第四节 宋元时期的音乐.ppt

第四节 宋元时期的音乐 一、宋词与姜蘷的创作 （一）《暗香》 （二）《疏影》 二、宋元的说唱音乐 （一）苏州弹词 （二）京韵大鼓 （三）单弦牌子曲 三、《琴论》与《唱论》 * * 宋朝的工商业较前代更加发展，大城市更为繁荣。经济繁荣的大城市中，市民阶层也必然随之而壮大，民间音乐自然而然地在大城市中得到集中与发展。这时，民间曲子与诗人的词得到空前的繁荣；曲子的繁荣又为说唱音乐和戏曲音乐的大发展准备了条件。民间音乐日益显示出自己的艺术创造力与生命力。 唐代音乐的精华，主要以宫廷燕乐为代表。宋代的音乐成就主要在民间。 元朝统治者入主中元以后，把各族人民分成贵贱四等。黑暗残酷的社会现实生活，成为当时音乐艺术的重要主题，繁荣的元曲（杂剧和散曲）便是它最集中的反映。伟大作家关汉卿和其他杂剧作家的大量优秀作品所代表的，乃是当时时代的呼声。 姜夔（约1155--约1221），南宋词人、诗人，字尧章，人称白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人。自幼随父宦居汉阳，成年后出游扬州，旅食江淮，来往湘、鄂等地。终身布衣，为人狷介清高，时人评论他是“襟怀洒落如晋宋间人”，象魏晋时的高人隐士，不仅气质象，长相也是“体态清莹，气貌若不胜衣，望之如神仙中人”。他的诗词作品多是吟咏湖山、感喟身世、追怀旧游、眷念情遇，也有反映南宋偏安、中原残破的忧时之作。前人对姜夔在词史上的地位评价非常高，有人将他比“如盛唐之有李、杜”，“文中之有昌黎”；也有人评其词格“如野云孤飞，去留无迹”。细读姜白石的诗词，还可以感受到他在“终身布衣”的掩盖下，不时流露出怀才不遇、渴望施展才华的强烈愿望。如“文章信美知何用，漫赢得天涯羁旅”（《玲珑四犯》）；“南去北来何事，荡湘云楚水，目极伤心”（《一萼红》）；“惆怅西村一坞春，开遍无人赏”（《卜算子》）。 这些都是文学史上的事情。也许有人还不知道，除了擅长诗词、书法，姜白石还精通音律，是一位造诣很高的音乐家。他曾向朝廷献《大乐议》、《琴瑟考古图》、《圣宋铙歌鼓吹》等著作，论述当时的乐器、乐曲及乐制。他传世至今的著作《白石道人歌曲》，收有减字谱琴曲《古怨》、律吕字谱《越九歌》十首、工尺谱词调十七首。这部六卷本的歌曲集，为我们了解“清歌妙舞，急管繁弦”的宋代音乐面貌，提供了最可靠的依据。 我国诗歌与音乐之间的相互关系，一直是很密切的。无论是“以乐从诗”、“采诗入乐”，还是“倚声填词”，都说明了这一基本特点。唐代的诗、宋代的词，原本都是能唱的，下面引用姜白石写的这首《过垂虹》，就很好地证明了这一点。那是1191年的冬天，姜白石去苏州看望另一位著名词人范成大，并在他那里住了一个多月。一天，漫步在花园中赏梅，范成大请白石谱一曲新腔咏唱梅花。姜白石一口气写了两首，范成大看后赞不绝口， 随后交给家中的歌女习唱。由于曲和词都写得非常美妙动人，再加上歌女中有一个叫小红的声情并茂的演唱，更是锦上添花。除夕之日，白石要回湖州老家，范成大以歌女小红相赠。是夜，大雪纷飞，船过垂虹桥，白石就船中情景，写下了这首《过垂虹》诗。 “自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。” 除夕之夜，小红的低唱，伴以白石道人幽咽的箫声，这有声有色的情景令人神往。“韵最娇”的两首“新词”，一首是《暗香》： 旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。 江国正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片吹尽也，几时见得。 “暗香”，顾名思义应是咏梅的，语出北宋词人林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（《山园小梅》）。其实表面上看是咏梅，描写的是梅边月下、笛韵悠扬的美景，而实际上则是在赏梅之时触动了旧情，忆起了西湖旧事，通过咏梅来怀念旧人。 苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。 犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时，重觅幽香，已入小窗横幅。 这两首词的含义究竟是指什么，历来众说纷纭，好在艺术欣赏见仁见智也是极正常的事情。作为咏物的名篇，其灵活的引用、清婉的音节、新颖流畅的词句，已经足够了，到底要表现什么就变得不那么重要了。宋代学者张炎评价这两首词是“前无古人，后无来者，自立新意，真是绝唱”，应是恰如其分的。诗人杨万里称赞姜夔