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2010-2011第一学期《艺术美育》 考试试卷（开卷） 一、绘画美育思考题： 西方绘画是怎样从最具象走向最抽象的？怎样的社会现实、什么理论和思想在其中起到了关键性作用？这说明了什么？ 答：在绘画艺术中，抽象是相对于具象而言的。具象绘画的代表样式是西方文艺复兴时期形成并绵延四百多年的写实绘画，抽象绘画也正是作为写实绘画的对立面，在不断反叛、步步脱离写实绘画的历程中逐渐形成的。走向抽象绘画的四步印象主义印象主义绘画打破了西方传统写实绘画的焦点透视法和固有色观念，将现代光学和色彩学成果应用于绘画。后印象主义他们反对印象派那种忠实地描绘物体“外在的”形色的做法，而力求通过绘画揭示自然对象“内在的”本质，或者表现画家自我的情感与主观感受。野兽主义，表现主义在这两个流派的绘画中，再现性因素进一步退倒次要地位，他们注重通过简化的形象，平面的造型和鲜艳的色彩表现画家强烈的内在激情。立体主义立体主义揭示的是一种完全不同于传统绘画的视觉观念和空间概念。这类绘画所描绘的不再是从一个固定视点所看到的物体的情形，而是不同视点所看到的物体的不同侧面的综合面目。现代物理学(特别是量子力学)和分子生物学的发展，不仅使物质世界和人类生活发生了翻天覆地的变化，而且将艺术带到了一个广阔的新天地。西方艺术史家指出：“这是一个科学和机器的时代，而抽象艺术正是这个时代的艺术表达。”确定无疑的是，抽象艺术与西方现代工业文明是互为因果、相辅相成的，抽象艺术充分体现了工业文明时代的特有精神。西方雕塑发源于古代希腊，古希腊人重视人体，将神塑造成完美的有血有肉的人。他们崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——战士与运动家。为他们塑造供人膜拜瞻仰的偶像和纪念像。如此形成传统，在西方世代相传，成为一种纯粹的雕塑艺术。古典希腊雕塑多以神为题材，然而，希腊的神抵和中国古代原始先民所信奉的超自然神秘力量有着本质上的区别。在希腊人的心目中，神具有着和人类相同的形体，更重要的是：在这近乎完美的形体之下，是神赋予人类的伟大灵性。这种“神人同体”的恩想是希腊雕塑的核心精神。也正是这种“坤人同体”的思想，使希腊人在文明伊始时就形成了对“人文”社会的强烈关注。古典芭蕾后来现代舞的始祖邓肯，她认为芭蕾过于规范并且“一点也不美”于是出现了最早的现代舞现代舞是从芭蕾的基础上发展而来的。古典芭蕾更规范每个动作都有名称都有严格的要求他的目的基本是表现舞姿造型的美丽这些造型代表着特定的内容比如悲伤远望等而在现代舞中更注重了对心灵情绪的宣泄 高贵典雅的动作反而成为次要了不在像以前的古典芭蕾一样用固定的工作造型表达不同的内容而反过来所有的动作都是为内容服务，不同的动作可能都在表达一个内容比如性格外向的人在悲伤时性格内向的人在悲伤时他们舞动的动作不同而表达的意思都是一样的要想提高舞蹈的审美能力要求欣赏者必须做到以下几点：深入生活，品位动作的美了解“动作”的不同功能，把握舞蹈“内涵美”了解“动作”的不同风格，把握舞蹈的“形式美”提高艺术修养，进入舞蹈审美的最高境界观赏优秀作品，融入深层境界 1