[攻略]西方美术史另一份温习资料00.docVIP

第一章 原始社会美术 试析洞穴壁画的涵义、功能和内在意义。 名词解释： 洞窟壁画 答: ?欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品，其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法生动而写实。代表者是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。 维林多夫的维纳斯 答:石灰石圆雕， 高约10厘米，宽5厘米。是人们所发现的迄今为止最早的雕塑艺术的代表作，这尊小圆雕发现于奥地利摩拉维亚的维林多夫山洞中，距今已有约三万年的历史了。 这尊雕像头部和四肢雕凿的十分笼统，脸部特征基本忽略，头发均匀地卷曲排列在整个头部上，但胸部突出，腹部宽大，女性特征被强调得极其夸张。人们推测它很可能是当时母系氏族社会崇拜的偶像，表达了早期人类渴望种族繁衍的愿望。同时，它也是旧石器时代母权制社会观念的反映。由于发现于维林多夫山洞中，所以西方美术考古学家们戏称其为“维林多夫的维纳斯”。这尊雕像被公认为是人类雕塑艺术的开端。 第二章 古希腊、古罗马美术 试析古希腊艺术高度繁荣的重要原因。 答:公元前5世纪，国土资源相对狭小贫瘠的古希腊之所以能够在较短的时间内实现历史腾飞，其中一个重要原因应归结于古希腊民族在其历史文明创建过程中培植与聚构的超越创新的主体自觉意识。本文试图通过希罗多德理性批判史学吸纳继承、创新发展这一特定历史文化视角，透示古希腊文明所包含的创新精神传统及其内在社会文化机理。 结合艺术作品简述希腊艺术古典盛期美学特征。 答: 古希腊美学是指公元前六世纪至公元前四世纪，在希腊的民主经济政治体制下，希腊人在长期的文学艺术实践中积淀了丰富的审美意识，并通过哲学家的形而上学之思，最终成型的美学思想。 古希腊美学是西方美学的最初形态，也是后来西方美学史上多种思想和流派的发源地之一。作为西方古代美学重要的组成部分，也是核心的部分，她在人类美学思想发展的最初时期，就呈现出其独特的总体特征，即宗教情怀、人本主义、普遍主义和理性主义。 简述罗马肖像雕刻的艺术特点。 答:罗马人在肖像雕刻方面早期作品受了希腊雕刻艺术的影响，人物形象极度理想化。罗马帝国时期，肖像雕刻中写实风格流行，出现了具有强烈的个性和复杂的内心世界描写的肖像。罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。古罗马最早的青铜肖像就是运用希腊人和埃特鲁里亚人所创造的青铜翻制技术，根据面具翻铸成青铜肖像的。这种肖像酷似真人，没有艺术的创造性，不过它却奠定了罗马肖像特别注重人物面部细节刻画的特点。罗马肖像的精神气质主要通过头部表现，所以罗马雕像如果缺了头部，余下的部分就没什么意义了。古罗马肖像雕塑的美学追求在于求真美,这种特征趋向于个人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。 罗马共和国时期在建筑技术领域的成就及在建筑上的辉煌成就如何？ 答:罗马在统一半岛与对外侵略中聚集了大量劳动力、财富与自然资源，有可能在公路、桥梁、城市街道与输水道方面进行大规模的建设。公元前146年对希腊的征服，又使它承袭了大量的希腊与小亚细亚文化和生活方式。于是除了神庙之外，公共建筑，如剧场、竞技场、浴场、巴西利卡等十分活跃，并发展了罗马角斗场。同时希腊建筑在建筑技艺上的精益求精与古典柱式也强烈地影响着罗马。 名词解释： 希腊陶瓶画-- 柱式结构--建筑部分正面直接位于柱头上，通常由支撑的阑额、装饰的壁缘以及突出的檐口构成。 万神庙--万神殿是供奉诸神和祭祀英烈的地方。万神殿代表着帝国时期神庙建筑的最高成就,125年哈德良大帝在阿格利帕建立的旧址上重建。平面为圆形，顶用穹窿结构，顶端高度与穹窿跨度都是43.2米。顶端中央开有直径为8.9米的天窗,是整个建筑唯一的采光口。万神殿的外部比较沉闷、单调，但正立面由于门柱的华丽而产生了丰富的变化。万神殿在建筑技术方面一直是后世学习的楷模。 凯旋门—凯旋门是从城门发展而来,但已经不起门的作用,常立于市中心广场，下有大道通过，类似中国的牌楼。前2世纪的法比亚努门利用拱券,并以希腊柱式作装饰，已开始强调其纪念性 作品分析： 《掷铁饼者》--高约152 厘米，原作为青铜，米隆作于约公元前450 年。 这个作品是古希腊雕塑艺术的里程碑，显示出希腊雕刻艺术已经完全成熟。雕塑赞美了人体的美和运动所饱含的生命力，表现了作者高超的艺术技巧。取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范。掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂