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日本绘画 主讲人：靳海涛 日本审美的特殊性 日本水墨画 日本水墨画，无疑是受到中国宋元水墨画的深刻影响，却又与中国宋元水墨画情趣相异，独创了深藏禅机的日本水墨画风格，即融会了日本“空寂”的艺术精神，追求一种恬淡的美，产生了与中国水墨画审美情趣相异的风格。 水墨画最有代表性的大师 :雪舟 雪舟（1420～1506） 1467年曾随遣明船访问中国，游历名山川，并大量写生，曾入相国寺为僧，可能随同寺的山水画家周文学过画。作品广泛吸收中国宋元及唐代绘画风范。 浮世绘（うきよえ） 三代目大谷鬼次の奴江戸兵衛东洲斋写乐绘 浮世绘，是日本德川时代（1603—1867年）兴起的一种民间绘画。通常所说的“浮世绘”，是指浮世绘版画，最初的浮世绘版画，只是作为插图附在通俗小说、民间说唱“净琉璃”的唱本、戏剧剧本等作品中，后来从这类书中独立出来成为单幅画，大量出版。有“墨折绘”、“丹绘”、“红绘”（“漆绘”）、“红折绘”、“锦绘”等各种样式。鳥居清長（とりいきよなが）、喜多川歌麿（きたがわうたまろ）是代表画家。? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ?? ? 到幕府末年的半个世纪，是浮世绘发展的晚期，但不是苟延残喘，而是极盛而衰。晚期的浮世绘涌现歌川国田（うたがわくにさだ）、歌川国芳（うたがわくによし）、渓斎 英泉（けいさい えいせん）葛飾北斎（かつしか ほくさい）、安藤広重（あんどう ひろしげ）等名家，可谓灿烂的晚霞。其风格却与盛期大异，古典的审美模式崩溃，变形、怪诞、妖艳、浓烈成为画家的主要审美倾向。因此，对晚期的浮世绘最有争议，批评者指责其为颓废期的艺术，褒扬者认为是灿烂期的艺术。由于从中可以发现其反常的审美价值，尤其是现代艺术从中可以寻求共鸣，它的意义经常被再认识。 在晚期浮世绘中历来被认为具有创造性的领域是风景版画，它的兴起与当时的旅游热有关。在风景版画领域，早先有奥村政信（おくむらまさのぶ）创立浮绘，通过西方透视法而启开了新写实风景版画的道路。其后，又有歌川豊春（うたがわとよはる）在浮绘中运用荷兰铜版风景画手法，圓山応挙（まるやまおうきょ）创造眼镜绘，司馬江漢（しばこうかん）直接制作铜版风景画。这些都是取法西方近代绘画的早期尝试。而真正最早在浮世绘风景版画中取得成功的是葛飾北斎（かつしか ほくさい） （1760～1849）。 葛饰北斋是日本美术史上最奇特、最有才气的画家之一。他19岁起随胜川春章学演员画和美人画，同时吸收狩野派、琳派、住吉派诸家之长，还研究当时流行的铜版画手法，热心摸索自己画风的方向。 从38岁号“北斋”，开始在风景画上找到出路。这时的北斋，在大胆吸收荷兰风景版画手法的同时，又继承日本名胜画的传统，细心观察江户市民的生活风俗，创造出《狂歌绘本·东都名迹概览》。『富嶽三十六景』（ふがくさんじゅうろっけい） （1830）则是结合西方手法和日本情趣创立的新样式代表作。在这46幅系列作品中，北斋完全通过自己的眼睛，从人们生活的角度观察自然。日本灵峰富士山的巍峨形象，通过与庶民生活诸相的对比，出人意料的构图、或瞬间即逝的千姿百态，呈现出令人目眩的丰富表情。 神奈川沖浪裏 题材与种类 美人画 　　以年轻美丽的女子为题材。主要是描绘游女（妓女）和茶屋的人气看板娘（招牌女郎），后来也有街头美女的题材。 役者絵 　　 　　以著名的歌舞伎演员为题材。肖像画与广告传单的形式都有。 戏画 　　 　　以滑稽有趣的事物为题材，常见拟人化的手法，也可包括下文的鸟羽絵。另外有时也有讽刺画的性质，但还是以娱乐性为主。 鸟羽絵 　　得名自鸟羽僧正，常常将人物的手足画得很长、很滑稽，属戯画的一种。类似现代的漫画，因此现代的漫画在发展初期亦被称为鸟羽絵。 　　漫画 　　即绘画教学手册，有各式各样的题材，定义和现代的漫画不同。 春画、あぶな絵 　　 春画是以性爱场面及相关事物为题材，亦可见将性器拟人化的手法。这类画作在实用上也有做为情趣用品目录及嫁妆之用。在当时的乡村地区提到锦絵的话，多半就是指春画。 あぶな絵则是较为含蓄的情色画，有美人出浴、罗衫轻解等题材。 名所绘 除了满足当时无迁徙和旅行自由的民众对名山秀水的憧憬之外，也有做为旅行手册的应用。 花鸟绘 以花、鸟、虫、鱼、兽为题材。 武者绘 以传説、传奇、历史小说中的武士为题材，在传奇热潮后特别流行。但幕府规定不得绘制织田信长、丰臣秀吉时代以后的武士。 历史画 　　以历史上著名的事件为题材。明治维新后，为了更加巩固天皇家的正统性，也有以历代天皇为主题的创作。 　　玩具絵 　　 因为应用在玩具制作上，所以种类很多，有双六（游戏方法类似大富翁，但游戏内容不同）、めんこ（即尪仔标）、人气浮世绘的小型版、变装游戏的纸娃娃、尽くし絵（绘有妖怪和武者的