设计：以文化创意的名义——设计基础教学中的跨文化思考.docVIP

精品论文 参考文献 设计：以文化创意的名义——设计基础教学中的跨文化思考 王子涵 郑州轻工业学院艺术设计学院 【摘 要】目前，在高等设计院校，作为基础设计的设计基础课程，正经历着有史以来的大变革；国内一些较早进行改革实验的重点院校，基本形成了各自的课程特色。针对设计基础教学资源与教学方法、内容等问题，“多元文化”利用和跨文化思考，成为推行这一教学创新的难点。从文学、艺术、哲学、科学、技术五大方面，分析设计的“跨文化”思考，对资源整合与设计创新，做准确定位。以国际设计教育为参考，推动基础教学正确向前发展。 【关键词】设计 设计基础 多元文化 跨文化思考 文化创意 【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674－4810（2010）09－0043－02 新千年以来，国内设计高校对设计基础教学体系的探索，随着2007年12月8日，由中国美术学院、中央美术学院、清华大学美术学院联合主办的“理念与方法的升级——中国（国际）设计基础特色课程提名展”的拉开帷幕，再一次印证了：传统的素描、色彩和三大构成等课程，早已退出历史舞台。演变为：整合了多元文化和多种基础知识之后的《设计基础》课程。这也在一定程度上，标志着国内基础设计教育、课程体系改革趋于成熟，课程特色模式也已形成“格局”——央美、清华、南艺、广美和国美式。虽然各院校的课程表现形式不同，但教学理念与目标却有着“异曲同工之妙”。突破固化思维束缚，淡化专业，打通边缘学科界限，实行跨文化多重思考，注重体验过程，突出基础衔接性质，是新一轮设计基础课程改革的共同目标和教育共识。 高等教育是基础专业教育，设计基础课程在高等设计教育中作为“通识教育”，隶属“广域课程”范畴。如环境艺术设计、公共艺术设计等均属广域课程，其结构形式一般综合了多门学科知识，涉及的领域广泛，在高等学校中，常被用来整合基础课程（或普通课程）中的各门学科。设计基础即基础的设计，是艺术设计专业中一个开放的课程系统，而不是相对独立封闭的某一专业方向的思维表达和个性审美。课程的开放性就意味着，可以容忍更多人群从不同层面、不同角度的自由介入，从而形成互动体验；而互动体验又是艺术设计活动中一个非常重要的组成部分。尤其是借用媒体的传播能量，促进互动，更是当代艺术设计行为的一个必要环节。 设计作为文化创意（产业），“跨界”这一概念早已不再陌生。在欧美众多的当代艺术与设计中，“跨界设计”、“跨界合作”、“跨界思考”的成果与影响，饱受赞誉，令人瞩目。目前，各院校融入了国际设计理念的设计基础教学，同样是文化创意，具有跨文化思考和显性的入门级专业课程特征。“跨文化”是多元文化的另一称谓，在执行“通识教育”过程中，对课程的理论设计与实践体验，基于多元文化思考——“跨文化的思考”，从实质上突破“从专业到专业”的思维局限，可以从文学、艺术、哲学、技术和科学五大层面，来进行课程的设计与阐释。 一 文学层面的思考 文学是指以语言文字为工具，借助各种修辞以及表现手法，形象化地反映客观现实的艺术。它包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是一门来源于生活的综合学科，是文化的重要表现形式。文学属于社会意识形态范畴，是语言文字的艺术（文学是由语言文字组构而成的，开拓无言之境）。文学是一种虚拟的建制，拥有实用、功利和精神价值，具有形象的间接性、意象性、概括性、模糊性。 文学层面的设计思考，是文学视角下的逻辑主题的梳理，它受个人文化差异和各种文学观念的理论、学说等影响制约。如中国的“诗说”，西方的“模仿、表现、实用、客观、机制说”等等。这一思考表现为对某一概念或事例的文本解读（制作），对设计内容的建构与语义的传达，提供了文字语言的技术途径和文学语境的多样可能。 文字是设计语言之一，对文字的理解、掌握与恰当使用，属于一种技术能力。得体的文字描述，有利于设计思维的进一步完善，也能有效解释说明设计意图。精心组织的文字语言是一种强化感情的有效手段。在当代广告设计中，斟字酌句的广告宣传标语，与其他商业信息一起，共同带动着文化创意的发展，成为打动人心的兴奋剂。 二 艺术层面的思考 艺术是一种“形象化”的文化现象，是一种特殊的意识形态和精神生产形态；它来自于生活而高于生活；通过感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动，进行艺术文化创意。如文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等。任何可以传达主观情感的行为或事物，皆属艺术。艺术也是人的知识、情感、理想、意念等综合心理活动的有机产物，其根本目的在于不断创造审美产品，并通过艺术创造，宣泄内心情感与传达个人意图。