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搭配技巧一： 掌握主色、辅助色、点缀色的用法 主色是占拒全身色彩面积最多的颜色，占全身面积的60%以上。通常是作为套装、风衣、大衣、裤子、裙子等。辅助色是与主色搭配的颜色，占全身面积的40%左右。他们通常是单件的上衣、外套、衬衫、背心等。点缀色一般只占全身面积的5%-15%。他们通常以丝巾、鞋、包、饰品等，会起到画龙点精的作用。点缀色的运用是日本、韩国、法国女人最擅长的展现自己的技巧。 据统计，世界各国女性的技巧中，日本女人最多的饰品是丝巾，她们将丝巾与自己的服装做成不同的风格搭配，并且会让你情不自禁地注意他们的脸； 法国女人最多的饰品是胸针，利用胸针展示女人的浪漫情怀。（注：衣服并不一定要多，也不必花样百出，最好选用简洁大方的款式，给配饰留下展示的空间，这样才能体现出着装者的搭配技巧和品位爱好。） 搭配技巧二： 自然色系搭配法暖色系 除了黄色、橙色、橘红色以外，所有以黄色为底色的颜色都是暖色系。暖色系一般会给人华丽、成熟、朝气蓬勃的印象，而适合与这些暖色基调的有彩色相搭配的无彩色系，除了白、黑，最好使用驼色、棕色、咖啡色。冷色系以蓝色为底的七彩色都是冷色。与冷色基调搭配和谐的无彩色，最好选用黑、灰、彩色，避免与驼色、咖啡色系搭配。 搭配技巧三：有层次地运用色彩的渐变搭配 方法一、只选用一种颜色、利用不同的明暗搭配，给人和谐、有层次的韵律感。 方法二、不同颜色，相同色调的搭配，同样给人和谐的美感。 搭配技巧四： 主要色配色，轻松化解搭配的困扰单色的服装搭配起来并不难，只要找到能与之搭配的和谐色彩就可以了，但有花样的衣服，往往是着装的难点。不过你只要掌握以下几点也就很容易了。 方法一、无彩色，黑、白、灰是永恒的搭配色，无论多复杂的色彩组合，他们都能溶入其中。 方法二、选择搭配的单品时，在已有的色彩组合中，选择其中任一颜色作为与之相搭配的服装色，给人整体、和谐的印象。 方法三、同样一件花色单品，与其搭配的单品选择花色单品中的不同色彩组合的搭配，不但协调、美丽，还可以变化心情感受。 搭配技巧五： 运用小件配饰品的装点，打破沉闷的局面 搭配技巧六： 上呼下应的色彩搭配 这种方法也叫“三明治搭配法”或“汉堡搭配法”。 总之，当你不知道该如何搭配的时候，以下两个规则可以用一下。 一、全身色彩以三种颜色为宜。当你并不十分了解自己风格的时候，不超过三种颜色的穿着，绝对不会让你出位。一般整体颜色越少，能体现优雅的气质，并给人利落、清晰的印象。 二、了解色彩搭配的面积比例。全身服饰色彩的搭配避免1：1，尤其是穿着的对比色。一般以3：2或5：3为宜。 摄影中ISO值，光圈，快门的关系和运用! 焦距 焦距：镜头光线入射点到焦平面的距离。 镜头分定焦（只一个焦距）和变焦（有多个焦距）两种。 135传统胶片相机中： 标准镜头——焦距为50mm视角为46o 广角镜头——焦距18~35mm视角为60o~100o 鱼眼镜头——焦距6~8mm视角为180o~220o 长焦镜头——焦距80~300mm视角为28o~8o 超长焦镜头——焦距400~1200mm视角为6o~2o 等效倍率= （135画幅对角线长度）/（感光器件对角线长度） 光圈 光圈（通光面积）决定单位时间内进光量的多少，大小用“F/数值”表示：数值越小光圈越大，数值越大光圈越小。 变焦镜头的光圈分为恒定光圈（无论镜头的焦距是在广角端还是长焦端，最大光圈是不变的。标识如80-200mm 1:2.8 D）和可变光圈（镜头的焦距在广角端和长焦端，最大光圈是不同的。标识如24-85mm 1:2.8-4 D） 快门 快门速度（通光时间）：光线照射感光元件时间的长短 B门：手动控制快门速度。 安全快门：所使用的快门速度要等于或大于镜头焦距。 感光度ISO 白平衡 曝光 曝光：数码相机利用光圈大小和快门速度控制光线投影到感光元件上形成影像的过程。 等量曝光 曝光模式（拍摄模式）：程序自动（P）、光圈优先（A）、快门优先（S）、手动（M） 曝光补偿（EV）：拍摄者对相机测光所确定的曝光量进行修正、调整，从而得到自己需要的曝光效果。 曝光补偿的基本原则：“白加黑减”定理。 反射率18%的灰色调是测光表的基准，决定曝光值。 测光模式：多区域测光、中央重点测光、点测光 曝光包围 景深 景深：镜头对某一物体聚焦后，在所对焦点前后延伸出来的比较清晰的范围；这种范围，在聚焦点前占1/3，聚焦点后占2/3。 控制景深的三大要素： 光圈：光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。 焦距：焦距越长，景深越小；焦距越短，景深越大。