中国传统音乐的主要门类.pptVIP

中国传统音乐的主要门类 第 九 组 含义 中国传统音乐　是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括“国乐”但不包括“新音乐”，但它们都是“中国音乐”。? 类别 中国传统音乐分类如下：民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐； 其中民间音乐是主流； 文人音乐包括古琴音乐、诗词吟诵调、文人自度曲； 宗教音乐包括佛教音乐、道教音乐、基督教音乐、伊期兰教音乐、萨满教及其它宗教音乐； 宫廷音乐包括祭祀乐、朝会乐、导迎及巡幸乐、宴乐 (一)、民间歌曲(简称:民歌) 民歌:起源于或流传于一个国家或地区的老百姓中间并成为他们独特文化一部分的歌曲，民间文学的一种。劳动人民的诗歌创作，一般是口头创作，口头流传，并在流传过程中不断经过集体的加工。民歌的特点是表达劳动人民的思想、感情、意志、要求和愿望，具有强烈的现实性，是各民族文艺中的一个重要组成部分。 《诗经》中的《国风》是我国第一部民歌总集，收录了从西周到春秋中叶北方15个地区的160多篇民歌歌词，以后的《楚辞》、汉魏南北朝的乐府民歌、唐代的曲子词、元代的小令、明清的小曲，都是我国民歌在不同历史时期发展的标志。 民歌的分类 从演唱者身份，渔歌、牛哥、妇女歌、儿童歌等； 从风格民族特色上：藏歌、蒙古歌、维吾尔歌曲等； 按传统体裁形式分：号子、山歌、田秧歌、牧歌、船歌、童谣、小调等。 民歌——山歌 P177 山歌：泛指劳动号子以外的各种山野歌曲，是人民群众在劳动生活中表达内心思想感情的一种抒情小曲。 山歌的艺术特征：节奏比较自由而舒缓，具有较强的抒情性。音调悠长，较多使用自由延长音；许多山歌常加入呼唤性的衬词、衬句，既能抒发感情，又带有显著地地区、民族特色。 一般来说。高原的山歌高亢粗狂、曲调起伏较大、音域宽； 草原的牧歌悠长、奔放、舒展；江南的山歌秀丽、流畅、委婉。 代表曲目《脚夫调》《兰花花》《走西口》 民歌——小调 P178 小调一般指流行于城镇集市的民间小区。事实上，小调在农村也广泛流传，除了劳动号子和山歌外，各种日常歌唱的小型民歌都属于小调。 特点： 题材极其广泛，涉及社会文化的各个方面。曲调流畅、细腻、委婉。歌词比较固定，结构均衡，节奏较规整，比较多的使用多段结构，也用衬词、衬句的手法来加强感情表达。 演唱形式： 独唱为主，也有对唱、齐唱等形式。并常有乐器伴奏，特别是加上前奏、间奏、尾奏等手法后，形式更加完整。 代表曲目《茉莉花》《放风筝》《摇篮曲》 （二）、舞蹈音乐 P178 传统舞蹈音乐可以分为舞歌、舞乐、歌舞乐。 汉族地区的舞歌主要有秧歌、灯歌、茶歌、花鼓调等;少数民族地区的舞歌主要有打歌调、果谐、果卓等。 舞乐现存主要形态有鼓舞乐、芦笙舞乐、弦子舞乐。 歌舞乐主要有新疆维吾尔族木卡姆和西藏的囊玛。 （三）、民族器乐 中国民族器乐可以按照乐器演奏方法和发声特点分为四大类： 吹奏类：笛、萧、笙、唢呐、管子等； 弹拨类：古琴、扬琴、琵琶、三弦、等； 拉弦类：二胡、高胡、板胡、京胡等； 打击类：鼓、板、大锣、小锣等 体裁： 吹管独奏乐、拉弦独奏乐、弹拨独奏乐、丝竹合奏乐、吹打合奏乐 民族器乐音乐 传统民族器乐音乐 我国民族器乐的创作和演奏很早就有了蓬勃发展《流水》《广陵散》《梅花三弄》《十面埋伏》《百鸟朝凤》《二泉映月》 近现代民族器乐音乐 《瑶族舞曲》《彩云追月》《步步高》《金蛇狂舞》《翠湖春晓》 （四）、曲艺音乐 曲艺是有器乐伴奏的叙事性说唱艺术，萌芽于先秦，形成于唐代，兴盛于宋元，发展于明清。 历史演变： 最早：荀子《成相篇》，公元前3世纪 汉魏南北朝：《孔雀东南飞》《木兰辞》 唐代：《伍子胥变文》《孟姜女变文》《王昭君变文》 宋代：鼓子词、诸宫调等 明清：鼓词、弹词、琴书等 曲种分类 鼓词：也称大鼓，是一种说唱相间讲诉故事的曲艺形式，主要流行于我国北方，表演者左手执版，右手执鼓槌，演唱时自击板鼓掌握节奏。以后逐渐加入三弦、四胡、琵琶等伴奏乐曲。 弹词：流行于南方，用琵琶、三弦伴奏，。弹词是由说（说白）、噱（穿插）、弹（伴奏）、唱（唱词）几部组成的。说白部分为散文，唱词部分基本上是七言韵文，有时也略有变化，弹词作品大多数是长篇 。 道情：也称渔鼓或渔鼓道情，历史悠久，遍布南北。原为道士演唱的道教故事的曲子，后来用一般民间故事做题材。渔鼓或简版是主要伴奏乐器。唱腔比较简单淳朴，大多带有吟诵性。有坐唱、站唱、单口、对口等不同表演形式。 鼓词 种类：京韵大鼓、西河大鼓、梅花大鼓、山东大鼓、东北大鼓等等。 特点：擅长表现大型的题材，并且唱腔的曲调性较强。 京韵大鼓 传统曲目：《单刀会》《战长沙》《长坂