学评中国画文集.docVIP

《学评中国画文集》写作说明 学评中国画文集共有三个部分，八章，三十一篇集文及《中国画等级评定参考标准》一则集成。 一．编写文集的引因 因有感于一些不太合适的论画、评画说法和画事做法引发的联想，为真珍爱中国画而集写。 引因主要有五类问题 1.不合适的论评法 开始的引因是，有不贴边的说法、有太原始的，低水平的评论说法而引起。 有人竟当众指点着手里拿的，正在看的一本一百六十多幅全是中国画的新华半月谈五周年纪念的画集册说：“我不喜欢这些画，我喜欢中国画。”提示他“这些都是中国画。”他仍继续振振有词地说、、、 普遍的评论说词是，有的只以像与不像论好坏。有的只以复杂与简单评说画好与坏。 2.不应该的做法 有人，中国画知识懂的很少，竟敢办国画学习班，教小学生学国画。示范性的图样一点中国画的特点、特色也没有，竟让小学生照画。说，教他们点国画知识。又说，要临摹清明上河图、、、。作为一个搞美术工作的中国人，不懂点中国画知识不行、、、。这种不该有的误人做法，吹说有点太放任无约束了，太敢说敢干敢唬了。 3.评画商业思想太重 有人只专以商业思想论画、评画、炒画。看画只重看人名，是否是名人。只讲是真迹、假迹、不重不看画质和画技的水平高低。不想不问八十七神仙卷是谁的真迹，还是假迹？商业思想搅乱了艺术思想。 4.艺术思想被搅乱，使画界内受到了冲击。 有的为了近利，画的不好，但总不忘积极地宣扬是某名师的关门弟子。 有的画称是中国画，但已远离了中国画画法和画风。 有的忘记了是在画中国画，给中国画抹黑，越抹越黑，却美名说是改造了中国画。 有的重犯了唐张彦远批评过的病，“近人之画，焕烂而求备。今人之画，错乱而无旨，众工之迹是也。” 有的画的不像样，还夸是创出了什么新派，实是损污了中国画。 5.古时评画分等，含混不清，太玄虚。 唐时，评画有神品、妙品、能品、三品分说，后又有加逸品为三品之上的四品分说。品称已不清，解释更含混不清，神乎其神，太玄虚且带唯心天才论。如解说：“气运生动，出于天成，人莫窥其巧者，谓之神品。笔墨超绝，传染得宜，意趣有余者，谓之妙品。得其形似，而不失规矩者，谓之能品。”这种解释神品高？妙品高？高低程度差多少?没有量化意义的含混不清的挫辞语。是不能当作标准用的。气运生动，出于天成，人莫窥其巧你还怎么评？何谓笔墨超绝，什么算意趣有余？对于鉴评绘画水平高低这些词都是没用的奉承词。 “得其形似，而不失规矩者”，才能为能品，致使宋苏轼有“论画以形似，见与儿童邻”语，影响了明清时代的一些文人为了创超神品的逸品，糊涂乱抹了几百年。这是评画论画玄虚不实造成的苦果。这些问题如何解决就是预整理学评中国画文集和拟编中国画等级评定标准的引因。 二．编写文集的目的 一是试想对爱中国画的人认识中国画有所推助。二是为建《中国画等级评定标准》做基础整理。最终建立健全一个较合理的公平公正的标准。 标准可以接近的统一思想，减少意见分歧，评判比较的正确。标准可以促进人们学习，可以加快普及中国画知识之应知、初知、必知。可以促进深究深知。促进人们自觉的寻求学习。有标准可以抵制一切不正风气，维护中国画的荣誉，使中国画进步顺利。 三．文集目录 序言 第一部分（绘画基础知识应知） 一章.绘画 绘画概念和指意 绘画的功能（有通用文字，成就人才，美化生活等功能） 二章.绘画艺术 绘画物是平面虚假造形物（是不同于实体物的假物形） 绘画是平面意象假性造型（意象是绘画的专业属性） 绘画物只能称是意象形 三章.学画的根本 学画必须认真研究自然和艺术两个规律 绘画应以力学观论传神 应该怎样论传神？ 物之神为何指？ 绘画物应该怎样传显神？ 绘画应重视物做功（力变）传神 绘画传神应重视三势 四章.绘画应追求的造形 绘画追求的是理想的意象形 必须认真研究以抽象的笔墨（色）线（点）造形 五章．“师造化，法古人”“外师造化，内法（中得）心源”学画法 第二部分（中国画知识应知） 六章．中国画 （一）中国画最突出的画风特征 （二）中国画的绘画原则 (三)中国画画法最突出的特点 （四）九朽一罢作画法（高低水平都适用的作画法） (五)中国画技法的突出特点 （六）重视抽象线的设计与制作 （七）绘画用白 （八）黑白色的特殊功能 （九）强调重视用白的必要性 （十）大反差色黑（重色）白写画及意义 （十一）中国画的特色 （十二）中国画是画中一绝 （十三）中国画造形进步史 附：《中国画进步辩鉴简表》 七章.中国画的评鉴法 （一）精简练与简单（不同） （二）评鉴中国画应注意的几点 第三部分（绘画应以鉴评标准评画） 八章.绘画应建立鉴评标准 （一）建立鉴评标准的必要性 （二）标准及标准功能 （三）标准要求 （四）标准都是怎样建立的？