《窦娥冤》公开课第一课时课件.ppt

元 关汉卿 体裁特点 在结构上，元杂剧一本通常有“四折一楔子”组成。 楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；用来说明情节介绍人物，也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏 。 一折相当于现代剧的一幕或一场，折是故事情节发展的一个较大的自然段落， 四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。 体裁特点：宫调、曲牌 我国古代音乐以宫、商、角jué、徵（zhǐ）、羽、变宫、变徵为七声，以其中任何一声为主，均可构成一种曲调。凡以宫声为主的调式称为“宫”，以其他各声为主的称“调”，合称“宫调”。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌联成一套曲子。 如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 。 体裁特点 在内容上，杂剧的每一折均由唱、白、科三部分组成。 唱是元杂剧的主要部分，包括宫调曲牌名称和曲词。剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如[正宫·端正好]、[商调·集贤宾],“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌，即曲子的名称。曲谱是固定的，戏曲家按谱填词即可。元杂剧规定一折戏只能唱同一宫调的一套曲子，首尾一韵；还规定一本戏由一个角色唱到底，其他演员只有念白。男主角唱的叫末本，女主角唱的叫旦本。 体裁特点 科，戏剧动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科” 。包括舞台的武打和舞蹈。如“做哭科”“做笑科”等动作 白是“宾白”，是剧中人的说白部分”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。 元杂剧角色 元杂剧角色大致可分为末、旦、净、杂四类。 末是男角，男主角叫正末，还有副末、冲末、大末、二末等。 旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。 净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。 杂是杂角，如孤（官员）、祗（zhī）从（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、邦老（盗贼流氓）等。 元曲四大家及代表作： 关汉卿代表作是《窦娥冤》 白 朴代表作是《墙头马上》 马致远代表作是《汉宫秋》 郑光祖代表作是《倩女离魂》 关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是中国十大古典悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。 　　汉卿，号关已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。 作者作品 关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，可见他的才艺、生活和个性。他一生“不屑仕进”，生活在底层人民中间,是当时杂剧界的领袖人物。 　　他的戏曲作品题材广泛，大多暴露了封建统治的黑暗腐败，表现了古代人民特别是青年妇女的苦难遭遇和反抗斗争，人物性格鲜明，结构完整，情节生动，语言本色而精练，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。 作者作品 故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、汉人和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，其中汉人和南人受到百般歧视。在残酷的阶级压迫和民族压迫下，各族劳动人民都过着悲惨的日子。贪污横行，冤案多得数也数不清。元世祖死后，元成宗时期，这种贪赃枉法的情况越来越严重。可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。 时代背景 基础字词：字音 1.盗跖　2.错勘　3.前合后偃　4.哥哥行　5.尸骸 6.刽子手　7.瀽　8.罪愆　9.湛湛　10.苌弘　 11.亢旱　12.暑气暄　 13.斫直　14、古陌荒阡 15.衔冤　16.提防　17.亲眷　18.嗟怨　19.甘霖 20.杳无音信　21.变徵　22.埋怨　23.羊肚汤 　 Zhí k