当代青少年与传统戏曲.docVIP

当代青少年与传统戏曲 经济学院经济1101 1104200115 陆瑜蓝 我虽然是一个十足的90后，我也非常喜爱流行音乐和所有时尚的事物，但是由于从小收到家庭熏陶，我对中国传统戏曲也是情有独钟。小时候，外婆外公特别喜欢在收音机里听京剧，妈妈非常喜爱越剧。我在逐渐耳濡目染的过程中，也对京剧、昆曲、越剧产生了浓厚的兴趣。在学校里，遇到和戏曲有关的话题我总是比同龄人了解的更多，谈起来也是滔滔不绝，有时候还能亮一嗓子，每到这时候，大部分同学都会用惊诧的目光看着我，或许他们无法理解，我们这种年龄层次的人居然会对戏曲那么有兴趣，毕竟很多年轻人是连听都不愿意听的。这种情况普遍存在于当代社会，不仅是90后，80后甚至很多70后都对传统戏曲知之甚少，或许大家对国粹京剧还有一点了解，那是因为我们国家对京剧的传承和宣传力度较大，相比之下，其他剧种，例如越剧、沪剧、豫剧、粤剧、黄梅戏等的人气就更加低了。这样的现状不禁让人感到遗憾和焦虑，几千年中华文明的传承精华到了当代居然鲜有人知。当然，其中的原因也是多方面的。 适合年轻观众的新剧目太少。以京剧为例，有名的剧目都是传统气息浓厚，缺乏时代感。例如《贵妃醉酒》、《春闺梦》、《四郎探母》等等，反复演了无数遍却很少有创新。别说80后90后的年轻观众，就是老戏迷老票友们看多了也难免觉得沉闷。而最近很火热的白先勇改编的青春版《牡丹亭》就恰恰相反。昆曲的普及面不急京剧，但是它的经典剧目《牡丹亭》经过改变后融入了更多的青春气息，在各高校巡回演出的时候几乎是场场爆满，座无虚席。可见，青少年并不是无法接受戏曲，而是如今的戏曲形式缺乏变化，与青少年的思想有较大的距离。 媒体形式多样化导致普通剧场演出冷场。如今的传媒高度发展，电影、电视、音乐、话剧层出不穷，人们的娱乐生活也很丰富。大家在休闲的时候更愿意待在家里看电视玩电脑。而传统戏曲大多是在剧场里演出，网络上资源数量远不如电影电视剧。而且戏曲的表演形式也很单一，缺乏让年轻人喜欢的新鲜感。 宣传力度不够。现在，除了cctv的11频道是专门的戏曲频道外，我们国家几乎没有其他戏曲频道，对其他小剧种的宣传力度更是远远不够。戏曲的传承人也是一代比一代少，百戏之源昆曲的情况尤为严重。 那么采取怎样的措施能够让戏曲容易被青少年接受呢？ 改进戏曲的表演方式。讲戏曲与诸如话剧、电影这样的体验方式有机地结合起来。我们必须承认，100多年来的所谓“新式教育”，实际上多半是西方文化的教育。在这样的教育背景下，让中国经过学校培育的人都对西方文化比较熟悉。于是，人们会自觉不自觉地用西方的审美标准来衡量文化质量的高低，戏曲审美亦概莫能外。今日如此，将来还会是这样。戏曲的表演形式程式化比较严重，客观地说，其唱腔变化不多，动作机械、呆板，很难将观众带入到情境之中。而电影、话剧的魅力就在于能让观众感觉到他们对面的不是舞台，而是真实发生的场景，它就发生在自己身边，甚至主人公就是自己，这就很容易让观众所接受。所以，我们应该致力于创新戏曲的表演方式，使它更合大众的口味。 将传统文化和现代观念融合在一起。 HYPERLINK / 戏曲若要和时代同步，其所表现的思想必须要同传统文化与现代观念相融合的进程合拍，并和融合后的新生体一致。即使所表现的仍然是传统道德，但它们的内涵和过去相比已有了根本性的不同。 “忠”的对象不再是帝王、主人，而是国家、民族和正义的事业； “孝亲”的品质虽然得到赞美，但既不是董永卖身葬父、郭巨埋儿养母式的，更不是大舜任随父母害己、姜妻忍受婆母欺凌式的，而是在人格平等、相互尊重的前提下，报答父母的养育之恩，让老人晚年的生活无忧； “节操”是否高尚，不再以礼教的规定为标准，而是在平常之时，坐正行直，恪尽职守，在非常时刻，为了国家、集体或他人的利益，勇于献身； “义”的时代色彩就更为鲜明了，它完全消除了无原则的关羽式的 “义气”，行义之人着力的不是显示自己的英雄气概与能力，而是大众的福祉、为弱势群体代言和与社会中不健康因素作坚决的斗争。 年轻人总是希望获得丰富活泼的东西，里面有非常多的文化信息，不喜欢死板刻意的东西。他们会想着去寻找那些综合的艺术方式，当中有很丰富的元素。年轻的观众喜欢一些新戏是不争的事实。原因很简单，现在那种闭着眼睛在戏院里面拍着鼓点看戏的老人们真的越来越少，戏剧还得靠年轻人支持。年轻人的生活和戏曲比较远，一些流行的东西离他们比较近，所以他们可以去探寻，只有把戏曲放在他们面前，??们才可能意识到这是戏曲。所以，戏剧创新势在必行，作为戏曲工作者，我们不能埋怨谁，只能根据时代的发展去完善我们自身的东西，去完善我们自己团体的艺术质量。 应该说年轻人对戏曲的态度比起以前有了很多变化，随着人生阅历的增长，很多人开始喜欢戏曲等传统文化。年轻人当中那些文化层次高的群体，可以从戏曲中吸取很大