谈自然美与音乐审美能力的培养.docVIP

精品论文 参考文献 谈自然美与音乐审美能力的培养 常素平　河北省清河县坝营校区　054800 自然美是非常迷人的，人们陶醉和徜徉于自然美之中，面对丰富多彩的自然景物，整个世界都充满了审美情趣。音乐更是与大自然中的生命与非生命的存在结下了深厚的渊源。面对色彩纷呈的大自然，音乐家们用心灵去接触它、拥抱它、感受它。然后通过自己的主体情志摹拟它、赞美它，由此创作出一首首乐曲，体现出自然之美。这些自然美经过了音乐家的审美饰选，灌注了作曲家内心的激情，得到了艺术强调，因而美质更为强烈，更为生动、鲜明，带给人无限的美感享受，在音乐审美能力的培养中起着不可忽视的作用。 一、在自然美中激发音乐审美情感 自然美是人借自然物对人的本质力量的一种观赏,是人的主观心理与客观自然物的情感感应,是人面对自然物物我两忘时的一种愉悦心境。简言之，即自然美是人的本质力量对象化，感觉对象化的一种属于美的情感心理。 “凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故行于声。”《乐记》中这样描述音乐。音乐是最富感情的艺术,最容易激发和调动人的情感。在描写景物的音乐作品中，更多的是“借景抒情”。贝多芬的《田园交响乐》就是在他与大自然的亲切融合中获得灵感的，正是由于作曲家对大自然和乡村生活的热爱，才使他写下了以“田园”为标题的交响乐作品。全曲有五个乐章，每个乐章都有小标题。但贝多芬在原来的谱页上写着：“感情的表现多于音画”。作品描写了田园的优美风光，以连续的三连音，有单簧管、大管及圆号反复弱奏，犹如林间小溪的流水声；用第一小提琴、大管、长笛齐奏的连续跳音，描述小鸟在枝头跳跃的情形……表现了主人公置身于田园的欣喜愉悦。贝多芬在谈这部作品时说：“田园交响曲不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受，因而是描写农村生活的一些感觉。” 二、在自然美中激发音乐审美想象力 音乐是听觉的艺术，需要通过听觉来初步感受美。而能动性极强的联想活动可以使听觉形象转化为“视觉形象”，让视觉感知在想象的景物中得到实现，心理学家把这种视听觉的联系称为“联觉”。如在描写黎明的音乐作品中，经常利用低长音与凝滞、静止；高长音与明亮之间的联觉，以低音乐器来奏长音，给人以心理上的昏暗、宁静的感受；而弦乐在高音处演奏长音，给人以光明即将来到的愉快感。德国著名的文艺理论家莱辛说：“凡是我们在艺术作品里发现为美的东西，并不是直接由眼睛、而是由想象力通过眼睛去发现其为美的。”可见，音乐虽作用于人的听觉，却可以引起视觉的联想。 在表现景物的音乐作品中，有的是对大自然进行直接的模仿，引发人们的想象：如唢呐独奏曲《百鸟朝凤》，以其特殊的演奏技法和音色模仿了布谷鸟、小燕子、黄雀、画眉、百灵鸟等禽鸟的叫声，还能听到公鸡啼鸣，象征着黑夜消逝和朝阳初升的生动意境，通过富有变化的美妙的音响，使人联想起在生机勃勃的大自然中百鸟和鸣的景象。有的通过多层次的音乐织体，并结合音区、音色、力度、速度等，构成特定的音响组合，象征性地构建出流动中的音响造型——线条、层次、方位、远近等空间感，以象征或暗示某种视觉形象。如斯美塔娜的管弦乐《沃尔塔瓦河》一开始，在竖琴和小提琴的伴奏下，两支长笛交替奏出此起彼伏的旋律性音波，很容易让人联想到涓涓细流的形象。可见，音乐将丰富的情感内容凝结在抽象的形式中，它所表达的情感是朦胧的、深邃的，为人们留下驰骋想象的广阔空间。 三、在自然美中提高音乐审美理解力 审美理解是指理性思维，即在感性认识的基础上，以概念、判断、推理的形式对客观事物作出概括的反映，揭示事物的内部联系、本质和规律，从而获得更完全、更深刻、更高级的认识。这也是人们在音乐感知、想象的基础上运用理性思维对作品进行审美认识和评价的能力，这种能力不是与生俱来的，它是有意识的音乐教育和无意识的文化熏陶的结果。当音响直接进入心灵时，促使人们以内在体验的感情模式进行审美判断。这不仅是对音乐技巧的理解，也是对音乐象征符号的理解，这是音乐形式包含的最深刻的意味。音乐抽象形式本身就积淀着民族精神、时代精神、哲学思考。音乐审美是一种“品味”的审美，所以要对作品的情感内涵、时代背景、创作意图等内在和边缘因素都要有所了解，才能从音乐中品出它的深层蕴涵。诗人光未然和音乐家冼星海合作的《黄河大合唱》，是由七个乐章组成的、以黄河为抒叙对象的杰作。黄河是自然物，它美在雄浑，美在气势磅礴。她千百年来流淌在中华大地上，作者把她作为中华民族的母亲河，是我们伟大民族精神的象征。 因此，想达到更高的审美层次必须将理性认识融入到音乐的感性体验中，即达到理性与感性相结合的境界。这样才能在音乐中进入美的真正欣赏阶段，领悟音乐美中丰富而深刻的