弦舞湘江乐韵长.docVIP

弦舞湘江乐韵长 　　弦舞飞扬，灯光闪烁，琴声流淌，舞姿阿娜，情景交融，鲜花簇拥，掌声四起……这是2011年5月22日晚上在湖南大剧院浓重上演的《弦舞――蔡霞胡琴艺术音乐会》的一幕幕场景。由湖南省文学艺术界联合会、湖南省音乐家协会、农工民主党湖南省委、湖南艺术职业学院联袂打造的这场音乐会创意独特，场面恢弘，格调高雅，给星城观众带去了一份美轮美奂的视听盛宴。 　　 这场音乐会由湖南省青年演奏家蔡霞领衔主演，她将二胡、高胡、中胡、坠胡、大筒五种胡琴同时搬上音乐会的舞台，全面展示了她对不同拉弦乐器的驾驭能力和丰富的艺术感染力。音乐会将演奏与舞蹈、表演有机地融合在一起，在古典音乐中加入时尚的元素，产生声形俱全的视听效果，是传统音乐与现代音乐的结合，让民族音乐魅力四射，达到既好看又动听的艺术效果。蔡霞认为，二胡不只是民族的，也是世界的，只有把它当成表现音乐的一种乐器，才能突破窠臼。她坚信胡琴艺术的魅力可以引领更多的听众和观众静心聆听，静心欣赏，民乐同样也可以创造辉煌。音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的表现形式，弦舞正是采用这种古老的乐器加入现代音乐的元素，配以舞蹈的表现形式，充分展现了情与意、静与动、视与听、人琴合一的视觉效果。这种大胆的构思，是蔡霞多年来所梦寐以求的，为了圆这个梦，她一直在求学、一直在奋斗、一直在持之以恒的习琴、教学、表演，那份执着，那份坚守、那份耕耘，终于迎来了沉甸甸的收获。在我国著名舞台剧导演、蔡霞当年在艺校求学时的同窗好友朱梓睿的执导下，《弦舞――蔡霞胡琴艺术音乐会》绚烂开幕，独具匠心的编排，新颖巧妙的创意，别具一格的舞美，变幻莫测的灯光，赢得了全场观众长时间的喝彩与掌声。业内专家的一致好评、普通观众的热烈鼓掌，足以证明这场晚会是成功的。 　　 蔡霞在演奏中特别注重形体语言的运用。她将形体的自由律动与乐曲的韵律相结合，更好的表现出二胡曲的美好意境。她在《葡萄熟了》一曲的独奏中，身着新疆民族服饰，边拉边舞，那调皮、灵动表情，活泼、可爱的动作，让人忘了她是一位演奏者，好似一位采摘葡萄的维族姑娘。而那些从蔡霞手指间跳跃出来的音符，就好似一颗颗饱满、甜美、熟透了的葡萄，让人垂涎欲滴、欲罢不能。 　　 我国著名二胡、中胡演奏家、中央音乐学院教授刘长福先生创作的《塞外情思》是一首描写塞外风情的中胡独奏曲，深沉、大气、庄重，具有强烈的蒙古族风格。这个曲子，是刘长福老师还未曾发表的珍藏孤本。他破例传授给了爱徒蔡霞。音乐会上，蔡霞把那空旷、辽阔的草原情景，融入在对远方亲人的无限愁思之中，演奏得空灵旷远、情真意切。 　　 人生犹如二胡琴声，时而激荡，时而平静，但激荡中孕育着创造，平静中蕴含着爆发。置身湖南大剧院，欣赏蔡霞的胡琴演奏，聆听她的琴声，你会沉醉其中，心灵随着琴声，时而欢悦，时而悲凉，时而感伤，又时而坚强，悲欣交集，难以释怀。二胡曲《江河水》是一首悲凉的曲子，一个走投投路的女子，面对滔滔江水在哭诉，那如泣如诉的琴声是那样的忧伤平静，但带来的心灵震撼是如此之强烈。冥冥之中，让人从蔡霞的演奏中感到一代宗师瞎子阿炳的影响力。蔡霞的二胡演奏风格潇洒、优美、清新、时尚、刚柔并济、感染力强。英国BBC广播公司曾在专访节目中采访蔡霞，问她最喜欢拉哪首曲子？她答道：有很多曲子都喜欢，《江河水》也是其中之一。问其原因？蔡霞说，因为这个曲子可以让她把音乐和情感的张力得到最强烈最充分的抒发。音乐会上，身着白衣的古典舞演员，用高难度的舞蹈动作，和着蔡霞的琴声，完美的演绎，感人至深，凄切宛转，令人动容。 　　 《洞庭小曲》是湖南本土音乐家谢坚强创作的二胡独奏曲，乐曲细腻委婉，旋律悠扬，湖南花鼓戏的主题元素贯穿其间，轻盈的加花演奏以及赞美如画的高潮乐段，给人以强烈的听觉美感。蔡霞洒脱自如、如痴如醉的演奏，让人感觉她和音乐已经和谐的融为一体了。 　　 《长城随想之烽火操》是由作曲家刘文金创作的二胡独奏曲，是现代二胡曲中难度较大的曲目之一。演奏时，蔡霞熟练地把半音与跳弓、飞弓等技巧结合起来，以磅礴的气势描写了中华儿女在烽火硝烟的战争年代，为保卫长城而浴血奋战的场景，给听众观众一强烈的感染力和冲击力。 　　 众所周知，《清明上河图》是世界文化最伟大的遗产之一。当一幅画可以定格历史的时候，画中的人物、景物、事物便纷纷拥有了非凡的生命。淡雅的画卷中，弦管悠悠汴河岸，鼓锣惊艳天地间，那永不褪色风华盖世的古都盛景，留给世人无尽的遐思和震撼。音画《清明上河图》之《看命图》《盛世图》，运用独特的音乐解读方式，以色彩不同、风情各异的乐曲完成并放大了历史画卷的局部和细节，表现出了《清明上河图》所具有的时代精神和祥和的社会气氛。作为我国当代杰出的“胡琴皇后”、中国音乐家协会副主席、中国音乐学院副院长宋飞教授的得意门生，蔡霞用坠胡和高胡，对《看命图》《盛世图》进行了娴