苏越：“高不成，低不就”.docVIP

PAGE  PAGE 11 苏越：“高不成，低不就” 　　 　　苗野：我在来采访你的路上接到作家张弛的一个电话，说：求求这些歌星了，别再出来演出了，SARS本来是一个灾难，结果歌手弄一个演唱会就变成做秀了。我也是这么想的，这些演员们本来闲着没什么事，然后拿别人的生死做由头，趁机增加自己的曝光率。每场晚会都说是献给医护人员的，可是人家都忙成那样了，有时间看吗？ 　　苏越：我倒是想起来的，比如发大、战争，在共度国难的时候，演员出来出来表达他们的心意。从道理上讲，我不能说它不好，但这里头有一些分寸的问题，尤其是看到电视上很多非常不上档次的东西，稀里糊涂一弄，就像过去卖菜的撮一堆卖。这样的话，极容易引起反感，因为它打动不了人。 　　苗野：说到打动人，这次关于非典的歌虽然很多，但真没有那么一句歌词让人唱起来就很感动，让人在非典过后还会想起来，现在的歌都是在隔靴搔痒，不能深入人心，包括你的《永不放弃》。 　　苏越：《永不放弃》还不是为抗击非典写的，是电视剧《永不放弃》的主题歌，但是我把歌词给改了。当时触动我的是《东方时空?纪事》栏目关于记者柴静的一个节目，让我感到一下子就身临其境了，一下子真的是站在了生死前沿，所以我把原歌词的前半部分给改了，重新录唱以后才给《东方时空》送去，让他们用这首歌做一个MTV，但我特别要求不要打上我的名字，不要有歌星的镜头，后来他们制片决定打上我的名字。演员在近一段时间都没事干，这是肯定的，但是作秀的尺寸不好量。这个恐怕不一定都在演员，跟作者和媒体也有关系，大家一窝蜂肯定质量就降低了。非典这么长时间以来，我还真没有听到什么好听的歌，不能说他们不真诚，但是好的作品还真不是说你想做就能做得出来的。如果不好的东西太频繁了以后，大家会对这个东西失去兴趣，失去感染力。我们是最早做出来的MTV，人家说我们是叫抛玉引砖。 　　苗野：大家平时给了歌星那么多的钱和关注，等需要他们的时候，他们拿不出好东西来，在关键的时候让所有的人失望。这次新闻界做得多好呀。 　　苏越：对，这次的新闻队伍还是蛮不错的，尤其是一线的记者。如果说明天要穿上白大褂进医院，我觉得记者没有不敢去的，但是演员会有。怎么说呢？人和人的高低、好坏、优劣没有办法严格的区分，只能说一个大概的现象。 　　苗野：反正你就是袒护这些艺人。 　　苏越：不是袒护，有很多人他能力有限，但是他也想表达自己的愿望，那怎么办呢？我倒是觉得应该鼓励报纸上多有些评论，多一些批评。 　　苗野：我在看张晓海导的那台晚会的时候，满腔怒火，别人的生死成了他们出头的话题。能不能做点实在的事？ 　　苏越：我们这次始终没有到医院去，我觉得人家都已经精疲力尽了，还得招待你，咱别添乱了。 　　咱们有些地方做得比香港还强，每逢有灾有难的时候，香港也搞义演，它有一个标准；演员们是要捐款，但是他们唱的歌，全都跟这个没关系，郭富城一上去还是“爱 爱 爱不完”，因为他没有时间做新歌，而大陆就是这一个特点，一晚上也能做出几首歌来，所以这方面比香港做得好。 　　苗野：我不同意，我宁愿让他们唱自己的歌，然后捐一些钱，捐钱是实在的付出，其他都是为了自己，因为这本来就是个名利场，每个人都巴不得有机会写歌有机会唱歌呢。他们应该先买单，赢得人心以后，然后再唱歌。 　　苏越：歌星、影星，平时他们赚钱，大家看得着。这是一个很难说的清楚的问题，反正从我个人来讲，好多晚会的歌词都没有我的，我很少写，因为我已经没有办法融到“假大空”的队伍里边去了。我们很多节目的管理人员，说句不好听的话，叫“久而不闻其臭”，为什么青年节目里头出来了很多音乐的东西很真诚，但是到文艺节目里面，就必须那么大红裙子，深绿的袄，几十人伴舞？ 　　苗野：在音乐圈里你是一种什么状态？ 　　苏越：我融不到这个音乐圈里去了，我的东西在他们看来，叫“高不成，低不就”。他们说的“高”就是紧贴政治，有不少作家，作曲家是紧贴政治的，跟着风头走，这我不会；但我身上又有比较庄严的东西，我不喜欢嬉皮笑脸的东西。 　　苗野：现在流行的那些偶像的歌手不就是一些傻子吗？ 　　苏越：谈恋爱的女人是弱智的，青春期的男孩、女孩在听音乐方面都是弱智的，他们更多考虑的是偶像，并不关心音乐的好坏。 　　苗野：时间会把他们删除的。 　　苏越：对。在国外，流行音乐也叫时代音乐，随着时代的变迁，音乐都会改变，它不像歌剧，这么多年它都不变，他成了经典，是因为不变而成了经典了，它也没法变，所以它成了经典。流行音乐，你今天这么一个时代，明天那么一个时代，你想想，从改革前和改革后完全是两回事。我九○年代去日本之前，经历了中国音乐的几次大潮，我最早做的第一盘唱片是苏小明，这算流行音乐中最早的唱片，那个时候，我们也被视为洪水猛兽的。很多歌手是经我手红起来的，最早是他们拿一