常用来表现回忆、沉思、感叹和怨愤等情绪。 （2）京剧人物行当的划分细致 四大行当 —— 生、旦、净、丑。 （3）京剧的表演 唱、念、做、打。 （4）京剧的伴奏 京剧的伴奏乐队叫作场面，场面又分文场、武场两类。 文场的伴奏乐器：京胡、月琴、笛子等乐音乐器。 武场的伴奏乐器：鼓、板、小锣、大锣等打击乐器。 京剧中的主要伴奏乐器 京剧表演讲究唱、念、做、打并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂。 常用“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。 京剧的四大行当： 生：老生（须生） 小生 武生 娃娃生 旦：正旦 花旦 闺门旦 武旦 老旦 彩旦（摇旦） 净：唱工花脸 做工花脸 丑：小花脸 比比谁的反应快，请你快速说出下面的图片是京剧的什么行当？ 生 梁山伯 老生 诸葛亮 老旦 李母 旦 白素贞 净 廉颇 钟馗 对联欣赏 奸心曹? 雄心瑜? 阴心董卓 心心夺取汉江山 奸心曹? 雄心瑜? 阴心董卓 心心夺取汉江山 一、 中国戏曲的起源与形成 （1）从尧舜时代到北宋末期，是戏曲的孕育期。 （2）春秋战国以后，中国宫廷中出现十分活跃的优戏活动，这是专职的艺人所从事的简单戏剧表演。 （3）汉代充分发展了这种表演，其中包括短小的戏剧演出片断。例如《东海黄公》。 （4）这种戏剧装扮表演长期保持着它的面貌，一直到了唐朝，发展起来歌舞戏，其中有一类“参军戏”，就是以一个正角、一个副角互相插科调笑的表演形式为主，如著名的歌舞戏《踏摇娘》，表现了一位受到丈夫虐待的妻子的痛苦。 （5）宋金时期的说唱技艺(说话、诸宫调、皮影戏、本偶戏等)、小说、诗词、史传都对戏曲的诞生发生了或大或小，或间接或直接的影响。 二、中国戏曲的几个发展阶段 1.早期南戏和杂剧阶段 1）宋元南戏 2）元杂剧 ( 1 )宋 元 南 戏 南戏，大约产生于北宋末年和南宋初年，元末在南方盛行。剧本一般为长篇，一场戏为一出。一本戏长的可达五十多出，短的则为二、三十出。南戏的演唱方式较自由，不仅上场角色皆可唱，而且还可独唱、接唱或合唱。剧本上凡需角色作某一特定的动作的地方，都注有“某某介”。南戏的角色，通常为生、旦、净、丑、末、外、贴等七种。其中以生、旦为主，其他角色皆为配角。南戏为明清戏曲的发展奠定了良好的基础。代表作是元人高则诚（高明）的《琵琶记》。 (2）元 代 杂 剧 元杂剧，虽说盛行于元代，但在金朝末年就已经产生了。元杂剧一本通常有“四折一楔子”。角色大致可以分为末、旦、净、丑四类。一本杂剧只限一个角色唱，其他角色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科” 。 3、清 代 花 部 所谓花部，就是指昆山腔以外的各种地方戏曲，取其花杂之义，故也称“乱弹”。康熙年间，各地流行的地方声腔发展兴盛起来，形成了地方戏曲蓬勃兴起的局面。其中影响最大、流传最广的有：高腔、梆子腔（即秦腔）、皮黄腔、柳子腔等。花部多是一些为下层人民所喜闻乐见的剧目，或为历史故事，或为民间传说 。花部诸戏的兴起，是我国戏曲艺术自宋元南戏产生以来的又一次重要的变革，从而使我国的戏曲艺术更加丰富多彩。 至今还活跃在舞台上的有：江苏的昆曲、安徽的黄梅戏、浙江、上海等地的越剧、四川的川剧、陕西的秦腔、湖北的汉剧、河南的豫剧、广东的粤剧、山东的吕剧、柳琴戏、河