十七年时期戏剧供参习.docVIP

第五章 十七年时期的戏剧 一、十七年戏剧概述 1、“十七年”戏剧的“国家”属性 （1）从戏剧创作的运作流程来看，戏剧被纳入国家监控权限内，予以制度化管理，戏剧成为接受政府指令性计划的?°国家的戏剧?±。即，服务于国家，由政府监管。 （2）从戏剧的功能来看，戏剧承担了国家建设的职能，尤其是写国家政策的任务。 （3）从戏剧家的创作身份来看，戏剧家既非职业创作，也非专业创作，而是一种职务创作。创作者成为国家机构的成员。 （4）从戏剧家的创作姿态来看，戏剧家放弃个人写作立场，认同国家写作立场；写作在国家的公共空间中进行，写作成为一种国家化创作。 （5）从戏剧的想象和虚构来看，民族国家的形象始终是戏剧建构的中心，戏剧关注的是国家以及国民的?°国?±性，而非单纯的个体。 一、十七年戏剧概述 2、制约“十七年”戏剧创作的关键因素 （1）政治运动 在组织戏剧时，基本上围绕国家的各项政治要求和政策条文，使得话剧创作局限于政治话语表达的想象之中。 （2）《在延安文艺座谈会上的讲话》 举凡戏剧创作的各种要素，如题材的选取、主题的确立、人物的塑造、冲突的设置等，均被《讲话》限制，使得“十七年”戏剧在某种程度上可以视为是《讲话》的戏剧注解。 （3）“社会主义现实主义” “社会主义现实主义”及其后的“革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合”（ “两结合”），成为包括话剧创作在内的惟一的创作方法。 “社会主义现实主义” 毛泽东的《讲话》，与“社会主义现实主义”有关的只有一句话：“我们是主张无产阶级的现实主义的” 。 《讲话》既是对苏联“社会主义现实主义”创作方法的合理衔接，也是内化并使之“本土化”的有效载体。 3、“十七年”戏剧的创作情况 “第四种剧本” （1）什么是“第四种剧本” 1956年，双百方针的提出，鼓励了作家的探索。在戏剧观念上，对公式化、概念化的倾向持反对态度的。主张写真实，敢于揭示生活中的矛盾冲突，表现人民内部矛盾。在题材选取上，主张打破框框，扩展视野，除反映工农兵斗争生活外，也应当写知识分子，写工农兵的家庭生活、感情生活和个人生活。 1957年，黎弘（刘川）在《南京日报》上发表文章，指出：“记得有人说过这样的话：我们的话剧舞台上只有工、农、兵三种剧本。工人剧本：先进思想和保守思想的斗争。农民剧本：入社和不入社的斗争。部队剧本：我军和敌军的军事斗争。除此之外，再找不出第四种剧本了。这话说得虽有些刻薄，却也道出了公式概念统治舞台时期的一定情况。”作者认为,《布谷鸟又叫了》突破了当时剧坛的公式化和概念化模式，具有独特之处，是区别于工农兵剧本之外的“第四种剧本”。 （2）“第四种剧本”的代表作 “第四种剧本”的代表作有岳野的《同甘共苦》、杨履方的《布谷鸟又叫了》、海默的《洞箫横吹》等。 ?也有人从广义上将鲁彦周的《归来》、何求的《新局长来到之前》和《口是心非》、王少燕的《葡萄烂了》、《春光明媚》和《墙》、李超的《开会忙》、段承滨的《被遗忘了的事情》以及赵寻的《人约黄昏后》等这批具有相似创作倾向的作品归入“第四种剧本”。? (3)“第四种剧本”的成就 （1）勇敢地突破“人性”、“人道主义”的禁区，大胆描写了人的道德情操和爱情生活，深入地剖析了人内心的丰富性、复杂性，塑造了一批真实的人物形象。 （2）突破了只准“歌颂”，不准“暴露”的禁区，大胆地揭露了生活中的矛盾和问题。 一个大茶馆，就是一个小社会 作者简介： 老舍（1899－1966）现代小说家、戏剧家。原名舒庆春，字舍予，北京人。 老舍一生写了约计800万字的作品。主要著作有：长篇小说《赵子曰》，《二马》、《猫城记》、《离婚》、《骆驼样子》、《火葬》、《四世同堂》，《鼓书艺人》、《正红旗下》（未完），中篇小说《月牙儿》，《我这一辈子》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》，《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》，另有《老舍剧作全集》，《老舍散文集》、《老舍诗选》、《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。老舍以长篇小说和剧作著称于世。他的作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。优秀长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。他的短篇小说构思精致，取材较为宽广，其中的《柳家大院》、《上任》、《断魂枪》等篇各具特色，耐人咀嚼。他的作品已被译成20余种文字出版，以具有独特的幽默风格和浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏而赢得了广大的读者。 70多个各色各样的人物，依次反映了三个时代长达50年的社会生活。 《茶馆》代表了老舍话剧创作