第六章 标志的设计技法.docVIP

第六章 标志的设计技法 标志设计是一种“浓缩”的设计，它不仅是设计理念与构思创意的浓缩，而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩。不同的标志设计，应从不同的角度进行具象或抽象的表现，以最终达到准确地传递信息这一核心目的。标志的设计法是一种概括的辩证法则，要求在设计过程中，理性地推敲标志中各构成因素之间的反复、对比、和谐等关系，目的是在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使标志在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美。 第一节 反复 反复是相同或相似的要素重复出现，反复产生于各种物象的生长、运动的规律之中。如人体的运动、鸟类的飞翔、动物的群息以及花草树木、行云流水等。人们通过反复这一自然现象的长期观察，感觉到这种规律的重复和条理可产生节奏感，并具有统一的秩序美、整齐美。同对称形式一样，反复容易被视觉所辨别，使人一目了然，并可在视觉功能上加深印象，增强观者的记忆。 (一单纯反复 单纯反复是指某一造型要素简单反复出现，从而产生了均齐的美感效果。 二变化反复 变化反复是指一些造型要素在平面上采用不同的间隔形式，使反复不仅具有节奏美，还具有单纯的韵律美。 对于单纯反复和变化反复的使用，要根据表现形式的目的而定，如要求标志质朴、端庄，则采用单纯反复形式；如要求标志活泼、欢快，则采用变化反复的形式。 第二节 对比 对比是把两种不同的事物或情形作对照，相互比较。标志设计中的对比，是把点、线、面、体、大小、方向、位置、空间、重心、色彩、肌理等某一造型要素中差别程度较大的部分组织在一起，加以对照比较，互相衬托，使各自的特征更加突出。如直线和曲线对比，可更加显示出直线的刚强、坚硬、明确、单纯、简朴和曲线的柔和、流畅、活泼、亲切。 对比大致可分为：形状对比，大小对比，位置对比，黑白对比，虚实对比和综合对比等方式。 值得注意的是，在对比过程中还需要调和。过分强调了对比的一面，则容易产生生硬僵化的效果，但过分注意了调和的一面，则容易给人以平庸无奇的感觉。因此在构图中，经常在某一部分运用对比技法，而同时在另一部分运用调和技法，在两种技法的穿插应用中取得多样统一的最佳效果。但是，对比形式标志应该以对比为主，以调和为辅，要以辅助部分衬托和突出主要部分。标志采用对比造型技法，具有鲜明、醒目和振奋人心的特点，如果在此基础上，于变化中求统一，就可设计出造型生动的对比标志。 第三节 和谐 和谐与对比相反，对比是把形状、大小、位置、方向、重心、肌理、色彩和空间等诸造型要素中差异较大部分组织在一起，加以对照、比较，相衬托，更加突出各自的特征，因此对比是强调差异性。和谐是通过一定的艺术手法，把对比的各部分有机地结合在一起，使其相互联系，彼此调和，从而产生完整统一的视觉效果，因此和谐是在差异中趋向统一。 一点的和谐 点和面的区别在于和背景的大小相比较，并且由视觉来判断。同样一个点，相对于大的背景称作点，而相对于小的物体则称作面。一般情况下，五个以上的点可以称为点群了，不同的点群则具有不同的和谐效果。 二线的和谐 线可以分为直线系和曲线系。直线系可进一步分为几何直线和自由直线；曲线系也可进一步分为几何曲线和自由曲线。同一线系，特别是同一子线系容易取得和谐的效果。除几何直线、自由直线、几何曲线、自由曲线之外，在线的和谐构成上还应考虑线的长度、宽度和方向。 (三)形的和谐 形是由线的移动而形成，因此和线相对应分别有直线系形和曲线系形。两种线系可进一步分为几何形和自由形。同一线系形，特别是同线系的几何或自由形，容易取得和谐的效果。正方形和正圆形是所有形的原始形状，如果把方圆两个原形沿对角线和中心线分别进行分割，则可产生等腰三角形和半圆形，先把这四种形状上下左右对列，然后进一步过渡即可产生12个基本形，从而构成形环。凡是相邻的形均为类似形。各线系形，特别是类似形均可取得和谐的效果。 四关系要素的和谐 ．大小 如果大小相差程度小或相互接近时就可产生和谐的效果。 ．方向 此外，关系要素中还有位置、空间等和谐。和谐是取得变化与统一的重要手段。如果过分强调了调和的一面也容易产生呆板和贫乏的感觉。因此在标志设计中经常采用和谐中有对比的方法，以取得既协调又生动的视觉效果。 第四节 渐变 渐变是一种不显著的、非根本的变化，是事物在数量上的增或减。由于渐变和谐优美，使得这一技法在标志设计中多有运用。渐变不同于对比，对比是把两个矛盾概念放在一起加以对照比较。而渐变是在对比的基础上，位于两个矛盾概念之间的一种有规