中国书画与中国画.pptVIP

汉字书法与中国画;楷书;汉字的传说;新石器时代： 商： 商周： 春秋战国： 秦： ;甲骨文 ;籀文秦始皇统一文字前的大篆，即籀文。王国维认为这些文字“左右均一，稍涉繁复，象形象事之意少，规旋矩折之意多”。 ;小篆;王羲之《兰亭序》共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作。后人评道“右军字体，古法一变。其雄秀之气，出于天然，故古今以为师法”。因此，历代书家都推《兰亭序》为“行书第一” ;草书;张旭?《肚痛帖 》 释文：忽肚痛不可堪/不知是冷热所/致欲服大黄汤/冷热俱有益。（单刻帖。无款。草书，6行30字。此帖用笔顿挫使转，刚柔相趣，内撅外拓，千变万化，神彩飘逸，极至情趣。）;　怀　素（737－799） 《千金帖》 ?中国唐代书法家。俗姓钱，字藏真，零陵（今湖南长沙）人。自幼出家为僧，刻苦临池??采蕉叶练字，秃笔成冢，经禅之馀，从事艺文，喜好草书。好饮酒，酒酣与发，於寺壁裹墙，衣裳器具，无不书之，与张旭合称“颠张狂素”。。史称“草圣”。 ;颜真卿?多宝塔碑 ;柳公权( 公元778－865) 《玄秘塔碑》 世称“颜筋柳骨” 但柳字避开了颜字肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。他又吸取了魏碑中方笔字斩钉截棱角分明的长处，把点画写得好象刀切一样爽利深挺。他又吸取虞，欧楷书结体上的紧密，颜真卿楷书结体的纵势，写出了独树一帜的柳体。 “书贵瘦硬方通神”，柳公权的 书法就是以此取胜的;＜黄州寒食诗贴＞苏轼天下第三行书;黄庭坚（1045--1105） “苏门四学士”之一。以文学著称，尤以书法为世所重。为宋四家之一。黄庭坚书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。 ;　米芾精通前人的笔法，因此当时有人嘲笑他是「集古字」。他曾说：「既老而始成家，人见之，不 知以何为祖也。」所以在学古方面，米芾的功力 无疑是最深厚的，形成他独特的精彩生动， 跳跃逸宕的笔法，将其为人的性情与写字时的感受发挥无遗，而每一字的结体 都是古人的，每一笔的笔法都是有来历，这也是由复古而变古的一个例证。 ;????蔡襄（1012-1067）宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而喜欢写规规矩矩的楷书的，还是蔡襄。他的书法学习王羲之、颜真卿、柳公权, 浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。;各种字体的特点;;汉字六书;　　?　传统认为，篆刻必先篆后刻，甚至有“七分篆三分刻”之说。篆刻本身是一门与书法密切结合的艺术。篆刻家的作品与刻字铺师傅刻出的领工资用的印章的根本区别，在于前者是“写”的，讲究章法篆法，后者是靠“描的”，并不计较章法篆法。不研究篆刻不讲究章法刻出的印必然十分僵板。故学习篆刻的同时一定要十分认真地选择篆书碑贴临写，经过一个阶段的训练，便会明显觉得篆印时的便利，不少初学者重刻轻写，往往事倍功半。;　　?　篆刻是一种特有的传统艺术，从古至今已有二、三千年的悠久历史。?篆刻，顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。它又称为“玺印”、“印”或“印章”等，这些称呼都因时而异。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻“字”（即我们现在称为甲骨文）。这些文字刀锋挺锐，笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军用印称“章”，私人用印称“信”。 ;印章的字体;阴刻和阳刻;齐白石;笔墨丹青; 与汉字书法的历史一样，中国画的历史亦源远流长。我国夙有书画同源之说，传说苍颉造字、伏羲画卦，是为书画之先河。不可思议的是，中国人的绘画很早就具备了卓越的“写意性”，独特的写意画成为人间奇迹。这种极其抽象的功夫，在西方绘画中只有到了法国人毕加索的手里才有了发挥的可能。而在中国，从魏晋到唐到宋元再到明清，中国写意画的成就一路走向顶峰，特别是明清时期发展壮大的文人画，更是内涵丰富，意味深长。中国绘画艺术以其独特的用具、颜色、表现手法、审美情趣和艺术追求，成为世界文化宝库中的无价之宝。;时期;中国画的分类;文人画;文人意趣——绘画艺术从注重写实转向注重意境 1、宋代，文人山水画兴起，发展成为独立的画种;文人画的代表;北宋范宽《溪山行旅图》;2）南宋的山水画------;2、元的山水画 ----;元曹知白《疏松幽岫图》;3、明清的文人画 ----;民间画;宋张择端：《清明上河图》 描画北宋东京汴河沿岸的风光和繁华景象; 明清小说木刻版画流行，雅俗共赏，饶有风趣。; 民间年画--------苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊和四川绵竹，是我国著名的四大民间木刻年画