孙过庭《书谱》对笔法理论贡献.docVIP

孙过庭《书谱》对笔法理论的贡献 　　谢建军 1972年生，湖北监利人。1994年华中师范大学教育系学校教育专业毕业获教育学学士学位，2003年华中师范大学管理学院教育经济与管理专业毕业获管理学硕士学位，2009年华中师范大学历史文化学院历史文献学专业毕业获历史学博士学位。现为曲靖师范学院人文学院教师，副教授。主要从事中国哲学、书法美学领域的研究和教学工作。近年来共发表学术论文19篇，主持完成云南省哲学社会科学规划课题2项。论文《中国古典哲学中的意象思维对书法美学意象研究的影响》获云南省第十四次哲学社会科学优秀成果三等奖。论文《当代书法美学理论体系的研究现状及其重构》荣获中国书法家协会研究部和《中国书法》杂志社举办的“当代书法创作与审美特征研究”征文获奖论文 20世纪90年代以来，对孙过庭《书谱》的研究逐渐深入与拓展，从考证到美学，从美学到文化，研究的问题越深入，研究的文化背景也越广阔。大致说来在考证方面涉及到生平、墨迹、版本、流传、注释等问题；美学层面的研究主要集中在发展论、主体论、辩证论、创作论、修养论、情性论、鉴赏论、批评论等方面；在文化层面的研究涉及到儒家、道家、易学、初唐文学等对孙过庭《书谱》的影响。孙过庭《书谱》其主旨实际上是对汉魏以来书法理论和实践的一次系统性批判与总结，并在理论上确立了王羲之的历史地位，既配合了李世民的崇王思想，也凸显了有唐一代儒道相参所催生出来的审美文化与审美境界 纵观整篇《书谱》的论证思路，既有破，又有立，在破与立的过程中紧紧围绕王羲之的艺术成就来追寻书法艺术最为核心的东西。其形而上者是确立了儒家的“中和”审美文化作为书法艺术的终极追求，并将这顶桂冠赋予了王羲之；其形而下的层面则是批评了汉魏以来的一些错误思想，并结合自己的艺术体验和思考，提出了书法理论中的一些基本原则和美学观念。如针对“今不逮古，古质而今妍”，提出“贵能古不乖时，今不同弊”的书法艺术发展观；针对“子敬之不及逸少，犹逸少之不及钟张”以及王献之“胜父论”提出了书法艺术兼通观；针对自我学书的体验提出了如“观夫悬针垂露之异”的书法审美意象观；针对“杨雄谓诗赋小道，壮夫不为，况复溺思毫厘，沦精翰墨者也”提出了“存精寓赏”的书法艺术正名观；针对东晋以来，斯道愈微，“徒见成功之美，不误所致之由”提出了“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务简而便”的书体审美观；针对“五乖五合”提出了“得时不如得器，得器不如得志”的书法创作主体观；针对《笔阵图》和《与子敬笔势论》的真伪问题以及文献的流传，提出了“非训非经，宜从弃择”的书法文献取舍观；针对“贵使文约理赡，迹显心通；披卷可明，下笔无滞”提出了“执、使、转、用”的基本运笔原则；针对王羲之作品“历代孤绍”的现象，提出了“岂知情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心”的书法审美情性观；针对老少关系，人书俱老的辩证关系，提出了以王羲之书法为标准的“志气平和，不激不厉，而风规自远”的“中和”审美境界观；针对运笔中的疾速、骨气与道丽、燥润、浓枯、显晦、行藏等关系，提出了“违而不犯、和而不同”的笔法辩证观；针对书法品鉴中的“其中巧丽，曾不留目；或有误失，翻被嗟赏”以及“竞赏亳末之奇，罕议峰端之失”的偏失现象，提出了“以其玄鉴精通，故不滞于耳目”的书法审美鉴赏观。可见孙过庭在撰写《书谱》时具有强烈的针对性、评判性和建构性，不仅仅是指出问题，还要给出自己的理解和答案。这其中关于笔法理论的总结与探讨尽管不占主要篇幅，且不如汉魏以及初唐时期有关笔法文献的论述那样细致入微，但是从笔意、用笔等角度而言，却给出了一些基本的理论原则，这些理论原则有大道至简之功效，不仅总结了汉魏以来的笔法成就，而且也影响到其后关于笔法理论的研究。可以说，孙过庭《书谱》对笔法理论的贡献具有承上启下的历史作用，具体内容大致有如下几点：一是提出了笔意的“中和”审美观和用笔的辩证观；二是提出了具体用笔的基本原则；三是提出了笔法审美的意象观。下面逐一说明之 一、“中和”之美和辩证统一的笔法理论 笔法理论一般包括3个方面，即笔意、用笔法和执笔法，三者缺一不可。笔者曾对笔法下了一个定义，认为“笔法是指毛笔在行笔过程中为表现线条的美学属性而呈现出的姿态及其运行方式方法的总和”。并认为古代书论中，笔法往往和线条的美学属性交织在一起，笔法和线条的美学属性是一体两面的辩证关系。没有美学观念就没有笔法；没有笔法，美学观念也无处呈现。所谓“穷变态于亳端，合情调于纸上”，形式上的变化是和审美情调紧密联系在一起，不可分割的。所以“笔意”，也就是笔法的美学观念是笔法研究的重要组成部分。孙过庭《书谱》在笔意层面提出了符合儒家美学思想的“中和”审美观，并以此来统领用笔过程中各种要素的辩证统一，从而奠定了笔意审美的最高境界。尽管这一“中和审美境界说”在庄