绘画风格服装.ppt

绘画风格服装;;;;;2、浮世绘对印象派绘画;3. 浮世绘对日本现代服装设计的影响 ; 印象派绘画和日本现代服装设计产生的时代背景与地域不同, 作用和达到鼎盛的年代各异。然而,如上所述, 同样受到浮世绘影响的印象派绘画和日本现代服装设计又有着怎样的共同特质呢? 概括起来有以下三点: 和、 拙、 朴。;与之相呼应, 09冬高田贤三的橱窗中展示的男式毛呢大衣,虽有大面积的印花, 仍统一于灰蓝色基调中,既对男式外套纹样作了小小的颠覆,又完好地保留了男装洗练、 沉稳的气质。又如, 三宅一生设计师2010 年春夏展示的服饰都是黄绿明色调,开放而鲜活。黄与绿以及少量橙色相互渗透,色调平衡性极佳。 。 ;2. 拙 日本由于碎散的地形、 多变的气候以及地狭人稠等客观环境,长久以来使国人形成了 轻永恒, 重瞬间; 轻圆融, 喜残缺的观念。他们认为追求完美是不切实际的意念,因此转而欣赏残缺的事物。这种美学观所强调的是 不完整的状态,也就是在事物不完整或不足的情况下,借由 缺、 拙来表现美。因为有瑕疵才有余情去感受不足,进而延伸到体悟物灵本身。这就不得不提到服装领域 瑕疵美学的先导川久保玲。2010 年春夏,她又一次 漏洞百出:抽褶雪纺面料与垫肩内衬无序地拼合,制造出异样的紧张感( 见图20) ;;3. 朴 正如日本茶具传递出的意象那样:谦逊、 干净、 内敛、 质朴、 重视细节,日本民族对素朴之美的欣赏非常执着。这种素朴精神以同自然浑然一体为主导,忠于材质的本性, 不假装饰、 雕琢,寻求 无即是有, 一即是多的禅宗境界,从而形成了东方美学独树一帜的设计品味,显现出独特的性灵之美。不少日本设计师在服装设计时,对纸、 藤、 竹、 稻草或木材等温润材质有特别的偏好, 也喜欢在服装面料上以水墨的形式描绘 边角之景和 残山剩水,结构简洁、色彩恬淡、和谐有趣。 ;山本耀司09秋冬 ;当时装与绘画相遇……;　 从服装设计师手中流淌而出的一件件华衣美服，都有着一张张灵气逼人的手稿前身。大多拥有绘画训练和背景的设计师们必然也有自己所推崇的画家，或绘画风格，于是，潜移默化地将这些充满艺术气息的画作化为灵感，带到自己的设计之中，这也是设计师们用来凸显个人风格的重要手段。尤其在今年秋冬，绘画在时装中的表现特别引人注目。 　　当时装与绘画相遇，带来的是缤纷繁复的炫目、眼花缭乱的喧哗，还是童真趣致的吸引？ 　　别急，让我们先亲身探入这06秋冬如画似梦的多彩世界看个究竟，再决定将不将画作穿上身。;时装涂鸦的炫彩派Valentino 　　Valentino秀场上身穿Basquiat系列的模特是’06秋冬T台的一大亮点，颇具奢华气息的珠片与Jean-Michel Basquiat不羁的涂鸦画印花相结合，将抽象艺术用优雅材质完美演绎。Valentino与已故的非裔美籍涂鸦艺术家Jean-Michel Basquiat的交情由来已久。Basquiat的女友曾是Valentino的模特儿，女友工作时，他总是全程相随，进而与Valentino先生成为莫逆之交。 　　 　　涂鸦先驱Jean-Michel Basquiat 　　1960年12月22日，生于纽约布鲁克林。 　　作品交叠着非洲、加勒比海、欧洲的多元文化的影响，配合Rap与Hip-pop音乐文化冲击，涌现他对社会的反叛与生活暴力的写照。在他的画作中经常可见骷髅、十字架、露着牙齿的大嘴和亢奋的表情。 　　1983年，他参加了在纽约惠特尼美国艺术博物馆举行的双年展。他是这个具有标志性意义的展览历史上最年轻的参展艺术家，从此奠定了这位23岁艺术家无可比拟的知名度。?? 　　;T恤涂鸦DIY 　　可以用白板T恤和丙烯颜料、油性笔DIY个性涂鸦。丙烯颜料遇水不脱色，一盒有12色或者24色的，包装跟水粉颜料一样，管状，价格也不贵，一般美术用品店就有卖。 　　胖MM慎穿大面积图案服饰 　　大面积的涂鸦，特别是胸前集中的涂鸦，胖MM很容易让它变形，有种夸张的搞笑效果，但很少有女生愿意走谐星路线吧。而类似于Vivienne Westwood秀上的紧身涂鸦T恤，干脆可以从衣柜里剔出。贴近肩膀或不连贯的小涂鸦可以考虑。 　　怎样去掉T恤上的图案？ 　　可将图案处浸在10%～20%的氨水或硼砂溶液中，使其溶解并刷洗。如果效果不明显，可将衣服晾干后正反面涂上清凉油少许，皮就会自行起皱，即可剥下，再将衣服洗一遍。如果依然顽固，可用松节油或香蕉水揩拭污渍处，然后用汽油擦洗即可。;东方写意 　　清代的方薰在《山静居画论》中曾说过：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古。” 　　其实服装设计也是同一个道理，源源不断的奇思妙想，是决定设计师在时尚界生存的根本，而现在越来越多的设计师将其灵感来源取自古老神秘的东方