湘版高中音乐鉴赏《华夏音乐之光》教学设计和反思.docVIP

《华夏音乐之光》教学设计 教学设计意图 1、指导思想： 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。为了激发学生对我国民族音乐产生兴趣，培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，教材选编了《华夏音乐之光》的教学内容安排。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 以“中国古代音乐”为主题展开的教学活动，旨在通过聆听、观看、演唱、演奏、讨论等多种形式，调动学生主动参与体验音乐的积极性，从而达到教学目的。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“与探究”两个部分组成。 2、教学内容选择 我国古代音乐源远流长，丰富多彩，为了能更多的欣赏与了解古代音乐，除选听教材所提供的部分音响和介绍古代的乐器 “八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。外，补充介绍古琴曲《流水》，古琴演奏是中华文明的象征之一，在中国传统乐坛上，琴被视为“八音之首”，是中国古典音乐文化中不可缺少的重要组成部分；3、学情分析 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。因此，在备课中教师需要精心的准备，钻研教材，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。特别是本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要从人文的角度去考虑。在制定教学目标时，要考虑到学生的，注意目标不能定的太高太大，重点就是通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 4、资源开发与运用 中国古代音乐文化是中华民族文明的象征，是古代劳动人民智慧的结晶，几千年的发展史要在一课当中让学生有所了解比较困难。仅利用目前课本所提供的资源是不够的，为此还要去开发和运用更多的教学资源。 （1）充分利用教师的资源，教师的表演等。 （2）开发学生的资源，学生思考 （3）教师准备图片、音响、音像等有关的资料，制成多媒体课件使学生更直观的了解教学内容，并采用通过聆听、观看、模仿等多感官参与学习的方法，感受、体验古代音乐，提高教学效率。 “八音”分类法。 1、介绍八音乐器分类 2、欣赏《楚商》——《八音和鸣》，体会先秦遗音的韵味，并从中感受各种乐器的音色。（编钟、编磬、古琴、埙、笛子等） 三、文人琴韵 师：刚刚我们了解了古代的八音分类，欣赏了古雅动听的八音和鸣。今天老师要重点给大家介绍两种中国的传统民族乐器。。 第一种，我们先不说它的名字。我给大家提供两条信息“ 1 它演奏的曲子被美国“旅行者”号太空飞船带到了太空播放。 2 它被列为世界非物质文化遗产。 1、下面我们就来欣赏由它演奏的古曲片段： 听赏《流水》 思考：1 演奏乐器是什么？（古琴） 2音乐描绘了怎样的画面？（洋洋江河） 3乐曲的旋律有怎样的特点？（是起伏较大还是比较平缓？） 2、古琴故事：“高山流水觅知音” “伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙志在高山，钟子期曰，巍巍乎若泰山。 伯牙志在流水，钟子期曰，洋洋乎若江海。伯牙所念子期心明，伯牙曰善哉，子之心而与吾同。子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。” 3、介绍古琴（视频） 中国最古老的弹拨乐器，有三千多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首,在古代是地位最崇高的乐器。古琴充满着传奇的象征色彩。有西方音乐人评价：这个乐器的构造，符合中国古代天圆地方的世界观。 4、古琴与古代文人的密切联系 从三千年前的西周晚期开始，弹奏古琴便成为中国古代文人的时尚，琴与文人共呼吸、同命运，结下了不解之缘，成了文人抒情写意、修身养性与接受教育的常备工 具。古代不少有成就的文人都是弹琴高手，如：春秋时的孔子、西汉的司马相如，东汉的刘向、马融、蔡邕、蔡琰，魏晋时“竹林七贤”中的嵇康、阮籍等。古琴成了文 人雅士生活中的亲密伴侣。 四、古琴歌韵 师：古琴的且弹且唱这种表演形式给我们带来了另一种审美体验。 1、简介琴歌 2、朗诵唐代诗人王维的诗歌《渭城曲》1、听一段《十面埋伏》 思考：1乐器的音色怎么样？（明亮、清脆、有颗粒感） 2作品描绘了怎样的场面？（描绘了楚汉战争中著名的垓下之战 3作品通过哪些音乐要素来表现这一场面的？ 速度：很快 节奏：密集紧凑 音量：较强 音色：时而明亮高亢、时而暗哑嘈杂 旋律：起伏较大 等等 2、介绍琵琶 琵琶是民族乐器中很有特色的乐器，它音色清脆，音乐性能好。从演奏方法来说，左右手技巧繁多。琵琶曲目分文套和武套。一般来说：文套大多节奏缓慢，音量较弱，善于抒发内心情感，描写优美