西美史进程图.docVIP

时间 作品（遗址） 作者 艺术特征 国家地域 第一章 原始、古代美术 旧石器时代 阿尔塔米拉洞窟《受伤的野牛》 气势雄壮，富有动感，充满粗狂的原始气息和野性的生命力 西班牙 旧石器时代 母神雕像 夸张女性生理特点，体现原始时期对母性生殖的崇拜,被人们称为“原始的维纳斯”。 维也纳 中石器时代 拉文特岩画《猎羚羊》 情节性绘画，强调动势。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯 西班牙 新石器时代 《斯通亨治》 雄伟的环形结构、宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美 英格兰南部 公元前2700 《苏美尔人立像》 写实性强，注重表现人物的内在精神。身体造型程式化，身体呈圆柱形，着重刻画头部和眼睛。 苏美尔 约公元前2250 《纳拉姆辛浮雕石板》 画面采用对角线形式表现动感和空间感及特定环境 两河流域 约公元前2685 《金牛头竖琴》 神态生动，具有浓厚的神话色彩 苏美尔 公元前650 《垂死的母狮》 写实，对主体的刻画极为生动 亚述 公元前6世纪 《伊什塔尔门》 颜色对比鲜明，具有强烈装饰效果 新巴比伦 埃及古王国时期 《哈夫拉金字塔及狮身人面像》 给人坚不可摧的印象，象征法老威严地位及诶及人的顽强意志力 埃及 《群雁图》 构图别致，刻画生动，设色和谐动人，整个画面富有诗意 埃及 中王国时期 《饲养羚羊》 画的随意自由 新王国时期 《埃赫纳顿肖像》 真实得表现了一位法老的外貌 《纳菲尔提提王后像》 一个端庄雅典的东方女性的形象 古希腊时期 约公元前2500 《季克垃基斯小型人像》 造型极为简练，优雅，有饱满的曲线 季克拉斯 希腊古风时期 约公元前530 《阿客琉斯与埃阿斯玩股子》 像剪影 古希腊 希腊古风时期 约公元前570 《荷犊者》 整幅画生动和谐 古希腊 希腊古风时期 约公元前6世纪末 《受伤的战士》 较高的写实技巧，带有明显向古典时期过渡色彩 雅典娜神庙 希腊古典时期 约公元前450 《掷铁饼者》 米隆 表现了竞技者在掷出铁饼前的一瞬间的动作，表现了整个运动的连续性 古希腊 希腊古典时期 约公元前438-431 《命运三女神》 菲迪亚斯 女神姿态柔美，纤细而繁密的衣褶随着人体结构而起伏 古希腊 希腊古典时期 约公元前440 《持矛者》 波留克列特斯 其在结构比例上厚重有力，无可挑剔的准确 古希腊 希腊化时期 1世纪早期 《拉奥孔》 这里表现了肉体的痛苦 希腊 约公元前500-480 《母狼》 内在情感比希腊雕塑更为丰富 伊特鲁里压 约公元前500-480 科洛西母竞技场 代表罗马建筑的顶峰 罗马 古罗马 315 君士坦丁凯旋门 规模庞大，装饰过于堆积，显得臃肿。 罗马 古罗马 1世纪初 《奥克斯都像》 人物造型有力、气宇轩昂。 罗马 古罗马 2世纪末到3世纪初 《卡拉卡拉像》 复杂的明暗关系和头与肩的戏剧性动作深刻的表现出人物复杂的内心世界 罗马 古罗马 161-180 《马尔克.奥利略雕像》 人物的动作、面部表情含有哲理性、有些颓废、消极和景观的色彩 罗马 第二章、欧洲中世纪美术 早期基督教 《善良的牧人》 造型手法上继承了古典的传统，形象准确逼真。 罗马 普里斯拉地下墓窟 公元230年前后 圣彼得教堂 是规模最大的“巴西里卡”的教堂之一。借用罗马现成的建筑形式。 罗马 532-537年建 圣索菲亚大教堂 它内部空间高大宽阔、气势磅礴。 伊斯坦布尔、圣索菲亚大教堂 540年 《荣耀基督》 肃穆、庄重 色彩和明暗变化纯粹、简洁 8世纪晚期 阿琛王宫教堂 体现复兴古典的愿望，庄重严肃 加洛林 8世纪晚期 花押字之页《凯尔斯书》 装饰复杂 爱尔兰 969-976 《杰罗的十字架》 半裸体的基督那痛苦的肉体，沉重的躯体给人一种无法忍受的痛苦感。 奥托 9世纪初 木质兽头 船头的饰物，带有萨满教的色彩 挪威 奥斯堡 1010-1033年 圣米迦勒教堂 体现了奥托时期建筑的典型风格，极强调对称。 奥托 1080年 圣赛尔南大教堂 整个建筑宏伟壮观，有地方色彩，具有创新观念。 罗马南部 图鲁兹 1070-1080年 《哈斯廷之战·诺曼入侵者渡过海峡》 纪念诺曼国王威廉战胜英格兰的亚麻布刺绣作品。把故事性的叙述和装饰趣味的融合在一起。以轮廓线来表现运动，在轮廓线中以鲜明、平涂的颜色填满，画面上的三度空间的感觉就减低成平面重叠。 罗马 1140-1144年（重修） 圣德尼教堂 苏热（重修） 强调严谨的几何造型、对明亮光线的追求 法国 1163年 巴黎圣母院 最著名的哥特式建筑，也是极具逻辑性的建筑，整体均衡协调。 法国巴黎 不详 夏特尔教堂入口的柱像 人物