美术《石壁上的九色鹿》教学设计.doc

《石壁上的九色鹿》教学设计 教师：朱佩霞 本课教材分析：敦煌是古代丝绸之路上的重镇，可谓大而盛。不仅仅是因为敦煌莫高窟是我国现存规模最大，保存最完好，内容最丰富的古典文化艺术宝库，是曾经历10个朝代建造成的举世闻名的佛教艺术中心，是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的艺术宫殿，更是因为敦煌艺术集世界艺术之大成。它既是华夏艺术的明珠，也闪烁着印度艺术、希腊艺术、伊斯兰艺术的光芒，是世界艺术唯一的交汇点。敦煌壁画是敦煌艺术最大的亮点，壁画上画了什么，如何欣赏？是设置本单元课的基本意图。教材呈现了古丝绸之路的地图和敦煌莫高窟建在鸣沙山山崖的外景图片，是为了让学生对这一曾经盛极千年的东西方文化汇聚之地，到今天经历1800多年的风沙侵蚀却仍旧闪烁神奇光辉的壁画博物馆，有一个地理位置和第一印象的认识和感受。本单元学习仅以本生故事画《鹿王本生图》为代表，让学生接触我国壁画艺术的基本造型方法与装饰手法，来了解敦煌和敦煌壁画，探寻这座艺术宝库的奥秘，激发学生对我国悠久文化传统的自豪感，品味我国传统艺术的魅力。 教材主图跨页呈现的《鹿王本生图》长卷，是取自敦煌莫高窟第257窟西面石壁中部的一幅壁画，教材呈现了这一洞窟的情境图。这幅画表现的是一个童话般的九色神鹿舍己救人的故事，故事情节的表述是从画面左边开始：有一只九色鹿、九色鹿救遇溺的调达、调达发誓不泄露九色鹿的行踪。再到画面右边部分故事发展：同夜王后梦见九色鹿、调达前去告发、带国王抓九色鹿。最后在画面的中部呈现故事的高潮与结局：国王围住正在睡觉的九色鹿、陈述经过怒斥调达的见利忘义，最后国王感到惭愧，调达生疮，王后羞愧而死。壁画构图呈先两边后中间的对称法则，这是敦煌壁画最显著地美学风格之一，不论是壁画画面的描绘还是石窟内壁画的组织展现大多都以西面为主体呈对称布局。教材则以此安排了学习活动一的小训练：仔细观察《九色鹿》，你能看出画面是如何表达故事情节的吗？让学生懂得如何去欣赏敦煌壁画。《鹿王本生图》绘制于我国北魏时期，是我国早期壁画的典型代表。画面上共绘制了5只鹿的形象：在河边奔跑时美丽可爱的形象，在救助遇溺者时勇敢有爱心的形象，在面对感恩者时诚恳和善的形象，在休息安睡时善良温顺的形象，在面对国王围捕时昂首挺胸、不畏权势的形象。5只鹿神态各异，且生动自然，形象简洁，采用了平面的剪影式造型的手法，突出了外形轮廓。因此教材编排了《鹿王本生图》“遇溺者向九色鹿谢恩、发誓”场景的线描图，并用文字对画面形象的造型、散花装饰、主体与衬景关系处理手法等一一进行说明，以明确学习活动一的学习任务与知识线索。为佐证我国隋唐以前的早期壁画的剪影式造型特点， 还编排了我国新石器时代、春秋战国时期、秦汉时期岩画和瓦当上鹿的图案，是学习如何抓住动物特征绘制剪影形象的启示范例。由此活动一的技能目标已十分明确，就是学习并能运用剪影的表现手法，所设置的“学习活动一：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影式造型手法创造一幅有动物的场景图”的仿画任务便能迎刃而解。 学习活动二是学习壁画的色彩配置。这是承接活动一的深入学习。其实在用剪影式造型手法进行仿画时，也是要用到色彩的。活动二则是展现了《鹿王本生图》“遇溺者向九色鹿谢恩、发誓”场景的色彩图，进行色彩的深度解析，用文字对画面底色，主要色彩的配置以及色彩变黑的情况都一一作了提示与说明，也就呈现了学习活动二的学习任务与知识要点。用赭红色加散花图案装饰底衬的形式，主体人物与动物用浅亮的白色或肤色绘制，这是北魏时期特有的用色风格，明显的带有域外或新疆的绘画风格。到了西魏时期及以后的壁画，通常为白粉铺地，以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制，因此教材还编排了西魏时期的《狩猎图》、初唐的《夜半逾城》、盛唐的《报恩经变》等以作为对比欣赏，为此教材安排了“说一说《九色鹿》上的色彩和右图有何异同”。通过对比能清晰的分辨出不同的是北魏壁画以深色的赭红衬底，以后的壁画则以浅色的白粉铺底，相同之处则是几种颜色的固定搭配，进一步促使学生理解敦煌壁画由红（赭石、土红、朱砂）、绿（石绿）、蓝（石青）、白、肉色（朱丹+白粉）组成的色彩配置方案。教材编配了西魏的《斗鸡图》壁画，结合文字对灵活用色进行提示，可依据具体表现在3-5种色中进行选择，避免学生在仿画作业时固守红、绿、蓝、白、肉色等5色的成规。教材还编排了2幅学生作品以作为参考，一是用油画棒工具，一是用水粉画工具，既是绘画工具的一种提示，也提供了表现内容多样化的范例。学习活动设置为欣赏《九色鹿》的装饰色彩美，尝试以散花图案衬底创作一幅作品。 本单元教学基于敦煌壁画的欣赏的体验学习，对于本年段学生而言，在剪影式造型、主体突出、散花衬底、色彩搭配等知识与技能方面的难度并不高，学习活动的任务是完全可以达成的。 本课重点：用剪影式造型的方法创作有动物场景的画，画出它与其它动物的故