《华夏音乐之光》.docVIP

《高中音乐鉴赏有效教学研究》教学设计要求 《华夏音乐之光》教学设计 教学设计意图： 指导思想 “了解中国音乐发展的主要线索和成就”是每个学生必须掌握的知识。教材第四单元按照中国音乐发展的脉络进行设计，本课是中国古代音乐的赏析，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，了解中国古代音乐的基本结构，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐的视野，增进他们对中国古代音乐文化的热爱之情。 教学内容选择 通过师生的共同参与，让学生了解并熟悉音乐作品方面的资料教师准备图片、音响、音像等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容中国最古老的弹拨乐器，有三千多年的历史，被誉为琴棋书画四艺之首,在古代是地位最崇高的乐器。《阳关三叠》唐代诗人王维的诗歌《渭城曲》感受古代歌、舞、乐综合艺术的魅力。? 又名《梅花引》、《玉妃引》。梅花傲霜高洁的品格，是古今艺术创作的重要题材，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。”而“三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云乐。”（明《杨抡伯牙心法》）古琴的泛音不仅清澈透明，而且容易演琴。琴曲中常有独立的泛音段落作为序引、尾声或是中间的呈述。古琴十三个徽上的泛音，实际分两大段，即一致四、四至七为一大段，它与七至十、十至十三相对称。因此，每四个徽一组的泛音旋律都可在它相对称的另一组上弹奏。琴曲中采用完整重复三段泛音的写法不多见，“故有处处三叠阳关，夜夜梅花三弄之诮。”（《律话》）《梅花三弄》分十段一尾声。三段泛音在前六段相间循环出现，作为梅花洁白、傲放的形象，曲调清新活泼，节奏明快。第七、八段，音乐转入高音区，曲调高亢流畅，节奏铿锵有力，表现了梅花在寒风中巍然挺拔的形象。第九段，在低八度复复第七段的旋律，因而增添了它苍劲的气质。据《神奇秘谱》载，此曲原是晋桓伊所奏笛曲，后人（按：明代有人认为是唐颜师古）改编为琴曲。今傅雪斋演奏的节奏较为规整，也宜于合奏，故琴家称之为“新梅花”。广陵派据《蕉阉琴谱》所奏的则称为“老梅花”，它节奏自由跌宕，更显梅花刚健挺拔的气质，特别曲终前音乐突然从F调转入a角调，令人耳目一新。 “弄”者，抒情写意之谓也。 “三弄”就是指音乐中代表梅花形象的主题。