古代文学史晏殊词.pptVIP

此词为何能够千古传颂？（艺术成就） 一，不用典，无冷僻字句，自然而不造作，清丽而不秾艳，语言明白如话。 二，情感意蕴丰富，情绪波澜起伏。欢欣—失落—复又欢欣—终于失落，欢欣与失落交错顿宕，悲欣交集。以理节情，伤感却不颓丧，融入了对宇宙、人生的哲理思考，创造出情中有思的悠远意境，渗透了一种澄澈圆融的理性观照。 三，名句效应。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，造语工丽，情思缠绵，音调谐婉。 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！ 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露。 起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似是脉脉含愁；兰花缀着露珠，看起来如在默默饮泣。移情手法。有我之境。 罗幕轻寒，燕子双飞去。 不堪秋寒；燕的双飞，反衬人的孤独。表意委婉含蓄。 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 嗔怪明月。无理而有情。情绪强烈。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。 “昨夜西风凋碧树”，既是登楼极目所见，也包含有昨夜通宵不寐卧听西风扫落叶的追忆。“凋”字乃是重笔，说明西风落叶给人带来强烈的感官刺激。 “独上高楼，望尽天涯路”，既有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘。但这空阔廖远、毫无窒碍的境界又给了主人公一种精神上的满足，使其从帘幕庭院的狭小哀愁转向对阔大高远境界的骋望。这尽管包含望而不见的怅恨，但毫无颓靡之气，感情是悲壮的。 王国维“三种境界”说。 古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”（晏殊《蝶恋花》）此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永《蝶恋花》）此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”（辛弃疾《青玉案》）此第三境界也。（王国维《人间词话》） 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！ 高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远，却又山长水阔不知何寄。音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实形成鲜明对照，给主人公带来巨大的心理落差，只留下“满目山河空念远”的悲慨。词也在这渺茫无着落的怅惘中结束了，情也悠悠，恨也悠悠。 这是一首闺思词的杰作。情深而意苦，格高而境远。 * 一，文学欣赏的意义 “文学”不是首先存在于某个印刷品里，而是首先存在于我们的心灵中。 “文本”只不过是投到我们心灵湖面上的一些石子，湖面上激起的纵横交错的涟漪才是我们所说的“文学”。文学的意义在于它给与我们的心灵以感动、温暖以及启悟。 我们在欣赏杰出的文学作品时，词语一般都不会仅仅停留在它原来的词典的意义上 。它像是含有精神酵素，在我们的心灵深处慢慢生发开来；有些作品甚至无需经过大脑细细分析，在意识还来不及反应的瞬间，便直抵灵魂。 “诗无达诂”。真正优秀的作品往往是“常读常新”的，也就是说，在“欣赏”过程中，我们的心灵状态是不断变化着的。 由于性情、阅历、学养的不同，相同的作品在不同读者心里也是不一样的，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。 “文学研究”试图解决的归根到底还是“文学欣赏”的问题；对文学各种问题的研究和思考，归根到底是为了精化、深化对文学文本的感受和体验。 我们往往在还没有成为一个真正的文学的“读者”的时候就直接成了文学的“研究者”，在还没有形成正常的文学欣赏习惯因而也没有较一般群众更高的文学欣赏能力的时候，就直接开始了自己的“文学研究”。 二，古诗鉴赏的可能性和目的 从一定程度上说，人类具有某种一致性，即不同时代不同地域的人可能会有相同或相似的生存感受，这些生存感受具有一定的普遍性和广阔性，叶嘉莹称之为人类情感的“基型”或“共相”。它为阐释者和诗人之间进行“对话”提供了可能性。 无论在哪个朝代，生活对极富感受力的个体生命来说都是极其伤身的，诗人尤甚。欠然状态本是人生常态，残缺、憾恨、焦灼、凄惶、悲悯……是天性敏感的诗人必然遭遇的生命感觉。这几乎是诗人的宿命。而文学的意义在于超越。对于作家来说，文学是灵魂的出口。任何优秀的诗篇，都不能回避对生命超越的追求。