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进入全球想象图景：上海的《点石斋画报》 中国学术 2001年第4期 鲁道夫·G·瓦格纳 一、世界背景 十九世纪，欧洲和北美的公众阅读群因公共教育的普及而空前扩大，阅读时间因煤气灯和电灯的出现而不断延长，由诸如乘火车旅游等所带来的阅读机会也大大增加。造纸业有了长足的发展，机械化的印刷机加速了印制过程；由此报纸和期刊变得更加及时和便宜，这就使得更广泛的公众对它们产生了兴趣，并且很容易得到它们。 这场印刷革命的一个方面常常被忽视了，即印刷的图像。自文艺复兴以来，通过雕版印制，艺术品已经能为异地的艺术家所分享。塞纳菲尔德(Senefelder)在1798年偶然发现的石版印刷技术使得照相石版印刷复制成为可能，这种复制非常忠实于原作且成本极低，因为用化学方法将图像转移到石版上节省了雕刻师艰苦而又昂贵的劳动。同时，十九世纪新型的印刷机也能机械地处理铜雕版和木雕版，这使得即使在这两个领域内，向公众普及的障碍也大大减少了。 其结果是，我们看到画报和石版画这两种印刷制品在十九世纪繁荣起来，进入了以前与印刷品市场根本无缘的那些阶级的家庭。自十九世纪二十年代以来，新的画报如美国的《哈泼斯》(Harper’s)和《弗兰克·莱斯利画报》(Frank Leslie’s Illustrated Newspaper)、伦敦的《插图伦敦新闻》(The Illustrated London News和《图画》(The Graphic)、法国的《图画世界》(Le Monde Illustr)和《环游世界》(Le Tour Du Monde)、以及德国的《莱比锡大众画报》(Leipziger Illustrirte Volkszeitung)和《乐园》(Die Gartenlaube)——这里只是举几个例子——获得了稳定的市场，并拥有足够多的订户使其在数十年间都成为赢利的企业。同时专业出版商还提供一系列手工着色的石版画以装饰家庭；美国的柯里尔(Currier)石版画还可以按其目录册上的数百种名目加以邮购，它们和法国埃皮纳镇(?pinal)的版画一样找到了得以广泛进入公众家庭的途径。(彩色石版印刷已经为人所知，但或许由于经济上的原因而没有被采用)虽然这些报纸和版画也能够复制“高雅艺术”，其中的一些如《图画》还对像凡·高这样的艺术家订阅者产生了相当大的影响，但是其题材和被其复制的作品的绘画技巧普遍地还是迎合于出版它们的新闻媒体及其新顾客们的口味。在画报上，一个新的种类——新闻画繁荣起来，每一幅单独的版画或者表现轰动性的真实事件(“在波托马克河(Potomac)上燃烧的轮船”)，或者表现诸如春天或圣诞等季节主题，或者是时尚和爱国的主题，诸如时髦女郎或是在克里米亚(Crimea)正期待着成为英雄的英国士兵。随着国界以外事态发展的重要性的不断增加，这些传媒还向读者呈现相距遥远的地域和事件。克里米亚战争在这里标志着一个重要的新阶段，因为当时《插图伦敦新闻》派遣了一名插图画家与记者随行，以 使他们的图画可以宣称具有来自现场的真实性，就像后来的新闻摄影所做的那样。对这些版画而言，其娱乐性的方面追求离奇有趣的、充满轶事的、引人入胜的图像和信息，而不是系统化甚至有强烈文件风格的表述。这些画报迅速形成了一个世界范围内的共同体；它们彼此了解，彼此复印对方的插图，并且转引彼此的文章以加强和证实自己的国际报导。这样，我们看到了一幅全球想象图景(global imaginaire)的滥觞，在其中图像、视角、场景、叙事的情节线索以及读者对信息的态度愈来愈多地被分享。这一发展过程最终在电影及其后的电视中所体现出来的我们称之为“好莱坞系统”的视觉交流普遍模式那里找到了它最具内聚性的表达。这种相互认同——至少是在西方画报之间——在1889年3月的《大众画报》一整页的描述中得到了很好的把握。 这些插图的主题和风格反映了出版商们想要迎合一个新的公众阅读群的努力，尤其是女性，她们被认为更容易被简单和配有插图的读物所吸引；以及新兴识字阶层的人们，图像与文字的结合为他们提供了更简易的渠道。图像作为信息和娱乐载体的重要性的迅速上升，正预示了日后电影和电视的发展。十九世纪画报的发行量和持续时间及石版印刷品发行商的数量及其从业时间表明这一行业是足够赢利的。这些印刷娱乐的新媒体——这里采用的是叶凯蒂(Catherine Yeh)所建议的术语——并未影响到此时同样在经历一次大发展的更“正统”的报纸。这些报纸继续定位于处于决策位置的读者，对他们来说国际上、政治上、商业上及社会事务上迅速而可靠的信息是首要的。事实上，画报出版业为读者提供的是用于在艰苦的工作日和工作周之中嵌入新形式的休闲时光的阅读材料，同时它带来的结果是培养了一般的读报习惯，使画报读者对“正统”报纸也发生了兴趣。 新的主