二讲图形形式的发展.pptVIP

图形创意 图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。 图形无论具象还是抽象，都是为了创造一种迅速传递信息的印象。 独特的表现形式可以增强图形的注目效果。 图形设计中的创意与表现 优秀的设计作品，创意与表现都不可缺。图形设计是由“意”和“形”组成 图形设计的目的是以“形”达“意” 好的“意念”造就好的“形式”，意念是设计的核心 优秀的表现形式，有时可以作为创意的一种形态。（尤其是电脑技术的发展，使得表现语言近似化，人们对视觉形式日益麻木，因此高度视觉刺激的图形语言更加重要。） 独特的图形形式和原创的表现是今后设计的目标 图形的起源与发展 文艺复兴之前,图形根据需要排列在没有纵深空间关系的纯粹的平面上. 文艺复兴后到印象派时期之间,人们开始运用透视规律,努力在平面中体现三维空间. 立体派艺术家用块面的结构关系分析物体 ，表现体面重叠、交错的美感，创造了一个独立于自然的艺术空间，主张同一个物体可以从不同的角度、多个视点进行观察分析，构成一个新的空间观念。开拓了图形思维的空间范畴。 未来主义艺术家则在现代工业科技的刺激下，用分解物体的方法来表现运动的场面和物体运动的感觉，改变了传统的静态表现方式，把三维空间的造型艺术引入到四维的时空环境中，确立了时间和空间的造型新观念。 抽象主义对于改变传统的图形设计和表现提供了理论基础和实践参照。创造了简洁、明快，富有装饰性和象征性的图形形式。 达达主义的出现则否定了传统的审美观念和艺术造型方式，把偶然性、机遇性运用在艺术创造中，这对图形设计有很大的启发。（把许多表面上不相关的、荒诞的图形有意识地组合在一起，使人在不可思议中，进入到荒诞的境地。） 超现实主义，以梦幻般思维方式和自然主义的绘画方式，把现实与潜意识、梦境融合在一起，这种梦幻意识的出现又启发了一大批图形设计家。 20世纪的现代美术运动，直接影响了图形的表现在风格。图形设计的发展直接与现代绘画相联系。现代绘画对色彩、造型等形式语言的探索，以及纯粹精神性的个人情感表达，都直接渗入到了图形表现领域。 图形表达方式的发展 第一次：随着人们之间日渐频繁的交流的需要，图形作为一种符号产生，随后出现了象形文字，文字从图形中分离出来，形成了独立体系，标志着人类的文明迈进了一大步。 第二次：造纸与印刷术的发明，促进了图形的发展，也使信息传播中能获得更加精美的图像效果。 图形表达方式的发展 第三次：１９世纪工业革命，大工业生产代替了手工业生产，照相机、电影的出现为图形设计创造了新的条件。 第四次：电脑技术的出现和运用使信息的传播与发展进入了全新的领域，图形的表现渐渐摆脱了绘画技术的束缚，更依赖于人的意识和想象。 图形创意与美术作品的区别 美术作品的主要功能是审美性，作者通过美术作品来反映自己的思想感情，引起观众的共鸣。 图形创意更注重传播，作者通过图形的大量复制和传播，来传达特定的信息、思想和观念，希望能被广泛接受。 * * ---图形的起源与发展 二、图形的起源和发展 (1)图形的产生 ?图形的起源是伴随着人类产生而产生的。当人类祖先在他们居住的洞穴和岩壁上作画时，图形就成为了联络信息、表达情感和意识的媒介。 这一点贯穿于图形从产生到今天的每个时期和阶段。 图形的历史进程大致分为三个阶段。远古时期人类的象形记事性原始图画为第一个阶段。原始人的图画式符号是图形的原始形式，也是文字的雏形。第二个阶段为由一部分图画式符号演变而形成文字。图画式符号与记事性图画的区别在于其形象的抽象性更强，更为减化。当记享性图画在实用中不断减化后就形成了图画文字。第三个阶段为文字产生后带来的图形的发展。文字这一视觉传达形式使人类的沟通和交往更加密切，而能综合复杂信息内容且又极易被领会的图形形式更为人类所重视和利用。 和平的面容 毕加索 *