仇英绘画作品中园林美学特征的探研.pdfVIP

^束天学堂款慕㈣ 仇英绘画作品中园林美学特征的探研 薛彦波仇宁 明代是中国园林的鼎盛时期，文人士大夫和富商建造别墅和园林成为一时风气。这些文人、艺术家在 生活中追求洒脱自然、率性自为，他们的居室往往是集建筑、园艺、雕刻、书法、绘画等多种艺术的有机结 合。计成在《园冶》中说：“三分匠、七分主人”，对于园林能达到的效果来说，主人的作用是主要的。在营建 住宅和园林时，通过指导工匠甚至亲自参与，这些艺术家的高雅品味和深厚的艺术素养会通过建筑和园林 景观体现出来。即便商人的宅第园林，也大多附庸风雅、参照文人名家的范本建造，所以往往富有浓郁文 化气息，被称为文人园林。 仇英，字实父，一作实甫、号十洲，江苏太仓人，约生于明弘治十一年左右(1498年)，卒于明世宗嘉靖三 十年(1552年)。他出身工匠之家，早期以做漆工为生，擅长以漆作画，年轻时移居吴县(今江苏苏州)，拜 在周臣门下学画，又结识了文征明、唐伯虎等当代名家，受到赏识。在明四家当中，仇英的绘画风格独具特 色，这与其自身素养、生活经历有关。由于出身低微，仇英不像其他名家一样具有高超的诗文和书法造诣， 所以他很少在画中题写诗文，大多只写名款，这对于提倡诗、书、画、印一体的文入画来说，无疑是一大缺 陷，但他孜孜以求地汲取前人和当代名家的艺术造诣，逐渐形成了他的个人风格，并广受赞誉。他的画清 丽不及文征明，厚重不及沈周，雅致不及唐伯虎，但在细致工巧方面，他却胜诸人一筹。他严谨周密，刻画 入微，以勤治画，以细养画，其作品的一树一草、一石一砾都一丝不苟。长期与文人雅士的交往活动，给他 的绘画艺术注入了许多文人气息，使他从通过师法逐步过渡到具有淡泊简澹的文人笔墨情趣的创作境 界中。 仇英在广宗先贤的基础上，掌握了多种绘画体裁，其绘画内容也丰富多样，有山水、景园、风俗、人物、 鞍马、仕女、花卉等。他擅长观察和体验生活，能够准确地捕捉到生活中最生动、最传神的细节加以表现， 唾风秀雅纤丽，略得文人逸气，手法写实工整而不失灵动活泼。其山水及景园题材的绘画作品大多将自然 景物与人物活动结合起来，构图视野开阔，布局错落得当，山石树木严谨工细，界画楼阁尤其精密细致，充 分展示了中国园林艺术的独特意境。 中国园林是由建筑、山石、水体、花草树木等元素有机结合的艺术作品，叠山理水讲究“虽由人作，宛自 天开”。江南的园林多数属私家园林，大多与住宅相连，用地面积有限，所以在规划中经常使用迂回曲折的 布局取得“小中见大”的效果，其常用的手法是利用土坡、山石及树木等元素在主入口部分以围合、曲折、或 遮障来形成若干空间层次，而把较开阔的景区空间放在后面，以取得的欲扬先抑的效果。仇英的《南华秋 水图》中，这一造景手法就体现的非常充分。作品描绘的是南华圣人福地，画面构图采用全景式布局，前景 中利用自然山坡、嶙峋的山石和郁郁葱葱的树木形成一道似断还连的屏障，与中景的开阔谷地和水面分 开；在画面中景，沿开阔水面的岸边升起坡岸，其上群树低桠，构成景观的又一层次；再远处，一片高大挺拔 的松树琅琅夹岸，遮住远处的山脚，构成视野开阔清旷的远景。正所谓“远山无脚，远树无根”Ⅲ。一条小路 从前景中一块大石后出现，经石板桥跨过溪流延伸至人物身下，在树林后转折不见。在中景的稍远处，小 收稿日期：2011一眈一16 作者简介：薛彦波，北京交通大学建筑与艺术系讲师，博士(北京100044)；仇宁，北京政法职业学院信息技术系讲师，硕士(北京 100044)。 ①陈从周：‘说园，济南：山东画报社，2002年。第2页。 157 ▲采^学孕缸哲学社会科学版 路再次沿山脚蜿蜒前行，有一座小拱木桥通向中景的缓坡，主路萦回前行，分叉消失于远景山脚下。这条 道路作为一条实际交通的、同时也是空间意象上的线索，在前景、中景和远景之间建立起联系。如果说这 个联系因小路的时断时续显得有些松散的话，画面中的水体则将全部的景观元素紧密拉结在一期，形成层 次丰富的整体景观。有道是“水随山转，山因水活”，“溪水因山成曲折，山蹊(路)随地作低平”，园林景观 中“山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动”①，画面中一带溪流自中景缓坡后缓缓流来，经过小拱木桥 在坡前汇集成开阔水面，构成场景中的虚白空间。在前景中，水面被山石阻挡分隔，形成若干小水面。画 面前景右侧，一条支流从石板桥下汇人。整个水系可谓有开有合，脉络清晰，成为联系诸景观的主线。景 物刻画方面，前景的近树用大叶，色彩明丽；山石大小疏密得当；山坡间、石缝里植以萋草，蓬松茂