培养审美的眼睛.ppt

实际上，这些感受的产生就已经涉及到了美术的鉴赏问题，美术鉴赏就在我们身边。 美术鉴赏从哪几方面入手？ 一是文本分析法,了解作者,就是你看作品的内容,根据内容去分析评价作者的创作意图,艺术风格; 二是知人论世法,了解社会背景你要了解作者的生平经历来了解他作品深层的内涵; 三是接受美学的角度,就是观赏者觉得好就是好,看到作品你会产生怎样的联想,都可以视为正常合理. 当然,很多时候是三种方法一起用的.所以,艺术的感人力是无孔不入的,艺术也是没有国籍,年龄,年代,性别等等的界限.它带给我们美感,带给我们感动.  《舞蹈》的处理上，前者是5人携手绕圈的女性舞蹈人体，具有非常朴实的幻想浓度，色彩极其简约，整幅画面只有三种颜色，但却具有极大的精神力度。画中背景的蓝色，寓意着仲夏八月南方蔚蓝的天空，一大片绿色让人想起翠的绿地，人物的朱砂色则象征着地中海人健康的棕色身体，让人想起古希腊“红绘”风格的瓶画，甚至更久远的用矿物颜料调和血脂画成的原始岩画，表现出古老的运动本身，人物全部被处理在以天、地两大色块的前景上。 轻松的舞蹈气氛是通过色彩的对比、舞蹈者的姿态所构成的轮廓线相连绵的运动节奏创造出来的。色彩的深度和强度随光线的不同而变化着，因而它不时地造成视觉上的颤动感，这一切形成了舞蹈画面的整体。在这幅狂野奔放的画面上，舞蹈者似乎被某种粗犷而原始的强大节奏所控制，他们手拉着手围成一个圆圈，扭动着身躯，踏着相同的节奏，边唱边跳，展示着迷人的形体。明亮的蓝色天空下，似乎有一种神奇的力量从绿地上升起，伴随着他们飞腾、旋转。伴着舞蹈的表现，野兽派艺术的精华已是显露无遣。 《红蓝椅》 里特维特 (荷兰) 工艺与设计 王羲之 《兰亭序》 书法与篆刻 吴昌硕印章 陈逸飞 摄影作品 布列松 摄影作品 摄影作品 三、美术鉴赏的意义 通过对以上美术作品的欣赏我想同学们对美术鉴赏的意义一定都有了自己的看法，下面我们就来讨论一下。 法国/库尔贝的筛谷的妇女 1、1854年，库尔贝创作了《筛谷的妇女》，这是他一幅表现普通劳动者的重要作品。 2、穿红衣跪着筛麦的年轻妇女几乎占据了整个画面的中心，虽然描绘的只是人物背影，但她优美的姿态依然令人感受到青春的活力。同时，这个劳动场景通过库尔贝的表现也为观众打开了幻想的窗口，日常生活的场景在他的笔下也具有某种古典绘画的气息，由此体现出艺术不仅是为了描绘生活，更重要的是让平凡的日常场景通过精神的力量获得升华。这幅作品意味着库尔贝开始找到了现实主义的创作源泉和形式手法，同时也是19世纪欧洲现实主义绘画发展的开端。 3、引人注目的是人物的表情不占任何地位，三个人物中只有一个能看到脸部表情，而且她并不象在集中劳动，而是在梦幻之中，正在筛麦子的那个女孩从解剖学角度来看并不象在用力，而更是在象在摆舞蹈造型。那个处在背景阴影下的男孩的作用只是让整个画面结构达成平衡。虽然画的是个劳动场面，但整个画面是处在静态的。整幅画中找不到任何表达人物心情，生活的信息。画家眼里看到的不是劳动，而是姿态，艺术不是为了体现生活，而是来让平凡的日常场景通过精神的力量获得升华。这个精神的力量来源于艺术家的思维和心灵。艺术高于生活，艺术不来源生活。艺术不是生活的奴隶，写实不是物体单纯的影象。艺术也不用服务生活，更不是服务社会。 《舞蹈》 马蹄斯 (法) 舞蹈自古以来就是欧洲绘画和雕塑中最受宠的题材之一。马蒂斯的《舞蹈》创作于1909-1910年，是其成熟期的作品，恐怕再没有哪张作品能和它一样，以如此单纯、明快的形式赞颂了生命的能量与欢愉。它描绘的是文明开化前的时代，没有人类的历史，只有天，只有地，只有围在一起跳舞的男人和女人。 ? 美术是社会存在的产物,负担着社会功能的角色,美术的这种社会功能主要体现在三个方面,即认识功能、教育功能和审美功能。所谓认识功能就是我们通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的 人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等，甚至认识包括我们自己在内的整个世界，这种认识即可以通过有美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现。所谓教育功能，主要是指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱自然、热爱生命、锐意进取，虽然美术作品的形式也具有教育的意义，但它更多的是与审美功能想联系在一起的。所谓审美功能，就是培养人们对美的事物、美的形式的判别力、敏感性和感受力。人的这些能力是与人的知识和道德相联系的直觉能力，只有经过不断的训练，人的审美能力只有经过不断的训练，人的审美能力才能逐步提高。