现代平面设计中空间元素的重要性分析.docVIP

现代平面设计中空间元素的重要性分析 摘要： 随着现代平面设计的展开，更多的艺术家抛弃了对主体细节的刻画，转到对平面意象营造的尝试上，一直被人们忽略的支撑设计主体的设计空间开始被关注和重视。一场以围绕空间为主的平面设计变革开始了。本文通过平面设计学中的设计图象原理，来解读平面设计中这一“空间”现象，以对空间与平面设计在思维根源上的关系有所思考。 关键词：元素 平面空间 解构 抽象艺术 一、现代平面设计中空间的定义 （一）、 背景 19世纪下半叶到20世纪初对于现代艺术来说是一个破旧立新的时代。一方面，继续着文艺复兴以来架上具象艺术的写实技法，艺术家们已经感到突破的艰难；另一方面，工业化的发展，使得艺术家们开始思考着工业时代的艺术发展方向。著名艺术评论家沃纳#8226;霍夫曼说：“艺术家们从经验事实的竞赛中解脱出来，察觉到有的形式冲动不能由客观的相似来确立。他把错觉主义与它的相关之物（人的中心位置及空间视角）一道抛弃，并继续挺进到那些原初的、前客观的形式——我们已经听说了，它们‘并不是将自己限于一种形式中，而是包涵着所有形式的潜在的可能性’——世界中去。”[1]因而，1917在荷兰诞生了以几何抽象艺术为特征的“风格派”，其代表人物是特奥#8226;凡#8226;杜斯伯格（Theo Van Does burg，1871～1931）、皮耶特#8226;蒙德里安（Pieta Mandarins，1872～1944）和格里特#8226;里特维尔德（Garret Riveted，1888～1964）等。 （二）、平面空间的界定 一、视觉元素nbsp; 对平面视觉中突出的视觉几何图形、图像、色彩、光影等多元媒介综合组成的视觉设计内容称之为平面设计的视觉元素。伴随着工业化的更新进程，这种视觉元素得到了空前的多门类多样式的细分化，呈现了焕光多彩的新局面。它分为主要视觉元素和次要视觉元素。我们习惯上把传达主要信息的元素定义为主要视觉因素，把传达次要信息的元素定义为次要视觉因素。 二、解构nbsp; 平面设计的解构既是单位视觉元素的简单组合和解散的一种状态。我们把建筑、绘画、雕塑变成几何结构个体看作是一种“视觉元素”的解构，这正是近代艺术设计家们一直探求的风格主义艺术规则。杜斯伯格认为，把这些几何结构单体进行结构组合可以形成简单的构成，但是在新的构成中，单体依然保持相对的独立性和鲜明的可见性。[2]由他创造出来的风格（De Still）名称一词就体现了这种视觉元素组合的观念。对“元素”的运用是艺术家作品的典型特征。把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑中所有具象特征完全剥除，变成最基本的几何结构单体，或者称为“元素”（element）。[2] 其中比较突出的杜斯伯格做出了更为大胆的尝试和创新，打破了之前写实主义的观念束缚，又比蒙德里安“新造型主义”中垂直线与水平线正交原则更进一步，充分解释了他所赞誉的“无法既有法”的新艺术概念，也因此宣布了杜斯伯格对早期“新造型主义”原则的放弃。他对艺术的表达从经验的写实跨越到完全的精神表达，不描绘自然物象，不造成任何物象联想，只是为了表达作者主观精神和探求放之四海皆准的形式规律。 三、平面空间 把可以被大部分艺术家接受的二维空间定义为平面空间 ,也即是平面作品中 “次要视觉元素”的关系总和。它由次要视觉元素构成，是物质空间的真实性表达。 二 现代平面设计的创意与创形思维特征分析 现代社会文明的发展和工艺美学理论的成熟对艺术形态的创新提出了更高的要求，也使更多的艺术家对当下的艺术形式提出了质疑，迫切改进艺术当前举步不前的尴尬状态：对平面设计创意和创形一味的模仿和粉饰，把注意力都放在“视觉元素”的解构上，忽视了与平面视觉空间的关系，在个体和整体中迷失了方向，这无非是“视觉元素”量数的积累，没有使“视觉元素”改变其本质的情况发生。 三 现代平面设计中新的表现形式和发展趋势 自1910年第一件抽象作品产生后，在西方迅速发展，衍生出许许多多的艺术形式，成为抽象艺术的主体。自抽象艺术与现代设计的紧密相连后，就结合产生出了更多新的、有意义的、理想主义的艺术作品。 抽象一词是指人们对事物非本质因素的舍弃和对本质因素的提取。自达利开始的超现实主义发展到现在表现速度和未来的未来主义、表现非形象的构成主义、描绘直接感受和潜意识的绝对主义和表现主义、视觉构成元素越发简单越发纯粹的表现最低限度的极少主义、表现视觉差错的效应艺术的野兽派主义。这些流派的发展过程就是对“视觉元素”的提炼、舍取的过程，使平面设计构成的“视觉元素”越来越单一、“清晰”成为当今现代平面设计发展的趋势，结果就给当下的平面空间带来更多的展示作用的机会，其表现出来的内在美把之前审美标准上的混乱和分歧给剥离出去，简单美、秩序美、和谐美得到了更多艺术家