学年论文 宋词之婉约和婉约之宋词.docVIP

温庭筠花间词中女性抒情主体的美学阐释东北师范大学 中文系2000级 汪家发 绪言 《花间集》十卷，是五代后蜀赵崇祚编撰的一部中国最早期词集，集中了从晚唐到五代十八位词人共五百首词。纵观这五百首词，我们不难发现一个现象，即在这些词中，抒情主人公有许多并非词人自己，而是艳丽的女子。温庭筠在花间词中往往以女性口吻表达自身感情，从而造成抒情主体的转移与错位，形成了一种代言体的抒情方式。对于这一现象，研究者往往从两个方面入手，一方面是研究抒情主人公及他们的生活场景的前后变异，一方面是研究抒情主人公情感类型的前后变异。本文将以“花间词”的代表人物温庭筠的六十六首花间词为研究对象，从美学的角度对抒情主体的转换进行阐释并对抒情主体的进一步的历史走向做一定的探究和考察。一． 女性抒情主体的美学特征在温庭筠六十六首词作中，绝大多数行为主体和歌咏的主体都是女性。这些词一共有五十二首，占全部的80#37;之多。温词大多描写的女性都是青春美丽、充满幢憬、向往圆满爱情的女子，这些女子往往是贵族妇女或是贵族化的歌妓。因此，她们的形象或是富贵闲雅或是脂粉俗艳。尽管，词中有时候也有清纯质朴的少女形象，但毕竟是少数。如果对女性抒情主体的形象进行美学概括，便可大体分为三类：1、女性美对女性美而言，以前人们向来以“德行”作为主要的标准，而现在随着时代的发展和审美标准的转变，“好容”也开始摆到重要的位置上来了。温庭筠在词作中通过对描绘美的妆饰，美的风姿，塑造了大量的“转盼如波眼，娉婷似柳腰”、“雪胸鸾镜里”、“霞帔云发，钿镜仙容似雪”的美女形象。温庭筠《菩萨蛮》的第一首“小山重叠金明灭中”中就塑造了一位生活幽雅华贵，内心珍爱自己却因无人欣赏而情绪慵懒的女子。彩绘的山屏，金星闪耀，如云的鬓发，雪白的香腮，都使我们的眼前浮现出华美居室中的一位美女的形象。《南歌子》中“似带如丝柳，团酥握雪花”，这是一个腰身柔细，面色白嫩的古代美女的形象，没有浓妆却具有自然的清新的美。再如温庭筠《菩萨蛮》：水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。江上柳如烟，雁飞残月 天。藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风。由具体的纯美环境的描绘创造出一个女性生活的纯美境界，进而衬托出生活其中的女性的美。上片写室内，室外，采用的是由近而远的布局，先由眼前居室写起，而后扩及室外远景，用同样美的景物，突出了词中主人公的女性之美。她拥有精美的器物，居室，也生活在如画的自然环境中。她拥有美的服饰、头饰同样更具有清纯高尚优美的资质与心灵。2、感伤美温词中他所歌咏的内容，不是闺情，便是宫怨，不是离愁，便是别绪，这些内容都带有了伤感的色彩，这使女性抒情主体具有了感伤美的美学特征。往往被像“吴山”、“杨柳”、“驿桥”、“春雨”、“芳草”、“河岸”等意象所裹织在内的就是一个无比怨悱，愁闷的美丽女性。例如《菩萨蛮》中：牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。翠钿金压脸，寂寞香闺掩。人远泪阑干，燕飞春又残。此词写残春之夜，女子因“相忆梦难成”而极其感伤的情景。作者一起笔便塑造了一个落寞黯淡的氛围。一个“背”字恰倒好处地表现了相思之人孤独黯伤的心理，而一个“掩”字形象表现出香闺被寂寞覆盖吞没，可见寂寞之极。女主人公在这样的幽闭寂寞的世界里，充满了无限的哀怨，再也无法遮掩，最后竟成了“泪阑干”。在温词中没有几首作品不是写美女寂寞，期待，哀怨的。 “梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白萍洲。”（ 《梦江南》）点点白帆，悠悠江水，高高小楼，萋萋萍州，这些看似轻描淡写的水景却凝结着主人公沉重的心情。“斜晖脉脉水悠悠”，在“脉脉”与“悠悠”四字之中，不正反映出她那满腹的哀怨吗？温词《菩萨蛮》“满宫明月梨花白”中写的是宫女怀念征人。“金雁一双飞，泪痕沾绣衣”每当宫女怀念故乡、亲人的时候，就会无法控制自己的情感，满眼辛酸泪便夺眶而出，以至浸湿了华美的衣服。如此宫女，如此哀怨怎不使人动容。3、悲剧美在温词中，我们往往看到的女性形象成了一种陈设物的存在。《更漏子》“柳丝长”中有一句“画屏金遮鸪”，金遮鸪是华贵精美的，但没有生命，女子是美貌艳丽的，生活却也是死水一潭，金遮鸪不正是女子的象征吗？同样是一种任人摆布的摆设而已。她们日复一日，年复一年，在一次次凝望、等待，并在一次次失望中遭受心灵的磨难。自我的怜惜无法改变独守空楼，孤独寂寞的现状。镜中人越美越激发她对青春寂寞，年华虚度的懊恼，徒有青春美貌又有谁来怜惜呢？年复一年，花开花落，如花的青春在无休止的等待和相思中渐渐凋萎。《梦江南》“千万恨，恨极在天涯”这是不可告白的离恨，这是难消难解的相思。流水落花春去也，她眼睁睁地盼过了一个又一个春天，流水落花逝去的还有她寂寞的青春。温词《杨柳枝》“金缕毵毵碧瓦沟”中由柳托