当代书法功能定位问题之管见.docVIP

当代书法功能定位问题之管见 吴海锋 要回答书法是什么似乎并不难，但要回答书法为什么可能就没那么简单。最近有人将书法列入国粹之首，此举应当包含着两层含义，其一：书法是最典型的中国文化元素；其二：在中国但凡成为国粹的东西即面临生存困境。 书法在中国有着近两千年的传承与演化历史，厚重的文化积淀和独特的审美体系造就了书法艺术的恒久魅力，与此同时，它本身所具有的社会功能也随着社会形态特别是人们生活方式的变迁而不断有所改变。书法自诞生直至当下，它的社会功能定位大体经历了三个阶段，即纯粹实用、 实用与审美融合（实用为先兼顾审美）、审美与实用融合（审美为先兼顾实用），目前书法正处在第三个阶段，因此，以外在的线条造型审美为先、兼顾书写内容的评判标准应该是当代书法创作的指南针。 以手工书写作为记载文字和传递信息文本唯一途径的日子早已一去不返，键盘时代的汉字快速录入与互联网信息同步传送让笔墨纸砚转眼之间成为古董。当代研究书法或者从事书法创作的意义究竟何在、书法在科技高速发展以及社会重大转型的背景下可否找到合适的功能定位呢？相信众多的书法人对上述问题都或多或少地心存疑惑。如果不能很好地理解当代书法的功能定位问题，我们甚至连为什么要创作书法都说不清，何谈去继承与光大这种古老而优秀的中华文化？其实当代书法的某些功能在中国古代也早已有之，只是具体表现形式不同而已。如果按照书法各种功能的重要程度来排列，依次是装饰、展览、教化、表演、实用，可见实用功能已经退居最末位了。当然，实用功能的衰退并不表明书法作品内容的虚无化，任何一种艺术形态，只要脱离了一定的内容必然就会成为没有灵魂的躯壳，书法尤为如此。 装饰功能 装饰性是造型艺术萌芽的源动机。毫无疑问，书法本身就是汉字造型艺术，故此，书法的装饰功能与生俱来。从远古的彩陶图形文字绘制到商周青铜器铭文铸造、再到汉代碑刻“八分书”的出现，书法的装饰性无一例外地表现得淋漓尽致。装饰属于审美范畴，当书写内容不被作为重要的文本信息时，它自然从书法作品的主位退居其次。尽管学术界对书法装饰功能存有异议，甚至认为过度强调装饰性会降低书法品味，但这并不影响大众对书法装饰意义的认同。 随着人们物质生活水平的提高，精神文化生活需求也日趋高雅，特别是城乡居民的居住环境得到较大改善，这客观上为书法作品走进寻常百姓的生活空间提供可能。在快节奏、高频率、满负荷的工作背景下，人们渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，在居室装饰风格上也趋崇简约。相比其他传统视觉艺术而言，书法的抽象美、简约美恰好适合现代居室的装饰风格。必须强调的是书法的装饰功能主要是指书法作品对人类生活空间环境的衬托与美化，而不是对书法作品本身的做旧、染色、拼接等非创作因素的装饰。充分认识书法装饰功能，有助于我们顺应大众文化需求的口味，主动参与环境和居室设计，充分利用现代工艺技术和材料，并根据环境的需求构思创作与环境整体相得益彰的书法艺术作品，从而将书法的当代性“艺术化”地渗入当代社会文化的意识形态之中。 展览功能 所谓展览，即公开展示与传播。当代书法的展览功能比历史上任何时候都显得强大。各种官方的或民间的协会每年组织大大小小的展览不计其数，那些有名头与无名头的、年老的与年少的、写得好与写得不好的纷纷趋之若鹜，仿佛书法就是为展览而生，作品能否入展也就自然成了书法人身价高低的标签。这种强大的展览功能在当代确实带动了书法创作的繁荣，也为书法成为展览艺术提供了直接的平台。 展览艺术强调的是吸引眼球，期待的是视觉冲击力，所以，现在看书法展览的观众很少有人去耐心品味书写的内容了。“展览热”现象客观上鼓励了以外在线条造型唯美为首选追求的创作取向。然而，纯粹为展览而书，是否与书法本源南辕北辙？所谓的“书为心画”在声势浩大的展览面前想必已不合时宜了。 书法艺术与其它艺术形式一样，作者创作时要由发自内心的感动，先感动自己才有可能把这种感动传递给别人，而以展览为中心的书法创作终究还是写给别人看的，没有感动自己的理由。尽管大家都明白，展览的轰动效应会越来越多地将浮躁的心态带入书法研习者的创作中，但今人毕竟不同于古人，现在谁还能够静下心来甘坐冷板凳、更少有人十年磨剑、长时间地耐得住寂寞，因为生活节奏提速、世界变化太快，一切皆可速成，出名成家只争朝夕。 伴随网络技术的快速发展，传统的实地展览模式也渐渐暴露了许多短板，如展厅费用过高、受众人数有限、装饰成本浪费等等，或许未来网络虚拟展厅将部分解决上述的问题，无论是传播的速度还是受众覆盖的广度都将优于传统展览模式。书法展览功能其实就是一柄双刃剑，一面是推动传播交流、带动创作研究，另一面则是跟风趋势、为人作嫁。 教化功能 艺术的教化从来都不是停留在空洞的说教层面，而书法的教化功能主要是通过书写的内容来实现。文以载道、书以载文，从有文字书法始，各种