第二章 小提琴音乐艺术学派的崛起 小提琴艺术发展简史及其作品赏析 教学课件精选.ppt

浪漫主义时期（1825-1900）四、法比小提琴演奏学派 法比派对世界小提琴演奏的影响最大。 演奏特点：文雅清新、意境深远 清秀伶俐、饱含激情 克莱斯勒： “近代小提琴之王” 。 代表人物： 伊萨伊： 大量应用揉音的第一人。 萨拉萨蒂： “花腔表演艺术之王”。 维尼亚夫斯基： “小提琴家的肖邦”。 * 萨拉萨蒂，《安德露西亚浪漫曲》 第一部分：单三部曲式结构A＋B＋C。 A段：后半拍进入，先以低音演奏两句徐缓如歌的曲调。随后在中音区加上一些变奏反复一次。 B段：转d小调，节奏型是每小节的前四拍都是长音或切分音，后两拍由四个16分音符组成，并加有装饰音。后半部分风格和节奏都与A段相似。 C段：转G大调，仍有A段那如歌的风格，写法也和A段相似，不是先中音、后低音。 第一部分后是一个难度较大的连接部。 * 萨拉萨蒂，《安德露西亚浪漫曲》 第二部分： 由几个小舞曲组成，和第一部分相比显得热烈而富于活力，充分发挥了小提琴双音、和弦等各种技巧，其间的调性不断变化，使乐曲的色彩更加绚丽，好似几种不同的舞蹈场面。 * 萨拉萨蒂，《安德露西亚浪漫曲》 第三部分： 乐曲转回到原调C大调，响亮的和弦和跳跃性的音符形成乐曲的高潮。这时，第一部分B段的旋律在这里以温柔的姿态再现。 最后，主旋律移到伴奏部分，小提琴在高音区演奏颤音，乐曲在轻盈、虚幻的气氛中结束。 《安德露西亚浪漫曲》视频 * 五、德·奥·匈小提琴学派 * 五、德·奥·匈小提琴学派 彪姆 恩斯特 * 五、德·奥·匈小提琴学派 * 五、德·奥·匈小提琴学派 胡拜 奥尔 * 六、捷克布拉格小提琴学派 塞夫契克 * 七、俄罗斯学派 演奏特点： 音符颗粒清晰、运弓丰富饱满、音乐情感丰富 俄国学派的发展分为三个阶段： 第一阶段：受18世纪中古典时期主流的意大利演奏者的影响。 第二阶段：受19世纪中期法国学派的影响。 第三阶段：受欧洲各国的影响。 * * 七、俄罗斯学派 创始人： 匈牙利俄籍小提琴家 奥波尔德·奥尔。 代表人物： 奥尔的学生：埃尔曼、 海菲茨（“小提琴之神”）、津巴里斯特、塞德尔等。 波里亚金的学生：柯佐鲁波娃、吉勒尔斯等。 斯托里亚斯基的学生： 大卫·奥伊斯特拉赫（学派的重要代表人物 ）、 米尔斯坦、札图罗夫斯基等。 奥波尔德·奥尔 埃尔曼 海菲茨 津巴里斯特 大卫·奥伊斯特拉赫 米尔斯坦 * 俄罗斯学派的霸主地位 * 八、美国学派 美国演奏者的成功，有下列两个因素： 1、许多私人赞助的音乐院发挥杰出作用； 2、许多优秀的音乐家自欧洲远徙美国并定居执教。 * 八、美国学派小提琴家 奥尔 依萨耶 克莱斯勒 塞夫契克 津巴里斯特 埃尔曼 海菲茨 郑京和与恩师加拉米安 米尔斯坦 梅纽因 里奇 斯特恩 拉宾 敏茨 肯尼迪 迪蕾 沙汉姆 约瑟夫维茨 萨拉·张 哈恩 美岛莉 * 八、美国学派 著名小提琴教育家：加拉米安，其门下弟子极多。 著 作：《小提琴演奏和教 学的原则》，系统地研究了各 种演奏技术的要领和练习方法， 成为现代小提琴演奏者和教师 必读的书目之一，传播最广泛。 教学方法：继承了俄国和法国 学派优秀传统，并有所发展。 教学原则：“精通技巧的关键在于头脑完全控制演奏的生理动作”。 加拉米安门下的“三只云雀” * 八、美国学派 小提琴教母：多萝西·迪蕾女士。 门下名家辈出：帕尔曼、敏茨、梅耶尔斯、肯尼迪、松南伯格、沙汉姆、美岛莉、萨拉 · 张、 林昭亮、吕思清、李传韵。 教学特点: 敏感地引导不同学生的个性差别，终至一完整的音乐人格。 * 八、美国学派 迪蕾的学生：林昭亮、吕思清、李传韵。 李传韵 林昭亮 吕思清 * 和你在一起 * 柴科夫斯基，《D大调小提琴协奏曲》第三乐章 极活泼的快板，D大调，2/4拍，回旋奏鸣曲式。 乐章以一段短小、热烈的管弦乐引子（序奏）开始，引子使用主部主题的动机，首先在乐队声部，然后到小提琴声部，伴随着渐弱和渐慢，似序幕徐徐拉开，引出主部主题的华彩乐段。 主部主题：轻快活泼，属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种，令人感到有俄国风激烈地敲击之感。音乐充满了节日欢腾的气氛，似乎展开了一幅俄罗斯民间舞蹈的场面。 * 柴科夫斯基，《D大调小提琴协奏曲》第三乐章 副部：有两个主题。 第一主题： A大调，稳健、雄厚。乐队的伴奏似进行曲般雄健有力，小提琴在G弦上用略带紧张的音色奏出主题，使旋律很有冲击力。两乐句后，音乐恢复原速，使情绪变得活泼、跳跃。 第二主题：抒情、优雅略带忧郁，给欢乐的舞蹈场面增添了新的色彩。这一主题段落以慢速进入，先由乐队呈示，小提琴随后进入，小提琴与乐队似问答一般，最后