【2017年整理】中国的古代艺术 (共34张PPT).pptVIP

中国的古代艺术; ; 书法是以汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式，遵循一定章法的独特艺术。;◎第一环节：文字起源; 有一个神奇的传说;◎第二环节：字体演变;中药里的惊世发现——甲骨文 ;中 国 的 古 代 艺 术; “金文”就是指铸在或刻在青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器”的礼仪文化的特点。和甲骨文相比， 脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的《毛公鼎》铭、《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭是金文中的上乘之作。; 小篆也称秦篆，是秦始皇统一六国后向全国颁布的官定文字。缘于当时六国的文字过于混乱而决定“书同文”。文字发展到小篆已经是相当规范，偏旁有统一的样式。;　 隶书的出现是秦代书法发展的结果，由于小篆的复杂，秦代的狱吏程邈???改进的，他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高，后这种字体在公文中广泛使用。; 在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书” 。草书是隶书快写而简便的结果。“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。 这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了 （草书笔画简约，勾连不断，线条流畅纵情，具有极高的审美价值）;汉字字体的楷模：楷书; 在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼。（兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又具实用价值，雅俗共赏）;天下第一行书——王羲之的《兰亭序》（摹本）;Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd.;演变特点：由繁到简;楷书 ;字体;中国书法艺术发展的两个阶段。 ;朝代; 欧阳询，唐初书法家。早年他专学二王（羲之、献之）书，并吸取六朝北派诸家的长处，勤学苦练，融会贯通，独创一派书风，其书以“险劲瘦硬” 著称，史称“欧体”。欧体开创了唐代楷书的先端，对后世影响大，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“唐初四大书家”。　;唐.颜真卿《多宝塔碑》局部;《玄秘塔碑》（局部）;张旭与怀素合称“颠张狂素”。 左图为张旭草书，右图为怀素草书。;“宋四书家”;苏东坡仅存的一幅行草作品;黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》;米芾 用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈 ; 蔡襄，宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。;文征明　过庭复语十节卷 ;各抒己见;笔墨丹青;笔墨丹青;笔墨丹青;笔墨丹青;山水画;展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山水画卷被载入史册。;文人画;强调“意境” 讲求“以形写神”;魏晋的凸显个性;唐朝的雍容华贵;唐代吴道子《天王送子图》摹本（局部）;王维诗意画 （苏轼称他“画中有诗”，以水墨画著称的王维被后世奉为文人画的始祖）;宋元的山水花鸟;张择端的《清明上河图》(商业兴盛、城市发展、文化普及，出现风俗画—北宋画坛的最大亮点）;元朝： 南方士人的郁闷心情更通过山水画来抒发出来。 元朝作为一个少数民族入主中原的朝代，给士人的感觉是凄凉、悲愤和无奈的，这样的情怀表现在绘画上就是郁闷的意境了。;文人画;明清的怪僻清新;思考：国绘画的基本特征？;展厅三：乐舞戏曲厅;金声玉振（自主参观学习）;◎第一环节：戏曲发展历程;◎第一环节：戏曲发展历程;1、乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。 2、道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽剧的演出，形成“徽汉合流”的局面。 在徽剧与汉剧互相融合的基础上，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，后来称为京剧。主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。 3、 同治、光绪年间，京剧走向成熟 4、京剧传播:清朝晚期,走向全国；民国年间,走向世界。 ;生;旦;净;丑;京剧的特点 1、