本土文化视野下的中华动画.docVIP

本土文化视野下的中华动画 　　［摘 要］ 中国的动画艺术是一种承载着中国本土文化的艺术。中华动画应该在本民族的文化中挖掘独特的魅力元素，挖掘出符合中国动画的个性表达语言，在动画造型中表现出优秀的本民族文化内涵,还应该从我们本土的民族文化中创造出适合广大人民群众喜闻乐见的动画造型。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系，是现代动画艺术语言所要借鉴的资源和植根生存的土壤。中国动画立足于本土文化，展示个性符号的地域性，展现新时期中国动画语言的魅力，从而振兴中华动画。 　　?ぃ酃丶?词］ 本土文化；动画；造型语言；审美受众 　　 　　在科技、信息迅速发展的今天，被称为“地球村”的世界范围内，不同文化的交流和相互影响变得越来越频繁和广泛。一直发生的外来文化影响对固有文化构造体的撞击、浸润，也变得更多。虽说世界上不存在什么独立的自满自足的造型艺术本体，艺术与艺术之间相互影响，相互借鉴和学习，是艺术本体规律，但是我们不能使外来文化的“入侵”从内容和结构上同时完全改变固有文化。“中国美术也是一种文化，是在中国这块古老的正焕发新的光彩的土地上生长起来的一种中国气派的艺术文化。”［1］32中国的动画艺术也是一种承载着中国本土文化的艺术。从文化传承的血脉上是无法割断的，尤其是艺术造型元素突出，有很强的包容性，传承着文化脉络的基因，具有物质文化和精神文化的多重因素。 　　本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系，这恰是现代动画艺术语言所要借鉴的资源和植根生存的土壤。立足于本土文化主要是立足于本地或本民族的文化,如运用鲜明的民族、民间特色和地域特色的表现形态,在本土文化里挖掘出符合中国动画的个性表达语言，在动画造型中表现出优秀的本民族文化内涵,从而使动画作品赋予鲜明的个性特征和民族文化特征。立足本土文化，展示个性符号的地域性，展现新时期中国动画语言的魅力，振兴中华动画。 　　一、动画造型语言立足于本土文化 　　动画造型在整个动画创作中占有极为重要的地位。动画造型也是动画制作必须具备的能力之一，一个优秀的动画片离不开独特的造型语言。动画造型的表现语言多样而丰富，我们生活在拥有五千年历史文化的文明古国，她给我们的动画创作提供取之不尽、用之不竭的艺术创作源泉。我们的动画造型在吸收、借鉴国外先进的科学技术、电脑CG技术、3D技术及造型手段的同时，还应该要扎根于本国文化土壤，加强对民族、民间本土文化元素的学习和利用，要振兴中华动画艺术，首先要从艺术的本质方面去探寻，动画造型语言应该立足于本土文化。我们老一辈动画家在这方面很有经验，“无论怎样富有形式语言、结构图式方面创造能力的中国老一辈动画家其艺术观念和造型方法变化的动机，也总是与他作为个体的社会存在因素，他所处的文化氛围和文化条件有关。”［1］32人们总是生活在无处不在的、发展着的文化环境之中。文化人类学家告诉我们，“文化是无处不在的”，“要指出哪一件活动不是文化的产物是很困难的”［2］，“艺术的生命离不开文化的土壤和空气。”［1］31研究动画造型语言不能只肤浅的盯住作品造型手段、构成图式本身的形式特征，还应该立足于本土文化之中去研究、创造原创性的有生命力的动画造型语言。 　　本土的民间美术与动画的关系源远流长，从20世纪50年代开始，我国动画家对中国本土文化艺术形式就曾进行了专门的研究，尤其关注诸如剪纸、年画、刺绣、皮影、木偶之类民间具有较强审美价值的艺术门类，思路也是从研究造型艺术语言的角度切入的，动画片《雕龙记》《孔雀公主》《崂山道士》《西瓜炮》《真假李逵》等运用了民间玩具中的泥、木、竹等造型与材质肌理语言。剪纸动画片《红军桥》和《大闹天宫》《猪八戒吃西瓜》《骄傲的将军》等美术设计及造型设计，都不同程度地借鉴了中国民间绘画，是对其中的一些造型元素进行提炼与概括的结果。《济公斗蟋蟀》《金色的海螺》等影片，吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满，也使中国的民间传统艺术得到发扬。中国的动画片曾经有过灿烂的辉煌，我们有过很多让国人引以自豪的经典之作，水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》和《山水情》等把中国传统水墨的样式在动画片中发挥到了极致。 　　此外，从动画的造型设计方面来看，传统的壁画、木雕、砖雕、石刻等本土艺术，都有动画所需求的造型因素。我们还可以从优秀的文学作品、成语故事、神话传说、戏曲剧本等作品中挖掘、拓展对动画人物的性格、角色形象塑造。我国地域辽阔，民族众多，东西南北，都有着各地区的文化特征。还可以挖掘地域性文化如中原文化、西北文化、江南文化等，源于传统经典文化的动画角色造型，必因其生存土壤的深厚性、穿越时空转变的不朽性、经过历史沉淀的经典性而令人折服，从而产生强烈的心灵震撼。应当把丰富的民族形象具体化、个性化并加以综合提炼，将其转化为动画造型语言，创作出具有