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音乐欣赏课在舞蹈专业教学中的作用 　　摘要：本文通过论述音乐欣赏课对舞蹈学习起到的重要作用。进一步肯定在舞蹈教学中必须加强学生音乐欣赏课的学习以提高学生音乐感受力和理解力，帮助学生更好地管理情绪并在音乐中准确进入舞蹈意境，从而更好地表现音乐。 　　关键词：音乐欣赏课；舞蹈专业；作用 　　 　　自古以来，音乐与舞蹈总是一对密不可分的姊妹艺术，音乐的与舞蹈之间的关系被很多人这样形容着：音乐是舞蹈的灵魂；音乐与舞蹈是鱼水关系；音乐与舞蹈是珠联璧合，相互辉映，互相补充的关系等等。这些关系都从不同的侧面揭示音乐与舞蹈之间密不可分的关系。舞蹈的灵感多来自生活的各种动作与情景，但更多的是来自于音乐引导与激发。因此这便要求舞蹈家对音乐要有优秀的理解力与感受力，并能将舞蹈与音乐真正完美地结合起来。 　　本文所讲的舞蹈专业指的是中高等舞蹈专业学校，各种舞蹈团的舞蹈教学部。而音乐欣赏课作为音乐教育的一个重要手段，根据教学培养目标的不同，其内容与侧重点均应有所调整，以适应教学需要。音乐欣赏在上述舞蹈专业学校的舞蹈教学活动所起到的作用除了具备其“共性”作用(指音乐欣赏课在其他专业学科或者普通音乐教育中所起的作用，如陶冶情操，健全学生人格)之外，还要有“个性”作用。 　　 　　一、拓展学生音乐视野，提高学生音乐感受力 　　 　　舞蹈的灵感来自生活的各种动作，更多的是来自音乐。有人说，脱离音乐的舞蹈是机械呆板而又缺乏生命力的。而_个舞者若忽视其音乐素质的培养，必然会影响其舞蹈专业能力的发展。故扩展音乐眼界、提高音乐的审美能力及感受力对于舞蹈专业学生来讲与提高舞蹈专业技能同样重要。音乐欣赏课通过选择体裁形式、风格多样，题材内容丰富的音乐让学生自主地感受各种不同的音乐意境并了解各种文化背景，从而扩大学生的音乐视野并提高学生的音乐感受力。值得一提的是，音乐欣赏作为一种抽象的教学方式，其奇妙之处在于给予同样的音乐欣赏而不同的学生将会有不同的收获。比如同在欢乐的音乐中，有人体验到的是亲友团聚的欢畅，有人体验到的是事业成功的喜悦，有人体验到的曾经幸福美好的回忆。而富有意境的音乐带领学生进入同样的音乐情景，不同的人也将会在各自的脑中勾勒出不同的画面。这便能很好地引导学生自主地感受音乐，通过自身情感的注入而丰富了对音乐的理解。 　　由于音乐的这种非语义性，抽象性，不像文学和美术能用文字和视觉具体的表达思想内容，在音乐欣赏的同时教师必须要通过对作品的分析，引导学生准确感受音乐，才不至于扭曲作品的思想内涵，真正达到音乐欣赏的目的。 　　 　　二、帮助学生更准确的进入舞蹈意境 　　 　　意境是艺术追求的最高境界，中国舞蹈家吴晓邦所认为的：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的‘意思’完整地表现出来”。而一首恰当的音乐则能提示、引导舞者更好地诠释舞蹈。例如优秀的舞蹈作品《孔乙己》，在热闹活泼的音乐《欢沁》声中，舞者动作潇洒神气，一个癫狂可爱的老头活灵活现地展现在观众眼前。舞蹈第二段随着音乐节奏的骤然紧张，舞者采用许多的跳跃、旋转、翻腾带入情节“偷书挨打”，表现人物此时内心的痛苦和挣扎。进而在第三段音乐《迎春》声中，舞者运用平淡的舞蹈语言迅速将观众带到凄凉的环境中。最后的童声诵读“人之初，性本善……苟不学，性乃迁”，凄惨之余突显了读书人的本质，使得观众对整个舞蹈人物同情之余又生责斥。正因为音乐与舞蹈的巧妙结合，使得该表演深入人心。音乐欣赏课则可以通过培养学生正确“品味”各种各样的音乐并理解不同的旋律与节奏特点，进而帮助学生能够以最快的速度在熟悉与陌生的音乐中找到启示与灵感，更准确，更迅速地进入舞蹈意境，进而更好地表现音乐。 　　 　　三、帮助学生管理情绪 　　 　　人的原始情绪可分为快乐、喜爱、兴趣、惊奇、惧怕、悲痛、厌恶以及愤怒八种并可归类为积极与消极两个对立的方面。在舞蹈表演中，不管是人物形象的需要或是音乐情景的引导，舞者可表现任何的情绪以诠释各种情节的内容，然而，舞者自身的情绪及状态却必须是积极的，饱满的。这便要求舞者能够很好地管理自身的情绪而全身心地融入舞蹈及音乐中。音乐欣赏课或通过讲述某个励志感人的故事引导学生在音乐中找到一种奋斗的精神，或通过观看一段通俗易懂的影片视频带动学生引发共鸣。不管采用怎样的形式，音乐欣赏课能够通过牵引、拉动学生的注意力，帮助学生放下自身原有的情绪而迅速地进入设定的情境中，从而提高学生管理自身情绪的能力。 　　“艺术就是情感，舞蹈是一门情感艺术，情是舞艺术内在的核心”。音乐欣赏课让学者在绚丽的音乐世界里用心去理解、去感受一切；引导学生用心与音乐、舞蹈完美结合，从而展现艺术的真正瑰丽。在舞蹈专业院校里，为了促进舞蹈教学，音乐欣赏课在教学内容上课可增加各种音乐视频、舞剧的欣赏，也可采用通过讲故事的方式来